Spisu treści:

15 najlepszych pełnometrażowych kreskówek dla dorosłych
15 najlepszych pełnometrażowych kreskówek dla dorosłych
Anonim

Jeśli wątpisz, że kreskówki mogą być dojrzałą sztuką, sprawdź te taśmy.

15 najlepszych pełnometrażowych kreskówek dla dorosłych
15 najlepszych pełnometrażowych kreskówek dla dorosłych

1. Przygody Kota Fritza

  • Stany Zjednoczone, 1972.
  • Komedia satyryczna.
  • Czas trwania: 75 minut.
  • IMDb: 6, 3.

Kochający wolność kot Fritz ma rzadki talent do wpadania w kłopoty. Uwalniając się z kajdan nudnych studiów na uniwersytecie, bohater daje z siebie wszystko: bierze udział w orgiach naćpanych mieszkań, prowokuje krwawe zamieszki w „czarnej” strefie i przecina drogę tajemniczej organizacji terrorystycznej biker-marksist-nazist.

Fritz the Cat został wymyślony przez słynnego artystę komiksowego Roberta Crumba. Po pewnym czasie młody reżyser Ralph Bakshi zasugerował, aby artysta zamienił komiks w pełnometrażową kreskówkę. Dopiero teraz, w końcu, „Przygody Kota Fritza” okazały się znacznie mroczniejsze i trudniejsze niż oryginalne źródło. To bardzo zdenerwowało Okruchy. Artysta był tak niezadowolony z adaptacji filmu, że w tym samym roku wydał ostatni numer komiksu, w którym Fritz został zabity przez swoją byłą dziewczynę.

Mimo to twórczość Ralpha Bakshiego zyskała status kultowej, a ponadto na zawsze zmieniła podejście do animacji, pokazując, że ta forma sztuki jest nie tylko dla dzieci. Kreskówka cytuje nawet Quentina Tarantino w drugiej części "Kill Bill". Nawiązania można znaleźć również w The Simpsons: w jednym z odcinków Itchy i Scratchy znajdują się w świecie bardzo podobnym do tego, który pokazano w The Adventures of Fritz the Cat.

2. Dzika planeta

  • Francja, Czechosłowacja, 1973.
  • Fantastyka naukowa.
  • Czas trwania: 72 minuty.
  • IMDb: 7, 8.

Odległą planetą Igama rządzą dragi - wysoko rozwinięta rasa niebieskich humanoidalnych gigantów. Jako zwierzęta domowe te stworzenia trzymają omy - potomków ziemian. Ale stopniowo uciskani Omowie buntują się przeciwko swoim panom.

Znany francuski animator Rene Laloux nakręcił tylko trzy pełnometrażowe kreskówki – Wild Planet, Lords of Time i Gandahar. Lata świetlne . Mimo to jego twórczość wpłynęła na wielu reżyserów i animatorów, w tym na wielkiego Hayao Miyazakiego. Pierwsza oparta była na powieści Stefana Woola „Serial Issue of Oms”. Taśma okazała się niezwykle bliska duchowi Salvadorowi Dali i zasłużenie jest uważana za szczytowe osiągnięcie surrealizmu w animacji.

Kreskówka została stworzona przy użyciu odwracalnej animacji: każda pojedyncza postać została wycięta z papieru na części, a kawałki przesuwane z klatki na ramkę. Radziecki reżyser Jurij Norshtein użył tej samej techniki do nakręcenia swojego słynnego „Jeża we mgle”.

3. Metal ciężki

  • USA, 1981.
  • Science fiction, fantasy, erotyka.
  • Czas trwania: 86 minut.
  • IMDb: 6, 7.

Magiczna kula Lok-Nar opowiada córce zmarłego astronauty sześć niepowiązanych ze sobą historii. Wśród ich bohaterów jest podstępny i niemoralny kapitan Sternn, nastolatek o imieniu Dan, który w niewiarygodnych okolicznościach stał się bohaterem, a nawet obsesję na punkcie seksu android.

Historia Heavy Metalu rozpoczęła się od amerykańskiego magazynu o tej samej nazwie, który publikował wysokiej jakości autorskie komiksy dla dorosłych odbiorców. W 1980 roku wydawcy postanowili wydać pełnometrażową kreskówkę. Nad projektem pracowali najlepsi animatorzy tamtych czasów. Być może dzięki temu taśma trafiła do kasy z wielkim sukcesem, czemu sprzyjała też jasna ścieżka dźwiękowa z Sammy Hagar, Black Sabbath, Devo, Nazareth i Grand Funk Railroad.

Co ciekawe, jeden z odcinków South Park zatytułowany „Impressive Buffers” parodiuje „Heavy Metal”. Już sam tytuł odcinka, jak można się domyślić, wskazuje na wybitne formy bohaterek oryginalnej kreskówki. Ponadto autorzy „Heavy Metalu” żartobliwie wstawiali wizerunki nagich kobiecych piersi wszędzie i wszędzie, nawet w zarysach chmur."South Park" ironizuje z tym, że popiersia wszystkiego w ogóle - od postaci (w tym mężczyzn) po budynki.

4. Pop Ameryka

  • USA, 1981.
  • Dramat muzyczny.
  • Czas trwania: 96 minut.
  • IMDb: 7, 3.

Film opowiada historię kilku pokoleń jednej żydowskiej rodziny. Jednocześnie widz obserwuje rozwój muzyki amerykańskiej od kabaretu i jazzu po punk rock.

Pop America Ralpha Bakshiego to istna encyklopedia kultury muzycznej Stanów Zjednoczonych, obejmująca okres od lat 30. do 80. XX wieku. W filmie występują Jimi Hendrix, Janis Joplin, Bob Dylan, Lou Reed, Phil Silvers, Jefferson Airplane, Mamas & the Papas, Sex Pistols i The Doors.

Podczas tworzenia kreskówek wykorzystano ulubioną technologię rotoscopingu Bakshiego, w której najpierw kręci się na filmie prawdziwi aktorzy i elementy scenerii, a następnie materiał jest śledzony klatka po klatce, zamieniając go w animację.

5. Akira

  • Japonia, 1988.
  • Postapokaliptyczny film akcji.
  • Czas trwania: 124 minuty.
  • IMDb: 8, 1.

Mroczna historia rozgrywa się po III wojnie światowej na ruinach Tokio zniszczonych przez eksplozję nuklearną. Podczas starcia między nastoletnimi gangami motocyklistów młody mężczyzna imieniem Tetsuo natyka się na dziwnego chłopca o niebiesko-zielonej skórze i starych zmarszczkach. Nagle obaj zostają zabrani przez siły specjalne armii i umieszczone w tajnym laboratorium, gdzie okazuje się, że Tetsuo ma teraz niezwykłe moce.

Akira jest uważana za jedno z największych dzieł kreskówek i science fiction wszech czasów, a jednocześnie ważny kamień milowy w historii japońskiej animacji. Kreskówka ma również wiele wspólnego z głównym zachodnim cyberpunkowym arcydziełem lat 80. – Łowca androidów.

6. Świat równoległy

  • Stany Zjednoczone, 1992.
  • Fantastyczna komedia.
  • Czas trwania: 97 minut.
  • IMDb: 4, 9.

Były żołnierz Frank Harris, ulegając wypadkowi, w cudowny sposób przenosi się do surrealistycznego świata zamieszkanego przez okrutne kreskówki. Nie mogąc się wydostać, bohater zostaje tam detektywem. W międzyczasie ilustrator Jack Deebs również trafia do Międzyświata i zakochuje się w namalowanej femme fatale Holly Wood. Chce zostać człowiekiem, tylko jej plany zagrażają realnemu światu poważnym zniszczeniem.

W najnowszym animowanym filmie fabularnym Ralpha Bakshiego aktorzy Brad Pitt, Kim Basinger i Gabriel Byrne zanurzają się w świat komiksów. Z tego powodu „Parallel World” jest często porównywany do komedii „Kto wrobił królika Rogera?” To prawda, w przeciwieństwie do tego ostatniego, dzieło Bakshiego jest przepełnione dość wyraźnymi scenami i okrucieństwem.

Ale reszta taśmy okazała się kontrowersyjna. Rzecz w tym, że początkowo fabuła była inna: w scenariuszu pojawił się syn Holly Wood – pół człowiek, pół kreskówka, dla którego nie było miejsca w żadnym ze światów. Ale producenci nie docenili niezwykłego planu Bakshiego i poddali film bezlitosnej cenzurze.

Mocną stroną „Parallel World” jest przede wszystkim świetna ścieżka dźwiękowa. Film zawiera piosenki Davida Bowiego, Moby'ego, Briana Eno i Ministry.

7. Przebudzenie życia

  • Stany Zjednoczone, 2001.
  • Dramat.
  • Czas trwania: 99 minut.
  • IMDb: 7, 8.

Animowany film fabularny niezależnego amerykańskiego reżysera Richarda Linklatera rozgrywa się we śnie. Bohater przemierza zdeformowany świat, spotyka różne postacie i rozmawia z nimi o kinie, literaturze i sztuce.

Przy tworzeniu taśmy wykorzystano rotoscoping: materiał z żywymi aktorami został najpierw nagrany na zwykłą taśmę, a następnie przetworzony na komputerze. Dzięki temu animatorom udało się uzyskać surrealistyczny obraz, który dobrze oddaje atmosferę snu.

Później, korzystając z tej samej technologii, Linklater stworzył kolejny film animowany – „Blur” z Keanu Reevesem i Winoną Ryder, który w podobny sposób ukazywał uczucia narkomanów.

8. Uwolnij Jimmy'ego

  • Norwegia, Wielka Brytania, 2006.
  • Czarna komedia.
  • Czas trwania: 83 minuty.
  • IMDb: 6, 0.

Były przestępca Roy Arnie zatrudnia trzech przyjaciół do pracy przez kilka tygodni w rosyjskim cyrku objeżdżającym Norwegię. Będą musieli opiekować się starym słoniem Jimmym, który ze względu na efektywność treningu był uzależniony od narkotyków. Zdarza się jednak nieoczekiwane - zwierzę ucieka. Teraz chłopaki muszą go pilnie znaleźć. To prawda, że jeszcze nie wiedzą, że bojownicy o wolność zwierząt i potężna mafia lapońska polują na słonia.

Twórca kreskówki, Christopher Nielsen, nie tylko podjął temat narkomanii. Młodszy brat reżysera, norweski muzyk rockowy Joachim Nielsen, zmarł z przedawkowania. Dlatego na taśmie, pełnej obscenicznego języka i czarnego humoru, pojawiają się niespodziewanie przeszywające sceny. Warto też dodać, że głosy bohaterów podkładali znakomici aktorzy – Woody Harrelson i Simon Pegg (ten ostatni był również współautorem scenariusza).

9. Persypolis

  • Francja, 2007.
  • Komediowy dramat biograficzny.
  • Czas trwania: 95 minut.
  • IMDb: 8, 0.

Adaptacja powieści graficznej o tym samym tytule autorstwa Marzhana Satrapi opowiada historię dorastania i zostania kochającą wolność dziewczyną na tle politycznych zawirowań w Iranie.

Oczekiwano, że irańskie władze przyjęły film z wrogością. Ale w pozostałej części świata Persipolis stało się sensacją. Film otrzymał nagrodę specjalną jury na Festiwalu Filmowym w Cannes, dwa Cezary oraz nominację do Oscara.

10. Walc z Baszirem

  • Izrael, USA, Niemcy, Francja, Belgia, Australia, Finlandia, Szwajcaria, 2008.
  • Dramat historyczny.
  • Czas trwania: 90 minut.
  • IMDb: 8, 0.

Ari Folman, były żołnierz piechoty IDF, spotyka się z wieloletnim towarzyszem armii. Bohaterowi opowiada o powracającym koszmarze, w którym goni go stado 26 wściekłych psów. Po tym Folman ze zdziwieniem stwierdza, że nie pamięta absolutnie nic z wojennego okresu swojego życia i postanawia dowiedzieć się, co się wtedy wydarzyło.

Kiedyś „Walc z Baszirem”, oparty na wspomnieniach reżysera Ari Folmana o wojnie libańskiej z 1982 r., zagrzmiał na całym świecie i wywołał prawdziwy szok na festiwalu w Cannes. I nawet na Oscara film był nominowany nie w osobnej kategorii animacji, ale jako pełnoprawny film w języku obcym.

11. Metropia

  • Szwecja, 2009.
  • Dramat dystopijny.
  • Czas trwania: 86 minut.
  • IMDb: 6, 3.

Akcja toczy się w przerażającej, brudnej i nudnej przyszłości. Zasoby naturalne zostały wyczerpane, a europejskie miasta są połączone gigantyczną siecią metra. Roger mieszka ze swoją dziewczyną Anną, ale potajemnie marzy o blond modelce reklamującej szampon Dangst. Pewnego dnia facet spotyka na jednej ze stacji nieznajomego ze swoich fantazji i podąża za dziewczyną, nie zakładając, że ta decyzja całkowicie odmieni jego życie.

Do stworzenia postaci wykorzystano unikalną technikę animacji, do której wykorzystano prawdziwe fotografie, przetworzone na komputerze. „Modelkami” byli przypadkowi ludzie z ulicy – przechodnie, pracownicy restauracji i sklepów. Efektem tej pracy było zarówno hipnotyzujące, jak i przerażające widowisko na granicy efektu „złowrogiej doliny”.

12. Mary i Max

  • Australia, 2009.
  • Komediodramat.
  • Czas trwania: 92 minuty.
  • IMDb: 8, 1.

Film opowiada złożoną i wielowątkową historię związku między Australijką (a później dziewczyną i kobietą) Mary a samotnym nowojorczykiem Maxem. Podzieleni różnicą wieku i dwoma kontynentami bohaterowie przez lata niosą ze sobą niezwykłą przyjaźń.

Pierwsza pełnometrażowa praca Adama Elliota porusza wiele niedziecięcych tematów: dyskryminację, depresję, samotność, problem nadwagi i komunikacji. Reżyser nazywa swoje filmy wymyślonym słowem clayography – plastelina animowane biografie. Każda z jego kreskówek jest bardzo osobista, a postacie przypominają jego rodzinę i przyjaciół.

13. Ronal Barbarzyńca

  • Dania, 2011.
  • Przygodowa komedia fantasy.
  • Czas trwania: 86 minut.
  • IMDb: 6, 6.

Mały goner Ronal jest czarną owcą w społeczeństwie potężnych barbarzyńców, ponieważ natura nie obdarzyła chłopca wybitnymi mięśniami, siłą, odwagą ani charyzmą. Ale kiedy jego bracia zostają wzięci do niewoli przez wrogów, bohater nie ma innego wyjścia, jak przezwyciężyć wewnętrzny strach i udać się na ratunek swoim towarzyszom.

Reżyserzy Kresten Westbjerg Andersen, Torbjorn Kristoffersen i Philip Einstein Lipsky mają mnóstwo zabawy z klasycznymi bohaterami fantasy i testosteronu. Do dystrybucji trafiła saga Conana Barbarzyńcy, gra komputerowa World of Warcraft oraz uniwersa „Władcy Pierścieni” i „Wiedźmina”.

14. Anomalie

  • Stany Zjednoczone, 2015.
  • Dramat.
  • Czas trwania: 90 minut.
  • IMDb: 7, 3.

W oczach popularnego autora motywujących bestsellerów Michaela Stone'a inni wyglądają tak samo i mówią tym samym monotonnym głosem. Ale pewnego dnia bohater spotyka kobietę, która ku jego zdumieniu i radości ma niepowtarzalny wygląd.

Anomalie to drugie dzieło reżyserskie dramaturga Charliego Kaufmana, który napisał scenariusze do filmów Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Confession of a Dangerous Man i Being John Malkovich. To naprawdę smutna historia starzejącego się mężczyzny, który przechodzi kryzys wieku średniego i szaleje z monotonią świata.

Na uwagę zasługuje także wspaniała animacja lalkowa, dopracowana mimika bohaterów i znaczące detale. Na przykład hotel Fregoli, w którym przebywa protagonista, nazywany jest tak samo jak zespół paranoidalny: pacjent myśli, że ludzie wokół niego to ta sama osoba.

15. Pełna raskolba

  • Stany Zjednoczone, 2016.
  • Komedia przygodowa.
  • Czas trwania: 89 minut.
  • IMDb: 6, 2.

Produkty żyjące w supermarkecie mają pewność, że klienci są bogami, którzy zabierają ich do lepszego świata. Wszystko się zmienia po tym, jak parówka o imieniu Frank odkrywa, co ludzie właściwie robią z jedzeniem. Bohater wyrusza na poszukiwanie dowodów w dziale artykułów gospodarstwa domowego w towarzystwie ulubionej bułki Brendy, kłótliwego lawaszu Karima i bajgla Sammy'ego.

Oparta na scenariuszu komika Setha Rogena „The Complete Rumor” bezlitośnie wyśmiewa zorganizowaną religię i wiarę w życie pozagrobowe. Podobnie jak w Ronalu Barbarzyńcy, na każdym kroku jest zły gust i niepoprawny politycznie humor i trzeba być na to przygotowanym. Ale jeśli chcesz obejrzeć naprawdę bezkompromisową animowaną komedię dla dorosłych, Full Rumble to miejsce, do którego należy się udać.

Zalecana: