Creative Class to książka o ludziach, którzy tworzą przyszłość
Creative Class to książka o ludziach, którzy tworzą przyszłość
Anonim

Jeszcze nie tak dawno klasa kreatywna wydawała się czymś nowym i niezwykłym, ale dzisiaj nikogo tym terminem nie zaskoczysz. Ludzie z klasy kreatywnej wywarli i nadal wpływają na styl pracy, gospodarkę i społeczeństwo w ogóle. Lifehacker publikuje fragment książki Richarda Florida o wolnym stylu nowoczesnych pracowników biurowych i elastycznych godzinach pracy.

Creative Class to książka o ludziach, którzy tworzą przyszłość
Creative Class to książka o ludziach, którzy tworzą przyszłość

Rozdział 6. Bez krawata

Pewnego dnia na wiosnę 2000 roku spóźniłem się na spotkanie i zadzwoniłem, żeby go ostrzec. To było spotkanie z prawnikiem i księgowym papierów wartościowych, więc zapytałem kobietę, która odebrała mój telefon, czy mogłabym poświęcić jeszcze kilka minut na zmianę dżinsów, czarnej koszulki i butów na bardziej formalny strój. – Tutaj nie jest to konieczne – powiedziała.

Moje serce zamarło, gdy zaparkowałem samochód i zbliżyłem się do imponującego kamiennego budynku, który był wspaniałym przykładem XIX-wiecznej korporacyjnej elegancji w sercu śródmieścia Pittsburgha. Nieśmiało otworzyłem drzwi, będąc absolutnie pewien, że nie jestem ubrany na tę okazję. Ku mojemu zdziwieniu widziałam ludzi ubranych jeszcze bardziej nieformalnie niż ja – w spodnie khaki, koszulki polo, trampki, a nawet sandały. Niektórzy nieśli torby sportowe.

Może trafiłem w niewłaściwe miejsce - na przykład do biura firmy high-tech lub do hali nowego sklepu odzieżowego? Nie, zapewnił mnie administrator. Byłem we właściwym miejscu - w biurze najstarszej i najbardziej prestiżowej kancelarii korporacyjnej w naszym mieście.

Otoczenie, w którym pracujemy, zmienia się nie tylko pod względem ubioru. Środowisko pracy staje się coraz bardziej otwarte i bardziej przyjazne dla pracowników pod wieloma względami: obejmuje to otwartą przestrzeń biurową i inne innowacje projektowe, elastyczne harmonogramy, nowe zasady pracy i nowe metody zarządzania. Oczywiście każdy trend jest ograniczony ramami czasowymi, ale pojawienie się nowego typu środowiska pracy nie jest hołdem dla przemijającej mody, ale ewolucyjną adaptacją do zmiany charakteru pracy twórczej i trwałości tego środowisko wynika z jego wyższej wydajności.

W pierwszym wydaniu tej książki nazwałem tę zmianę „środowiskiem pracy bez więzi”. Już wtedy mówiłem, że to nie przypadek, że wszystkie te zmiany zbiegły się w czasie z rozwojem Internetu i rozwojem firm internetowych.

Nieformalne środowisko pracy to połączenie elastycznego, otwartego, interaktywnego modelu laboratorium naukowego lub pracowni artystycznej z mechanicznym modelem zakładu przemysłowego lub tradycyjnej siedziby firmy.

Nieformalne środowisko pracy nie pojawiło się z dnia na dzień: wiele jego elementów ewoluowało przez dziesięciolecia i nadal ewoluuje. Niektóre z nowych cech środowiska pracy, które jeszcze dziesięć lat temu wydawały się zaskakujące, a nawet rewolucyjne, stały się dziś tak powszechne, że nie można o nich nic więcej powiedzieć, poza podkreśleniem, że stały się integralną częścią rodzącej się gospodarki kreatywnej.

Nowy kod ubioru

Klasa kreatywna Richarda Florydy. Nowy kod ubioru
Klasa kreatywna Richarda Florydy. Nowy kod ubioru

Kiedy pracowałem nad pierwszym wydaniem książki, niewiele trendów w kształtowaniu środowiska pracy przyszłości przyciągało tyle uwagi, co złagodzenie wymagań stylistycznych.

Około jedna czwarta informatyków, którzy wzięli udział w badaniu płacowym InformationWeek 2000-2001, stwierdziła, że możliwość noszenia codziennych ubrań jest jednym z najważniejszych warunków w ich pracy.

W pierwszym wydaniu opowiadałem o wejściu do ekskluzywnego sklepu odzieżowego Barneya w Seattle, pełnego młodych ludzi wędrujących wśród wieszaków, popijających wodę mineralną i schłodzone białe wino. Menadżer w czarnym garniturze, kobieta po trzydziestce, która pracuje w sklepie od momentu jego otwarcia, powiedziała, że w ciągu ostatnich kilku lat zauważyła znaczące zmiany w zwyczajach zakupowych klasy kreatywnej Seattle, zwłaszcza tych jej przedstawicieli, którzy pracowali dla Microsoftu, znanego jako raj dla nerdów (od angielskiego nerd - nudziarz, „nerd”; osoba nadmiernie pogrążona w aktywności umysłowej i badaniach, niezdolna do rozsądnego podziału czasu na pracę i inne aspekty życia publicznego i prywatnego. Ed..).

Od momentu otwarcia sklepu sprzedaż tradycyjnych strojów z roku na rok spadała, podobnie jak ubrań noszonych zwykle przez geeków (red.) – czyli spodni khaki, golfów i niebieskich marynarek. Sklep zarobił jednak niezłe pieniądze sprzedając modne ubrania w nowojorskim stylu: czarne spodnie, koszulki Helmut Lang, okrycia wierzchnie i buty Prady, skórzane kurtki i modne torby na ramię.

Zauważając, że niektórzy z czołowych menedżerów Microsoftu preferują produkty Prady i innych marek współczesnych projektantów, autor artykułu we wrześniowym numerze Wall Street Journal nazwał nowy styl „geek-chic”. Dziesięć lat później technika ustąpiła miejsca jeszcze bardziej artystycznemu hipsterskiemu wyglądowi: tenisówki, kurtki z kapturem, obcisłe dżinsy i koszulki z dekoltem w szpic.

Przez dziesięciolecia, zanim ubiór biurowy zmienił się poza biurem, styl ubioru stopniowo stawał się bardziej swobodny. W pierwszych dekadach XX wieku mężczyźni nosili garnitury i krawaty nawet na meczach baseballowych, a kobiety nosiły długie sukienki i fantazyjne kapelusze na pikniki. W połowie lat 60., kiedy rękawiczki przestały być obowiązkowym atrybutem damskiego stroju, a mężczyźni porzucili kapelusze, garnitur stał się przede wszystkim elementem stroju biznesowego i coraz rzadziej pojawiał się poza biurem.

Odzież codzienna pojawiła się w biurach w latach 80. – po części dlatego, że jest wygodniejsza, ale także ze względu na wzrost znaczenia pracy kreatywnej. Luźniejszy styl ubierania się wiązał się nie tylko z wyglądem pracowników. Był to również wyraz tolerancji dla odmienności i różnorodności w środowisku pracy, zgodny z pragnieniem pracowników o swobodnym grafiku i chęcią wyrażania swojej indywidualności.

Status nie kojarzy się już z wysoką pozycją czy reputacją dobrego pracownika, wynika z przynależności do elity twórczej, a osoby wykonujące zawody kreatywne nie noszą mundurów.

Kreatywni ludzie ubierają się, by wyrazić swój charakter, tak jak robią to artyści i naukowcy; ubierają się w prosty i praktyczny sposób, aby mogli skupić się na poważnych zadaniach twórczych, które aktualnie wykonują. Innymi słowy, noszą to, co chcą.

Zaraz po pojawieniu się nowego ubioru otrzymał falę krytyki ze strony zwolenników tradycyjnego stylu ubioru. Pod koniec lat 90. Wall Street Journal przedstawiał kobiety, które przychodzą do biura w „zbyt odważnych” ubraniach. USA Today skrytykowało swobodny ubiór jako drogę do promiskuityzmu, potępiając go jako proces „uwalniania Ameryki”.

Z własnego doświadczenia spotkałem się z takimi przeciwstawnymi poglądami na to, co się dzieje. W latach 80., na samym początku mojej kariery, chodziłam na spotkania i przemówienia w biznesowym garniturze i krawacie. Ale kiedy zacząłem wygłaszać wykłady na temat tej książki na przełomie wieków, niektórzy organizatorzy poprosili mnie o trzymanie się mniej formalnego stylu, aby nadać większą wagę temu, co zostało powiedziane, podczas gdy inni (czasami w tych samych organizacjach) przyjęli inny pozycja.

Zimą 2001 roku otrzymałem liczne maile od organizatorów jednego wydarzenia z propozycjami nie tylko treści mojego wystąpienia, ale także stylu ubierania się. Ich autorzy uważali, że powinienem być ubrany w biznesowy garnitur i krawat i nie dotykać tak kontrowersyjnych tematów jak homoseksualizm. Jeden z głównych organizatorów wydarzenia odpowiedział swoim zaniepokojonym kolegom: „Rozmawiałem z dr. Florida i zapewnił mnie, że nie ma powodów do niepokoju. Wystąpi w afroamerykańskim angielskim, ubrany w różową spódniczkę tutu i duże sombrero. W końcu zmiażdży żarówkę zawiniętą w białą serwetkę. Jego jedynym wymaganiem jest umieszczenie wszystkiego w hali zgodnie z zasadami feng shui, aby stworzyć pozytywną atmosferę.”

Gospodarka kreatywna nie charakteryzuje się jednolitym dress codem, ale wieloma różnymi stylami ubioru. Zdałem sobie z tego sprawę pewnego dnia w 2000 roku, kiedy przyglądałem się ludziom w sali konferencyjnej dużej firmy prawniczej w Waszyngtonie. Jeden mężczyzna miał na sobie garnitur; drugi miał na sobie kurtkę i spodnie khaki. Dziewczyna w krótkiej spódniczce i odważnej bluzce błysnęła pierścieniem na języku. W tym momencie rozmowa dotyczyła ubioru, a gdy ktoś zwrócił uwagę na różnorodność stylów ubioru wśród obecnych, wszyscy zdaliśmy sobie sprawę, że nawet tego nie zauważyliśmy, zmiany, które zaszły, stały się tak znajome.

Elastyczne godziny pracy i - dłuższe godziny pracy

Klasa kreatywna Richarda Florydy. Elastyczny harmonogram
Klasa kreatywna Richarda Florydy. Elastyczny harmonogram

Pracownicy biurowi nie tylko ubierają się inaczej niż jeszcze dekadę temu, ale też inaczej podchodzą do harmonogramów pracy. Zamiast trzymać się ścisłych rutyn ery organizacyjnej (pięć dni w tygodniu, dziewięć do pięciu), więcej pracowników we wszystkich branżach może wybrać zarówno godziny, jak i dni pracy.

W pierwszym wydaniu książki przytoczyłem dane z Biura Statystyki Pracy USA za 1997 r., według których ponad 25 milionów (27,6 proc. wszystkich pełnoetatowych pracowników) zmieniło swój rozkład pracy w takim czy innym stopniu, oficjalnie lub w drodze nieformalnych porozumień z pracodawcami.

Według Instytutu Rodziny i Pracy ponad dwie trzecie (68 proc.) pracowników może okresowo zmieniać początek i koniec dnia pracy; ponad połowa (55 proc.) czasami zabierała pracę do domu. W maju 2004 r. liczba ta wzrosła do 36,4 mln pracowników, czyli około 30 procent ogółu pracujących.

Z elastycznych godzin pracy znacznie częściej korzystali przedstawiciele klasy kreatywnej. Według Bureau of Labor Statistics w 2004 r. ponad 50 proc. programistów i matematyków, 49,7 proc. w branży artystycznej, projektowej, medialnej i rozrywkowej, w porównaniu z 13,8% pracowników produkcyjnych.

Elastyczne godziny pracy powstały po części w odpowiedzi na realia współczesnego życia. Na przykład w rodzinach z dwójką pracujących rodziców ktoś musi mieć możliwość wcześniejszego wyjścia z pracy, aby odebrać dzieci ze szkoły. Ponadto praca twórcza w większości przypadków wiąże się z projektami, a ich realizacja następuje cyklicznie: okresy intensywnej pracy zastępowane są okresami ciszy.

Praca twórcza wymaga ogromnej koncentracji i nie może być wykonywana bez przerw na odpoczynek, nawet w ciągu dnia.

Wielu twierdzi, że lubi ciężko pracować godzinami bez końca, a następnie biegać lub jeździć na rowerze, aby naładować resztę dnia pracy, który może trwać do wieczora, zasadniczo zmieniając się w kolejny dzień pracy.

Poza tym kreatywne myślenie jest prawie niemożliwe do opanowania. Czasami człowiek długo zastanawia się nad pomysłem lub bezskutecznie szuka rozwiązania problemu, a potem w najbardziej nieoczekiwanym momencie wszystko układa się na swoim miejscu.

Elastyczne godziny pracy wcale nie oznaczają, że dzień pracy jest coraz krótszy. Rozwojowi nowoczesnego kapitalizmu w całej jego długiej historii towarzyszył niezmiennie wydłużanie się dnia roboczego. Początkowo ułatwiło to pojawienie się elektryczności, a obecnie komputerów osobistych, telefonów komórkowych i Internetu.

Według Bureau of Labor Statistics najdłuższy tydzień pracy (ponad 49 godzin) przeznaczony jest dla profesjonalistów oraz personelu technicznego i zarządzającego, natomiast najdłuższy dzień pracy dotyczy klasy kreatywnej.

„Klasa kreatywna. Ludzie, którzy tworzą przyszłość”, Richard Florida

Zalecana: