Jak Carnival Row łączy fantazję, dramat i detektyw

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Być może nadprzyrodzone światy w tym projekcie wyszły przeciętnie. Ale fabuła i emocje są na topie.

Jedna z najbardziej oczekiwanych nowych serii, detektyw fantasy Carnival Row, została wydana na Amazon Prime. Projekt wzbudził duże zainteresowanie: do głównych ról zaproszono Orlando Blooma i Carę Delevingne. Zwiastuny wyglądały bardzo intrygująco, obiecując detektywa w stylu noir osadzonym w mrocznej scenerii fantasy. Ponadto studio podało, że seria została przedłużona o drugi sezon jeszcze przed premierą pierwszego, co oznacza, że twórcy są pewni sukcesu.

Akcja rozgrywa się w wiktoriańskim mieście Burg. W przeszłości jej władcy toczyli wojnę z wrogim państwem na terytorium wróżek. Po klęsce do Burg wlał się strumień przedstawicieli niezwykłych ras - uchodźców uciekających przed najeźdźcami.

W centrum działki znajduje się inspektor policji Rycroft Philostrate (Orlando Bloom). Kiedyś brał udział w wojnie, gdzie poznał wróżkę Vignette Stonemoss (Cara Delevingne). Już w Burgu los ponownie ich łączy, ale okoliczności nie rozwijają się najlepiej: w mieście pojawia się nadprzyrodzony zabójca.

Autorom udało się ciekawie połączyć fantasy, detektywa, dramat, a nawet thriller polityczny.

Ale w końcu, po wydaniu wszystkich ośmiu odcinków, możemy powiedzieć, że „Carnival Row” daleki był od ideału. Świat wróżek, faunów i innych niezwykłych stworzeń jest tu nakreślony powierzchownie, niektóre momenty i wątki są zbyt rozciągnięte, inne przeciwnie, tylko zarysowane.

Mimo to spektakl jest wart obejrzenia. Przede wszystkim ze względu na grę głównych aktorów i znakomitą linię dramatyczną, nawiązującą do klasycznej powieści.

Przeciętny jak na wysokobudżetową fantazję…

Po finale Gry o Tron wszyscy z niecierpliwością wyczekują nowych projektów fantasy: wkrótce pojawią się Wiedźmin z Netflixa i Mroczne początki z BBC i HBO, a następnie Władca Pierścieni, Mroczna Wieża i wiele więcej. I pod tym względem Amazon Prime nieznacznie wyprzedza swoich konkurentów.

Ale dla tych, którzy przede wszystkim chcieli zobaczyć fantastyczne światy, Carnival Row może być rozczarowująca. Niewiele uwagi poświęcono przeszłości wróżek, faunów i innych bajecznych ras.

Widzowie są po prostu proszeni o zaakceptowanie idei, że istnieje pewien obszar zamieszkany przez wróżki, o który walczą dwa państwa. Ich pochodzenie, życie i wiele innych subtelności pozostaje za kulisami.

Sytuacja jest jeszcze gorsza z innymi rasami – praktycznie nic o nich nie wiadomo. Osobno analizowana jest tylko historia Agrosa, pierwszego fauna, który postanowił włamać się do wyższych kręgów społeczeństwa i osiedlić się na prestiżowym terenie. A w tle coś w rodzaju kultu, który postanowił obalić rząd. Wilkołaki na ogół pojawiają się w konkretnym odcinku, tylko po to, by wyjaśnić jeden ze zwrotów akcji.

Na pierwszy rzut oka może się nawet wydawać, że projekt opiera się na jakiejś pełniejszej książce, a niektóre linie po prostu nie pasowały do pierwszego sezonu. W rzeczywistości jest odwrotnie: jeden z twórców serialu Travis Beecham napisał scenariusz do filmu na początku 2000 roku, ale postanowili go wdrożyć dopiero teraz. I najwyraźniej różne szczegóły zostały dodane w formacie wieloczęściowym, ale powierzchownie.

… ale dobre do dramatu społecznego

Wydaje się jednak, że "Carnival Row" nie ma na celu zanurzenia widza w świecie fantazji. Tutaj nietypowe rasy częściej wyglądają jak alegoria. I całkiem logiczne jest, że serial pojawił się właśnie teraz, w trakcie politycznych sporów o uchodźców.

Co więcej, na akcję można patrzeć dwojako. Z jednej strony wyraźnie widoczne są alegorie wydarzeń z przeszłości: wojny kolonialne, wywóz Murzynów jako niewolników, segregacja rasowa w społeczeństwie. Z drugiej strony serial odzwierciedla również współczesność: w getcie żyją przedstawiciele innych ras, którzy uciekli z walk, są pogardzani przez miejscową ludność, a w okolicy szerzy się przestępczość.

Czasem autorzy „Carnival Row” mówią o tym zbyt dosadnie, zamieniając słowa bohaterów w plakatowe hasła. Ale to nierealizm tego, co się dzieje, ratuje. Co więcej, pisarzom nie można odmówić dowcipu. Jaka jest scena, w której ciemnoskórzy przedstawiciele arystokracji spierają się o wyższość człowieka nad wróżkami i faunami.

Jeszcze ciekawszy jest pomysł pół ras - pół ludzi, pół wróżek. Czują się odcięci od obu światów i są zmuszeni ukrywać swój sekret, aby normalnie istnieć w społeczeństwie.

Ale na końcu podnosi się główny wątek, który całkowicie odnosi się nie tylko do fantazji, ale także do naszego zwyczajnego życia: najważniejsze jest zaakceptowanie siebie i zrozumienie swojej przeszłości.

Przewidywalny dla prawdziwego detektywa…

Fabuła serii podzielona jest na cztery wątki. Jeden z drugorzędnych opowiada o komunikacji wspomnianego już fauna Agrosa z jego nowymi sąsiadami - bratem i siostrą wysokiego pochodzenia, ale znalazł się na skraju ruiny.

Część czasu poświęcona jest także rodzinie kanclerza Absaloma Brixpeare'a, porwaniu jego syna i intrygom politycznym.

Dwa główne są bezpośrednio związane z głównymi bohaterami. Bohater grany przez Blooma próbuje rozgryźć swój związek z Vignette, a jednocześnie prowadzi śledztwo w sprawie brutalnych morderstw, które mają miejsce w Burg.

Oprócz pierwszego, wszystkie wątki fabularne mają dobry element detektywistyczny. I tu autorzy co ciekawe balansują na granicy logiki i przewidywalności. Wydaje się, że wszystko jest zbudowane według zasad klasycznej powieści kryminalnej: każda fraza, akcja i podpowiedź po jakimś czasie okazuje się ważna i pozwala ułożyć z rozsypanych kawałków cały obraz.

Ale czasami takie momenty stają się doskonałym dowodem: prawie co drugi zwrot akcji można przewidzieć. A niektóre sekrety samego Filostrata były przywoływane tak długo, że intryga przeradza się w nudę.

Ale thriller polityczny, któremu poświęcono niewiele czasu, wygląda naprawdę nieoczekiwanie. A jeszcze bardziej nieprzewidywalnie, wszystkie wątki łączą się ze sobą. Dlatego też ostatnich odcinków nie psuje nawet nadmiar zbyt „mydlanych” scen, jest się czym dziwić.

… ale idealne na klasyczną powieść

A jednak najważniejszą zaletę serialu „Carnival Row” widać nie od razu. Rzeczywiście, pod przykrywką fantasy i kryminału kryje się fabuła, podobnie jak powieść „Howard End” i inne klasyczne historie.

Jeśli rozłożysz akcję na części, możesz znaleźć wszystkie główne elementy: miłość w czasie wojny, która zakończyła się tragicznym rozstaniem, bliskość przedstawicieli różnych klas, intrygi wyższych warstw społeczeństwa, zdradę i zdradę najbliższych. Tobie.

Wszystko, co tak bardzo kochali czytelnicy w XIX i pierwszej połowie XX wieku, przeniosło się na ekrany. Ale pomysły pozostały te same.

Dlatego nadal chcę się martwić o relacje głównych bohaterów i wierzyć, że szczere uczucia mogą przezwyciężyć uprzedzenia rasowe. I wtedy nawet zbyt daleko idące zbiegi okoliczności nie wydają się tak krytyczne – gatunek w pełni to przyznaje. A przyszłość głównych bohaterów jest całkowicie intrygująca. Autorzy nie są na próżno pewni kontynuacji: otwarty finał każe czekać na drugi sezon.

„Carnival Row” można skrytykować za niedoskonałą grafikę – drogie projekty HBO i Netflix za bardzo rozpieszczały widza. Będą się go czepiać z powodu zbyt płaczliwych chwil i nierozsądnie przedłużającej się intrygi.

Ale to wszystko chcesz zrobić tylko podczas oglądania kilku pierwszych odcinków lub po całym sezonie. Bo dzięki występowi Orlando Blooma, gwiazdy Czarnobyla Jareda Harrisa i innych świetnych aktorów, postacie wyglądają na żywe i wzruszające.

Intrygująca fabuła staje się interesująca właśnie dzięki ujawnieniu postaci w trudnych sytuacjach, a niektóre zwroty akcji sprawiają radość na poziomie scenariusza. I tak Carnival Row okazuje się po prostu niezłym ośmiogodzinnym dramatem z elementami detektywa i fantasy.