Spisu treści:

11 głównych nominowanych do „Oscara-2021”
11 głównych nominowanych do „Oscara-2021”
Anonim

Wiele filmów ma sześć nominacji, a jeden ma wszystkie 10. Nigdy nie powinieneś ich przegapić.

11 filmów do obejrzenia przed Oskarami 2021
11 filmów do obejrzenia przed Oskarami 2021

1. Munka

  • Tytuł oryginalny: Mank.
  • Stany Zjednoczone, 2020.
  • Dramat, biografia.
  • Czas trwania: 131 minut.
  • IMDb: 7, 0.

Młody reżyser Orson Welles zatrudnia słynnego scenarzystę Hermana Mankiewicza (Gary Oldman) do napisania scenariusza do filmu Obywatel Kane.

On, dochodząc do siebie po złamanej nodze, dyktuje tekst sekretarzowi. Ale stopniowo scenariusz coraz bardziej splata się ze wspomnieniami samego Mankiewicza, który kiedyś komunikował się z potentatem medialnym Williamem Randolphem Hirstem, pierwowzorem głównego bohatera.

Munk to wymarzony projekt Davida Finchera. Scenariusz do obrazu napisał jego ojciec, a reżyser przez wiele lat próbował przenieść historię na ekrany. I w zasadzie chciał nakręcić "Monkę" w czerni i bieli, naśladując styl samego "Obywatela Kane'a". Studia od dawna rezygnują z drogiego i ryzykownego projektu. Uratował go serwis streamingowy Netflix, który dał autorowi pełną swobodę twórczą.

2. Kraina nomadów

  • Tytuł oryginalny: Nomadland.
  • Stany Zjednoczone, Niemcy, 2020.
  • Dramat.
  • Czas trwania: 110 minut.
  • IMDb: 7, 6.

Po śmierci męża i utracie pracy 60-letnia Fern (Frances McDormand) kupuje przyczepę stacjonarną i wyrusza w niekończącą się podróż po Stanach Zjednoczonych. Po drodze spotyka wielu innych nomadów, uczy się przeżyć, czasem dorabia, by się utrzymać. Ale co najważniejsze, zaczyna postrzegać życie w nowy sposób.

Pomysł na film podsunęła sama Francis McDormand po przeczytaniu książki non-fiction Jessiki Bruder The Land of the Nomads: Surviving the America of the 21st Century. Aktorka nie tylko zagrała główną rolę, ale także wyprodukowała film.

Na stanowisko reżysera została zaproszona Chloe Zhao, która doskonale wie, jak połączyć elegancki obraz z opowieściami o prawdziwych ludziach. Co ważne, większość drugoplanowych ról w „Krainie Nomadów” grali prawdziwi mieszkańcy kamperów.

3. Proces chicagowskiej siódemki

  • Tytuł oryginalny: Proces Chicago 7.
  • USA, Wielka Brytania, Indie, 2020.
  • Dramat, biografia.
  • Czas trwania: 129 minut.
  • IMDb: 7, 8.
Nominowani do Oscara 2021: Próba Chicago Seven
Nominowani do Oscara 2021: Próba Chicago Seven

W 1968 r. podczas zjazdu Partii Demokratycznej USA w Chicago wybuchły protesty. Młodzi ludzie domagają się reform demokratycznych i zakończenia wojny w Wietnamie. Dochodzi do starć z policją, w których rannych jest kilkudziesięciu uczestników z obu stron. O zorganizowanie zamieszek oskarżonych jest siedmiu liderów grup młodzieżowych. Razem z nimi do doku wpada jeden z przywódców czarnych radykałów.

Legendarny scenarzysta Aaron Sorkin (The Social Network, Steve Jobs) wymyślił historię opartą na prawdziwych wydarzeniach z 2007 roku. Początkowo nie planował sam reżyserować filmu. Jednak to jego reżyseria pozwoliła zamienić obraz o procesie w ekscytujący thriller.

Chicago Seven Trial opiera się głównie na dialogach, ale wszystko jest przedstawione bardzo emocjonalnie. A temat protestów jest aktualny w wielu krajach świata.

4. Minari

  • Tytuł oryginalny: Minari.
  • Stany Zjednoczone, 2020.
  • Dramat.
  • Czas trwania: 115 minut.
  • IMDb: 7, 6.

Rodzina koreańskich emigrantów przenosi się do prowincjonalnego Arkansas. Ojciec Jakub marzy o zostaniu rolnikiem i uprawie żywności dla kuchni narodowej. Jednak wciąż musi stawiać czoła trudnościom. Nad tym wszystkim czuwa jego młody syn Dawid, który ma poważną chorobę serca.

Reżyser i scenarzysta Lee Isaac Chun wniósł do Minari wiele wspomnień z dzieciństwa. Dlatego film wyszedł tak wzruszająco. Równie ważne jest, aby obraz nie skupiał się tylko na problemach migrantów. To opowieść o tym, jak ważne są więzi rodzinne i odnalezienie swojego miejsca w świecie.

5. Ojcze

  • Tytuł oryginalny: Ojciec.
  • Wielka Brytania, Francja, 2020.
  • Dramat.
  • Czas trwania: 97 minut.
  • IMDb: 8, 3.

Starszy Anthony (Anthony Hopkins) mieszka samotnie w Londynie. Jego córka (Olivia Colman) planuje przeprowadzić się z narzeczonym do Francji, szuka więc pielęgniarki dla swojego ojca. Ale kłótliwy Antoni odstrasza wszystkich pracowników, bo jest pewien, że sam sobie ze wszystkim poradzi. W rzeczywistości starzec ma postępującą demencję i nie zawsze rozpoznaje własną córkę.

Debiutancki film fabularny Floriana Zellera oparty jest na jego sztuce teatralnej. Dlatego obraz okazał się bardzo intymny: prawie cała akcja rozgrywa się w jednym domu. Ale to właśnie takie podejście w pełni ujawnia talent Anthony'ego Hopkinsa, który doskonale gra starszego mężczyznę, który nie chce przyznać się do swoich problemów.

A co ważniejsze, „Ojciec” pozwala nie tylko zobaczyć, ale dosłownie poczuć problem demencji, zmuszając widza do zagubienia się wraz z głównym bohaterem.

6. Dźwięk metalu

  • Tytuł oryginalny: Dźwięk metalu.
  • USA, Belgia, 2019.
  • Dramat, musical.
  • Czas trwania: 120 minut.
  • IMDb: 7, 8.
Nominowani do Oscara 2021: Dźwięk metalu
Nominowani do Oscara 2021: Dźwięk metalu

Ruben (Reese Ahmed) gra na perkusji w zespole heavy metalowym. Pewnego dnia zdaje sobie sprawę, że zaczyna tracić słuch. Stan Rubena wciąż się pogarsza, więc trafia do wiejskiego schroniska dla niesłyszących, gdzie próbuje przyzwyczaić się do nowego życia i znaleźć pieniądze na implanty.

Darius Marder, który wyreżyserował ten film, był wcześniej znany tylko jako scenarzysta Miejsc poza sosnami. Ale jego debiut w reżyserii filmów fabularnych okazał się największym sukcesem.

Film nie popada w przesadny sentymentalizm, ale po prostu pozwala obserwować i odczuwać przeżycia bohatera. Nawet dźwięk w obrazie jest skonstruowany tak, aby przekazać uczucia Rubena. Dla Riza Ahmeda ta emocjonalna rola okazała się jedną z najpotężniejszych w jego karierze.

7. Judasz i czarny mesjasz

  • Tytuł oryginalny: Judasz i Czarny Mesjasz.
  • Stany Zjednoczone, 2021.
  • Dramat, biografia.
  • Czas trwania: 126 minut.
  • IMDb: 7, 6.

William O'Neill handluje kradzieżami samochodów za pomocą fałszywych identyfikatorów FBI w Chicago w latach 60. XX wieku. Złapany w ręce władz, zgadza się przeniknąć w szeregi „Czarnych Panter” i zdobyć wiarygodność lidera organizacji, Freda Hamptona. W tej chwili stara się zjednoczyć lokalne grupy w ogólną koalicję.

Ten obraz jest oparty na historii, która rzeczywiście miała miejsce. Co więcej, w finale autorzy wstawiają nawet prawdziwe kroniki, pokazujące, co wydarzyło się po wydarzeniach z filmu. Większość krytyków i widzów zauważa, że Daniel Kaluuya, który gra Freda Hamptona, przyciąga całą uwagę. Dlatego został odnotowany z nominacjami do wielu nagród.

8. Obiecująca dziewczyna

  • Tytuł oryginalny: Obiecująca młoda kobieta.
  • Wielka Brytania, Stany Zjednoczone, 2020.
  • Dramat, thriller, kryminał.
  • Czas trwania: 113 minut.
  • IMDb: 7, 5.

Cassandra (Carey Mulligan) ma 30 lat, ale pracuje w kawiarni i mieszka z rodzicami w pokoju nastolatka. Wieczorami dziewczyna chodzi do klubów, gdzie udaje, że jest pijana. Wszystko po to, by złapać kolejnego mężczyznę, który będzie próbował ją wykorzystać i na zawsze zniechęcić go do tego nałogu. Ale potem zaczyna jej się wydawać, że życie może być inne.

Scenarzysta serialu „Killing Eve” Emirald Fennell zaskakująco połączył w swoim filmie różne gatunki. Wizualnie obraz zbudowany jest w duchu retrocino: bohaterka słucha Britney Spears i zapisuje notatki w swoim pamiętniku. Ale za jasnym otoczeniem kryje się mroczny dramat o autodestrukcji i traumie młodości.

9. Ma Rainey: Matka Bluesa

  • Oryginalny tytuł: Ma Rainey's Black Bottom.
  • Stany Zjednoczone, 2020.
  • Dramat, biografia, musical.
  • Czas trwania: 94 minuty.
  • IMDb: 7, 0.
Nominowani do Oscara 2021: Ma Rainey: Mother of the Blues
Nominowani do Oscara 2021: Ma Rainey: Mother of the Blues

W upalny dzień 1927 roku słynna piosenkarka bluesowa Ma Rainey przybywa do studia w Chicago, aby nagrać swoje piosenki. Jej zespół ma doświadczonych i odpowiedzialnych muzyków. Do zespołu dołączył jednak młody, zdeterminowany trębacz Levy. Napisał nawet własną aranżację do piosenki Black Bottom. Ale Ma Rainey chce robić wszystko po swojemu i nie ma miejsca na ambicje Leviego.

Kameralny film poświęcony legendarnej śpiewaczce opowiada tylko o jednym dniu z życia Ma Reini. To sprawia, że obraz jest prosty i zrozumiały, ale jednocześnie pełen wydarzeń, bo prawdziwa tragedia rozgrywa się na tle nagrania. W rzeczywistości trębacz jest nawet ważniejszy dla fabuły niż sama performerka.

Levy jest powszechnie uznawany za najlepszą rolę Chadwicka Bosemana. Niestety wszystkie nominacje i nagrody są mu przyznawane pośmiertnie. W sierpniu 2020 roku aktor zmarł na raka.

10. Dusza

  • Tytuł oryginalny: Dusza.
  • Stany Zjednoczone, 2020.
  • Fantasy, komedia, musical.
  • Czas trwania: 106 minut.
  • IMDb: 8, 1.

Joe Gardner przez całe życie marzył o zostaniu pianistą, ale skończył jako nauczyciel w niepełnym wymiarze godzin w szkole. Bohater pewnego dnia ma szansę zostać członkiem grupy jazzowej. Po udanym przesłuchaniu spieszy się po kostium koncertowy i wpada przez właz.

Na granicy życia i śmierci Joe znajduje się w świecie, w którym dusze przygotowują się do wysłania na Ziemię. Spieszy mu się powrót do swojego ciała, ale w tym celu musi zmotywować duszę numer 22 do wybrania miejsca przeznaczenia.

Wspaniała kreskówka Pixara to powrót Pete'a Doctera do reżyserii (Up, Puzzle). Nowa kreacja łączy w sobie starannie dopracowaną grafikę, wzruszającą fabułę i doskonałą ścieżkę dźwiękową.

Nad tymi ostatnimi pracowało naraz kilku muzyków: część jazzową wykonał John Baptiste, a zdobywca Oscara Trent Reznor i Atticus Ross pracowali nad dźwiękami z innego świata. Nawiasem mówiąc, napisali też muzykę do „Mnicha” i byli nominowani do obu filmów.

Recenzja kreskówki?

Będziesz płakać, ale będziesz chciał żyć. Dlaczego Dusza Pixara jest warta zobaczenia dla wszystkich

11. Jeszcze jeden

  • Oryginalny tytuł: Druk.
  • Dania, Szwecja, Holandia, 2020.
  • Dramat, komedia.
  • Czas trwania: 110 minut.
  • IMDb: 7, 8.

Czterech przyjaciół, którzy uczą w liceum w Kopenhadze, spotyka się w restauracji. Jedna z nich głosi teorię, że człowiek potrzebuje codziennie małej dawki alkoholu, aby być szczęśliwym. Następnie towarzysze postanawiają przeprowadzić eksperyment: piją codziennie i obserwują, jak wpływa to na ich życie.

O dziwo, film Thomasa Winterberga (reżysera „Polowania”), o bardzo kontrowersyjnym temacie, nie przeradza się w antyalkoholową propagandę. Każdy z bohaterów ma swoje problemy – eksperyment tylko przyspiesza i pogarsza ich rozwój. I oczywiście wszyscy docenili znakomitą grę Madsa Mikkelsena, a zwłaszcza jego ostatni taniec.

Przeczytaj także ???

  • 10 filmów nagrodzonych Oscarem
  • „Titanic” by nie przeszedł: jak Internet zareagował na nowe oscarowe standardy
  • Nie tylko Oskary: przewodnik po najważniejszych nagrodach filmowych i festiwalach
  • 21 filmów fabularnych nagrodzonych Oscarem
  • TEST: Czy wiesz, kto otrzymał Oscara?

Zalecana: