Dla fanów Oscara Isaaca warto obejrzeć "Cold Calculation". I nie tylko

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Scenarzysta „Taksówkarz” ma pytania dotyczące filmu. Ale ma też wiele zalet.

23 września w Rosji ukaże się dramat Cold Settlement z Oscarem Isaakiem. Za scenariusz i produkcję odpowiadał Paul Schroeder, przyjaciel Martina Scorsese, scenarzysta taksówek, Wściekły byk i Ostatnie kuszenie Chrystusa. Pracował także intensywnie jako reżyser, m.in. tworząc darmowy remake Dziennika wiejskiego księdza z 1951 r. w reżyserii Roberta Bressona. Nawiasem mówiąc, ten obraz – „Pamiętnik pasterza” – był nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny.

Już na początku swojej kariery Schroeder odnalazł swojego bohatera, przechodzącego od jednej fabuły do drugiej. To samotnik z problemami seksualnymi, który nawet nie próbuje stać się częścią otaczającego go świata, ale w imię dobra decyduje się na radykalny czyn. Takimi byli taksówkarz Travis Bickle, wojownik Jake la Motta, pasterz Ernst Toller. A główna postać z Cold Settlement idealnie pasuje do tej galerii obrazów.

Olśniewający Oscar Isaac i jego gorsi koledzy

Były wojskowy William Tell (Oscar Isaac) odsiedział wyrok za zbrodnie, które popełnił w Iraku. Po wyjściu z więzienia bohater staje się graczem w blackjacka. Przenosi się z jednego miasta do drugiego, mieszka w niedrogich motelach i nie interesują go duże pieniądze. Kiedy talent Tella zostaje zauważony przez agentkę hazardową La Lindę (Tiffany Haddish), stopniowo ich relacja biznesowa przeradza się w romantyczną. Mniej więcej w tym samym czasie młody mężczyzna imieniem Kirk (Tye Sheridan) wychodzi na Williama, który marzy o zemście na swoim byłym dowódcy Gordo (Willem Dafoe).

Oscar Isaac, ze swoimi teksturowanymi rysami twarzy i ciężkim, przeszywającym spojrzeniem, wydaje się być stworzony do gry w filmie Paula Schroedera. Dodatkowo bohater wymyślił bogatą historię, czyniąc strażnika niesławnego więzienia Abu Ghraib, które istniało w rzeczywistości. Nawiasem mówiąc, przed pójściem do filmu warto przeczytać o torturach, jakim poddawani byli więźniowie. To znacznie wzbogaci twoje zrozumienie kontekstu.

Ale postacie La Lindy i Kirka wydawały się spieszyć, aby naszkicować najczęstsze cechy. Te postacie okazały się obraźliwie płaskie. Nie ma chemii między nimi a bohaterem Oscara Isaaca, choć zgodnie z fabułą powinno być. Z tego powodu film nie jest do końca wygodny do oglądania: tak, jakbyś jadł na wpół upieczone danie. Ponadto zarówno Haddish, jak i Sheridan są gorsi od Izaaka w aktorstwie i nie mają nawet tak szalonej charyzmy jak on.

Kontrowersyjny dramat i pytania bez odpowiedzi

Zwiastun może sprawiać wrażenie, że głównym tematem filmu jest poker. Ale w rzeczywistości hazard jest tutaj tylko tłem. Schroeder jest znacznie bardziej zaniepokojony traumą wyrządzoną całemu krajowi przez wydarzenia z 11 września i inwazję na Irak.

Pomysł jest świetny, ale film ma problemy z dramaturgią. Na przykład bohater Izaaka owija białe prześcieradła na meblach w motelach, w których się zatrzymuje. Ale nie jest do końca jasne, co to oznacza. Czy próbuje odtworzyć otoczenie więzienia? Czy hotele wydają mu się niehigieniczne? A może bohater po prostu nie chce zostawić śladu?

Tę technikę można pomylić z celowym niedopowiedzeniem. Ale z jakiegoś powodu wygląda to raczej na niedostatecznie przemyślany szczegół. To samo dotyczy głównej charakterystyki bohatera: William jest hazardzistą, ale co ten fakt ma wspólnego z jego przeszłością? Jakby postać wymyśliła piękne opakowanie, ale zapomniała jakoś uzasadnić jego zawartość.

Jednocześnie niektóre rozwiązania są bardzo udane, jak np. sceny z skandowaniem „USA!” gracze. Takie ujęcia od razu nabierają dwojakiego znaczenia, wystarczy wyobrazić sobie rozłam w społeczeństwie amerykańskim po zdjęciu z Abu Ghraib.

Sterylna przestrzeń w ramie i koszmarne retrospekcje

Oprócz tych wszystkich ostrych krawędzi, folia jest wyjątkowo sterylna. Rama jest pusta, ale wcale nie tak jak na obrazach Edwarda Hoppera, gdzie samotni ludzie tęsknią w skromnym otoczeniu. W Cold Calculation przestrzeń wokół bohaterów jest w większości martwa. Nie jest interesujące studiowanie tego.

Jednocześnie ciekawe, że akcja toczy się jakby poza czasem. Tylko z samochodów i gadżetów możesz odgadnąć, kiedy wydarzenia się rozwiną. Ten ruch sprawia, że film wygląda staroświecko.

To, co naprawdę się sprawdziło, to retrospekcje z Abu Ghraib. Mimo ograniczonego budżetu, który nie pozwalał na odtworzenie atmosfery prawdziwego więzienia, Schroeder był w stanie wyobrazić sobie koszmar, który pozostał w pamięci bohatera. Odcinek jest nakręcony w jednym długim ujęciu, a efekt szerokokątny z określonymi zniekształceniami tworzy prawdziwie surrealistyczny świat.

Cold Calculation pokazuje, że nie każdy dobry scenarzysta może być dobrym reżyserem. Wydaje się, że Paulowi Schroederowi brakuje polotu wizualnego, którym jest na przykład ten sam Martin Scorsese. Ale olśniewający występ Oscara Isaaca jest tym, do czego ten film jest wart.