Dlaczego musisz oglądać „Świat! Przyjaźń! Guma do żucia! " - dramat komediowy o błyskotliwych latach dziewięćdziesiątych

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Krytyczka Linda Zhuravleva wierzy, że ten rosyjski serial sprawi, że każdy, kto dorastał w tamtym czasie, poczuje się głęboko.

Pierwsze odcinki serialu „Pokój! Przyjaźń! Guma! ukazał się w serwisie wideo Premier pod koniec kwietnia i zasłynął już jako „rosyjskie 'Stranger Things'”.

Zgodnie z fabułą czwórka nastolatków – Sanka, Vovka, Ilya i ich nowa sąsiadka Żenia – staje w obliczu trudnej rzeczywistości, gdy bójka z lokalnymi łobuzami przeradza się w starcie z bandytami. Rodzina Sankinów jest winna kaukaskiej mafii sporą sumę pieniędzy, ale z pomocą przychodzi afgański weteran, wujek Alik – w końcu wszystko zamienia się w prawdziwą wojnę gangów przestępczych.

Główną i właściwie jedyną rzeczą, jaką serial zapożycza od Amerykanów, są dziwne, niezręczne i zaskakująco urocze postacie, z których każdą chce się przytulić i wziąć za rękę. Postacie przypominają zarówno dorosłych facetów z „Stranger Things”, jak i Losers Club z „It” Andresa Muschiettiego. Będą musieli wczuć się nie tylko w nich, ale także w barwnych dorosłych: surowego weterana Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, próbującego znaleźć wspólny język ze swoją rodziną i szlachetnymi bandytami.

Przy tym wszystkim istnieje pewna nierównowaga w projekcie (dla niektórych widzów może to stać się zaletą, dla innych wadą). Niemal anegdotyczne epizody relacji rodzinnych zastępowane są brutalnymi scenami, w których gangsterzy torturują kobiety w burdelach i zabijają ludzi dla zabawy. I choć większość przemocy pozostaje za kulisami, taka wybuchowa mieszanka dramatu i komedii może odstraszyć – ale z pewnością nie pozostawi Cię obojętnym.

Przemyślany styl wizualny i żywe techniki aparatu

Mało kto ma nadzieję, że zobaczy wspaniałą wizualną prezentację w rosyjskim serialu telewizyjnym, ale „Pokój! Przyjaźń! Guma! stworzone przez utalentowanych i entuzjastycznych ludzi. Dlatego widzowie czekają na idealną symetrię, ucztę kolorów i świetne fotografowanie szerokokątnym aparatem.

Istnieją również niestandardowe rozwiązania. Na przykład moment, w którym główny bohater znajduje się w stanie zmienionej świadomości, jest udekorowany w duchu glitch art. Co więcej, to ciekawe znalezisko jest obecne w kadrze dokładnie tak bardzo, jak to konieczne, aby nie nudzić widza. Jest również gustowny i doskonale utrzymuje nostalgiczny klimat lat 90-tych.

Ogólnie w serialu bardzo ważna jest kreatywna rola operatora. W scenach przejażdżek motocyklem czuć wiatr, powietrze i podniecenie, romantyzm dachów oddany jest w długich panoramicznych ujęciach, a strzelanina na biegach schodów zadziwia zadumą i niewytłumaczalną ponurą urodą. Znalazło się nawet miejsce na skomplikowane wizualne żarty z poruszającą się kamerą.

Twórcy starają się nasycić poważne sceny wizualnymi metaforami. Na przykład, gdy w punkcie zwrotnym bohaterowie opowiadają o tym, jak sprawy się w życiu bardziej skomplikowały, w kadrze ktoś z pewnością rozwiąże żyłkę. Być może takie techniki nie są oryginalne, ale w porównaniu z poprzednim poziomem rosyjskiej produkcji seryjnej jest to już ogromny krok naprzód.

Czarująca atmosfera przeszłości

W każdym kadrze „Pokój! Przyjaźń! Guma do żucia! jest pewien interesujący szczegół. Reżyser Ilya Aksionov wypełnia przestrzeń uroczymi gadżetami po oczy. Cebulowe pióra wyrosłe na oknie, kombucha w puszce, prefiks Dendy, targ odzieżowy przypominający bagno podczas przejęcia przez bandytów – te na wpół zapomniane atrybuty epoki budzą niezrównane poczucie rozpoznania.

Epoka lat 90. to ciekawa historyczna sceneria z ogromnym potencjałem, który twórcy wykorzystują z całą mocą. Jest prawdopodobne, że pod koniec serii wielu będzie chciało ją ponownie odwiedzić, aby niczego nie przegapić.

Oszałamiająca ścieżka dźwiękowa

Elektroniczne utwory Mujuice, które poufnym półszeptem opowiadają o młodości i śmierci, przeplatają się z pomysłowymi przebojami z przeszłości i ich współczesnymi coverami. W sumie otrzymujemy uroczą muzyczną składankę, w której twórczość Tatiany Bulanowej i „Agathy Christie” nie tylko stylistycznie nie zaprzeczają sobie nawzajem, ale i rozwijają się w kompletny i wieloaspektowy portret dekady.

Nawiasem mówiąc, wiele utworów z tamtej epoki zawartych w ścieżce dźwiękowej to anachronizmy, bo w 1993 roku nie zostały jeszcze nawet wydane. Najwyraźniej zrobiono to celowo. Serial został wyraźnie pomyślany jako wynik refleksji osób, które w latach 90. były mniej więcej w wieku młodszej siostry bohaterki.

Pozornie nie można odmówić podobieństwa do jednego z najsłynniejszych projektów Netflixa. W końcu wszystkie składniki są oczywiste: nostalgia za przeszłością, nawiązania do popularnych zjawisk kulturowych i przyjaźń dzieci. Ale po kilku odcinkach staje się jasne, że rosyjski program zasługuje na uwagę nie tylko z tego powodu. W rzeczywistości jest to niezależna i dobrze dopracowana historia. Po serii „Call DiCaprio!” a projekt „Epidemia” udowadnia, że dla rosyjskiej produkcji telewizyjnej nie wszystko jest stracone.