Dlaczego warto nauczyć się rysować i jak to robić

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Nie umiesz rysować, ale zawsze chciałeś się uczyć? Ten artykuł będzie pierwszym krokiem do nauki. Dowiesz się z niej opinii ekspertów, dlaczego jedni czerpią od urodzenia, a inni nie, co trzeba zrobić, aby nauczyć się rysować i jakie bonusy przynosi rysunek.

Dorośli zawsze muszą wszystko wyjaśniać. Antoine de Saint-Exupery, „Mały Książę”

Pamiętacie, dlaczego bohater prowadzący historię w Małym Księciu zrezygnował z „genialnej kariery artystycznej”? Zgadza się - dorośli nie rozumieli i nie doceniali jego boa dusiciela z zewnątrz i od wewnątrz.

Jeśli narysujesz boa dusiciela, który połknął słonia, i dostaniesz kapelusz, ten artykuł jest dla Ciebie. Zaprosiliśmy kilku ekspertów - profesjonalnych artystów i projektantów - aby odpowiedzieć na pytania takie jak:

• Dlaczego niektórzy ludzie umieją rysować od urodzenia, a inni nie?
• dlaczego muszę rysować?
• czy możesz się tego nauczyć?
• jeśli tak, jak to zrobić?

Interesujący? Witaj u kota!

Malarstwo - talent czy umiejętność?

Opinia eksperta:

Dlaczego niektórzy umieją rysować, a inni nie? To tak, jakby zapytać, dlaczego niektórzy ludzie są blondyni, a inni ciemni.:) Bo niektóre rzeczy są nam dane z natury, a inne nie. Możesz się uczyć, doskonalić umiejętności, doskonalić się i zdobywać przez wytrwałość, ale to inna sprawa. Początkowo umiejętność rysowania to raczej prezent…

W grudniu 1911 roku niemiecki impresjonista Lovis Corinth doznał udaru mózgu. Prawa strona ciała artysty została sparaliżowana. Na chwilę przestał nawet rysować - zapomniał, jak malować.

Współcześni naukowcy tłumaczą tę „metamorfozę” tym, że zdolność rysowania bezpośrednio zależy od funkcjonowania mózgu.

Na przykład w 2010 roku Rebecca Chamberlain i jej koledzy z University College London postanowili dowiedzieć się, dlaczego niektórzy ludzie czerpią od urodzenia, a inni nie.

Okazało się, że ludzie, którzy nie potrafią rysować, widzą inaczej niż artyści. Kiedy patrzą na przedmiot, źle oceniają jego rozmiar, kształt i kolor. Dlatego nie są w stanie dokładnie przenieść widocznego obiektu na papier.

Ponadto predyspozycje do sztuk wizualnych zależą od pamięci. Osoby, które nie potrafią rysować, nie mogą zapamiętać na przykład kąta między liniami i odpowiednio przełożyć go na rysunek.

Opinia eksperta:

Wydaje mi się, że absolutnie każdy czerpie z dzieciństwa. Ale niektórzy są mniej utalentowani. Niektórzy po prostu zakochują się w rysowaniu, inni nie. Zakochani później zostają artystami. Jeśli oczywiście wykażą się pracowitością i wytrwałością oraz jeśli nie pozwolą, aby codzienne troski zagłuszyły miłość do kreatywności.

Justin Ostrofsky i jego koledzy z Brooklyn College z City University of New York mają podobne zdanie co naukowcy z Londynu. Uważają, że artyści mają bardziej rozwiniętą percepcję wizualną i lepiej określają, który element należy narysować, a który można pominąć.

Opinia eksperta:

W rzeczywistości nie jest to takie proste pytanie. Bo kryje się w nim jeszcze jedna: co to znaczy umieć rysować? Tutaj jest pochowany pies. To jest główny powód kontrowersji i niezgody. Dla perfekcjonistów umiejętność rysowania oznacza umiejętność namalowania niezwykle realistycznego obrazu, nie do odróżnienia od fotografii. Takim ludziom bardzo trudno jest się nauczyć, ponieważ taka umiejętność wymaga ogromnej inwestycji czasu i wysiłku. Trenowanie i doskonalenie umiejętności może zająć więcej niż rok, ale osoba nadal będzie niezadowolona z siebie i nie uwierzy, że potrafi rysować. Ponadto wiele osób w końcu zapomina, co oznacza słowo „uczyć się”, jeśli chodzi o trening ciała. Dorośli wierzą, że uczenie się to czytanie książek, zapamiętywanie informacji. Realistyczny rysunek to praktyczna umiejętność, która polega przede wszystkim na rozwoju oka. To nie dzieje się z dnia na dzień. Na początku okazuje się, że nie jest to bardzo podobne, słabe, złe. I wielu osobom początkowo bardzo trudno jest poradzić sobie z frustracją. Rezygnują, mówiąc do siebie coś w stylu: „To i tak nie zadziała” albo „Prawdopodobnie nie mam takiej umiejętności”. I zupełnie na próżno. Praktyka pokazuje, że w rysunku ilość nieuchronnie zamienia się w jakość. Ponadto są inni ludzie, którzy myślą mniej obiektywnie i mają więcej wyobraźni. Są mniej wymagający od realizmu obrazu, ważniejsze jest dla nich oddanie stanu, uczuć, emocji. Tacy ludzie łatwiej się uczą, widzą swoje postępy już od pierwszych prac (oczywiście dużo tu też zależy od nauczyciela, od jego umiejętności zwrócenia uwagi uczniów na mocne strony ich pracy). W końcu malują. Mogą również krytycznie oceniać swoje umiejętności i wierzyć, że nie potrafią rysować lub nie są wystarczająco dobrzy. Ale to nie przeszkadza im w angażowaniu się w kreatywność, a mianowicie w procesie twórczej pracy ma miejsce uczenie się. Jak powiedziałem, ilość zamienia się w jakość.

Co zaskakujące, na długo przed opisanymi badaniami artysta (i psycholog) Kimon Nicolaides twierdził, że głównym problemem ludzi, którzy myślą, że nie potrafią rysować, jest to, że nie widzą rzeczy poprawnie. Zdaniem artysty umiejętność rysowania to nie talent, ale umiejętność. Raczej 5 umiejętności:

• wizja krawędzi;
• wizja przestrzeni;
• wizja relacji;
• wizja cienia i światła;
• wizja całości.

Ćwiczenia rozwijające te umiejętności są opisane w Naturalnym sposobie rysowania.

Jest tylko jeden pewny sposób na nauczenie się rysowania - naturalny sposób. Nie ma to nic wspólnego z estetyką ani techniką. Wiąże się to bezpośrednio z wiernością i dokładnością obserwacji, a przez to rozumiem kontakt fizyczny z szeroką gamą obiektów za pośrednictwem wszystkich pięciu zmysłów. Kimon Nikołajdis

Zwolennicy metoda rysowania prawej półkuliwierzę też, że „tajemnica” tkwi w głowie. Ale przyczyną niezdolności niektórych osób do rysowania jest to, że w procesie artystycznej kreacji (błędnie) używają lewej, racjonalnej półkuli mózgu.

Metoda rysowania prawej półkuli mózgu została opracowana przez nauczycielkę sztuki dr Betty Edwards pod koniec lat siedemdziesiątych. Jej książka The Artist Within You (1979) stała się bestsellerem, została przetłumaczona na dziesiątki języków i doczekała się kilku wydań.

Koncepcja Edwardsa została oparta na badaniach naukowych neuropsychologa, profesora psychobiologii, noblisty Rogera Sperry'ego.

Dr Sperry studiował „funkcjonalną specjalizację półkul mózgowych”. Według jego teorii lewa półkula mózgu wykorzystuje analityczne i werbalne sposoby myślenia, odpowiada za mowę, obliczenia matematyczne, algorytmy. Przeciwnie, prawa półkula jest „kreatywna”, myśli obrazami i odpowiada za postrzeganie koloru, porównywanie rozmiarów i perspektyw obiektów. Funkcje te dr Edwards nazwał „trybem L” i „trybem R”.

Dla większości ludzi podczas przetwarzania informacji dominuje lewa półkula. 90% ludzi, którzy myślą, że nie potrafią rysować, nadal „używa” lewej półkuli podczas tworzenia artystycznego, zamiast włączać „tryb P” i postrzegać integralne obrazy wizualne.

Opinia eksperta:

Nie ma absolutnie nie rysujących ludzi. Istnieją okoliczności - rodzice, nauczyciele, społeczeństwo - które tworzą sytuacje „porażki”. Człowiek po prostu zaczyna zbyt źle o sobie myśleć. Niewątpliwie są utalentowani ludzie i wszyscy mają możliwość rysowania, ale pragnienie jest odparte. Na moje zajęcia przychodzą osoby, które przez wiele lat tylko marzyły o malowaniu, ale strach był zbyt wielki. A w klasie dreszczyk emocji. Bez względu na to, jak bardzo uciekniesz od snu, on i tak wyprzedzi.

Aby zrozumieć, jak to działa, wyobraź sobie, że chcesz narysować krzesło. Mówisz sobie: „Narysuję krzesło”. Lewa półkula natychmiast tłumaczy słowo „krzesło” na symbole (pałeczki, kwadraty). W rezultacie zamiast rysować krzesło, rysujesz geometryczne kształty, z których twój lewy mózg myśli, że to krzesło jest zrobione.

Dlatego istotą metody rysowania prawej półkuli jest chwilowe stłumienie pracy lewej półkuli.

W ten sposób nauka krąży wokół idei, że umiejętność rysowania jest umiejętnością, którą każdy może zdobyć.

Opinia eksperta:

Wszyscy ludzie mogą rysować. Po prostu ktoś jeszcze o tym nie wie.

Tak układa się system edukacji w naszym świecie, który sprzyja rozwojowi logicznego myślenia i bardzo mało uwagi poświęca intuicyjnemu twórczemu rozwojowi jednostki. Na przykład posiadam umiejętności rysowania klasycznego. W klasie na uniwersytecie wylosowaliśmy tylko jeden występ na 16-20 godzin akademickich, żeby wszystko było perfekcyjne, klasycznie. Następnie studiowałem w Brytyjskiej Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania, gdzie mój świat wywrócił się do góry nogami. Razem ze mną, w tej samej grupie, studiowali ludzie, którzy jako pierwsi wzięli do ręki ołówek i radzili sobie lepiej ode mnie. Na początku nie rozumiałem: jak to jest?! Jestem projektantem, tyle czasu spędziłem na zajęciach z rysunku i malarstwa, a moi koledzy w tym czasie studiowali matematykę, fizykę, filozofię itp. Ale czasami ich praca jest ciekawsza niż moja. I dopiero po pierwszym semestrze studiów na „Brytyjskim” zdałem sobie sprawę, że rysować może każdy! Najważniejszą rzeczą jest chcieć tego i podnieść ołówek lub pędzel.

Dlaczego warto nauczyć się rysować?

Iya Zorina, autorka wspaniałych artykułów na Lifehacker, opowiadała kiedyś o swoich osobistych doświadczeniach z rysowaniem. Założyła szkicownik i „pozwoliła sobie na tworzenie”. W rezultacie Iya napisała:

Teraz całkiem rozumiem, dlaczego warto kontynuować i dlaczego każdy powinien spróbować.

Dlaczego warto malować?

Rysowanie rozwija funkcje poznawcze

Rysowanie poprawia percepcję, pamięć wzrokową, zdolności motoryczne. Pomaga spojrzeć na sprawy głębiej, kompleksowo studiować przedmioty.

Opinia eksperta:

Rysowanie pomaga spojrzeć na świat innymi, nowymi oczami, zaczynasz jeszcze bardziej kochać przyrodę, ludzi i zwierzęta. Wszystko zaczynasz doceniać jeszcze bardziej! Sam proces rysowania wywołuje niesamowite, zachwycające emocje. Człowiek jest duchowo wzbogacony i wzrasta ponad siebie, rozwija się i ujawnia swoje ukryte zdolności. Trzeba rysować, aby być szczęśliwym i obdarować światu dobrocią i pięknem.

Rysowanie to sposób na wyrażenie siebie

Rysując, osoba ujawnia swój osobisty potencjał. Malarstwo to dialog wewnętrznego „ja” ze światem.

Opinia eksperta:

Rysunek daje każdemu coś innego. Ktoś w tym procesie odnajduje spokój i relaks, a ktoś - szum i podnoszący na duchu. Dla innych to jest sens życia. Obecnie studiuję arteterapię dzieci i dorosłych. Można śmiało powiedzieć, że rysowanie pomaga rozwiązać wiele problemów psychologicznych: zwiększyć poczucie własnej wartości, usunąć napięcie w związkach (rodzina lub praca), łagodzić lęki itp. Na przykład jest taka metoda Mandala - rysowanie w kółko (jest zwany także kręgiem uzdrawiania). Sprawdziłem to na sobie - działa! Rysowanie jest procesem nieświadomym i zawsze jest połączeniem z twoim „ja”, z własnym potencjałem, który tkwi w każdym człowieku od urodzenia. Moja rada: maluj jak najwięcej i najczęściej, odkrywaj nowe oblicza swojego życia, napełniaj kreatywnością każdego dnia!

Rysowanie podnosi samoocenę

Rysując, osoba staje się bardziej pewna siebie. Strach przed pokazaniem swojej pracy i byciem niezrozumianym jest nieunikniony. Każdy artysta przez to przechodzi. Ale z biegiem czasu rozwija się „odporność” na nieuczciwą krytykę.

Opinia eksperta:

Maluję tylko dlatego, że to lubię. Ktoś rysuje na sprzedaż (tu możesz wyrazić odpowiedź na pytanie „Dlaczego?” w uniwersalnym odpowiedniku). Ale uczucia przyjemności nie można w żaden sposób zważyć ani zmierzyć. Kiedyś zadałem to pytanie na swojej stronie internetowej, jedna z odpowiedzi zapadła mi w duszę: „rysuję, aby być szczęśliwym”. I jasne jest, że każdy ma swoje szczęście. Ktoś jest szczęśliwy, gdy tańczy, ktoś jest szczęśliwy, gdy zjeżdża z góry na nartach. Ktoś - kiedy rysują. Ale przyjemność płynąca z procesu pojawia się, gdy się uda, a jeśli się uczysz, może nie zadziałać od razu. Jeśli jednak pokonasz trudności, skrzydła rosną. Nie powiem, że to na zawsze, są porażki i rozczarowania. Ale radość z tego, co wychodzi, jest warta wysiłku.

Rysowanie jako sposób medytacji

Wiele osób porównuje rysunek do medytacji. Twórczość artystyczna pozwala się zrelaksować, wprowadzić w stan flow. Artyści zauważają, że malując „odcinają się” od świata zewnętrznego, w ich głowach nie ma miejsca na codzienne myśli.

Opinia eksperta:

Rysowanie to wyrażanie siebie, inna rzeczywistość. Bardzo trudno opisać doznania słowami. Każda osoba, która do mnie przychodzi, ma swoją historię. Czasem jest tragicznie, czasem wesoło, ale co najważniejsze, znaleźli siłę, by nadejść. Co dziwne, najtrudniejszą rzeczą nie jest nauczenie się rysowania, ale przyjście, rozpoczęcie, wyjście ze strefy komfortu.

Rysowanie jest fajne

To jedna z najbardziej ekscytujących rzeczy do zrobienia. Kiedy miasto lub np. las „ożywa” na białej kartce papieru, czujesz prawdziwą przyjemność.

Opinia eksperta:

Rysowanie to przyjemność. To jest autoekspresja. To wybuch emocji i uspokojenie nerwów. Proszę bardzo, zdarza się, wzdłuż ulicy, a światło jest takie piękne, kwitną bzy, a domy są tak pięknie ułożone w rzędzie … I myślisz: „Ech, powinienem tu teraz siedzieć i pomaluj całe to piękno! I od razu jest dobrze w mojej duszy…

Jak nauczyć się rysować?

Zapytaliśmy naszych ekspertów, czy można nauczyć się rysować? Odpowiedzieli jednym głosem: „Tak!”.

Wszyscy artyści, o których możesz pomyśleć, od czasu do czasu nauczyli się swojego rzemiosła. Żaden wielki artysta nie był taki przez 5 czy 10 lat, wszyscy musieli się uczyć. Aleksandra Mereżnikowa

W tym samym czasie Ekaterina Kukushkina i Sophia Charina zauważyły, że można nauczyć się rysować w każdym wieku, najważniejsze jest pragnienie lub, jak powiedział Vrezh Kirakosyan, „miłość do rysowania”.

Chodzi o pożądanie. Obecnie jest mnóstwo narzędzi i metod. Ucz się dla zdrowia! Najważniejsze jest pragnienie i wytrwałość. Elizaweta Iszczenko

Tak więc każdy może nauczyć się rysować. Ale jak? Pytanie, jakie metody nauczania wybrać, skierowaliśmy do naszych ekspertów.

Elizaveta Ishchenko poradziła, aby opanować szkołę akademicką i uczyć się z nauczycielem:

Jestem zwolennikiem szkoły akademickiej - szkice, spektakle, proporcje… Myślę, że trzeba zacząć od zera. Nie z filmu „Jak narysować bohatera filmu„ X-Men”w kombinezonie narciarskim w 2 godziny”, ale z koncepcji kształtów, geometrycznych kształtów i światła.

Wręcz przeciwnie, Vrezh Kirakosyan uważa samouczki wideo za bardzo przydatne:

Nie ma nic lepszego niż oglądanie lekcji rysowania. W sieci jest wiele tego typu materiałów: od podstaw po poważną pracę.

Alexandra Merezhnikova również zaleca uczenie się od profesjonalisty, ale zauważa, że przy stałej praktyce możesz również skorzystać z podręcznika do samodzielnej nauki.

Ogólne wytyczne są proste. Aby nauczyć się szyć, musisz szyć, nauczyć się prowadzić - prowadzić samochód, nauczyć się gotować - gotować. To samo z rysowaniem: aby nauczyć się rysować, musisz rysować. Lepiej uczyć się z nauczycielem, który potrafi coś pokazać, zasugerować, pochwalić - to bardzo ważne! Ale możesz to zrobić sam. Jeśli mówimy o poradnikach do samodzielnej nauki, spodobała mi się książka „The Art of Drawing” Berta Dodsona, podaje on dość spójną i elastyczną metodę. Ale oczywiście wszystko jest indywidualne, dla kogoś jego metoda może nie pasować. Teraz wybór jest wystarczająco duży, możesz znaleźć to, co osobiście lubisz.

Czerpanie z życia to rada Sofii Chariny. Wydaje się to całkiem poprawne, gdy spojrzysz na badania Rebeki Chamberlain.

Dla początkujących bardzo ważne jest, aby pracować z naturą. Kolejny niezastąpiony nauczyciel, który poprowadzi Cię we właściwym kierunku. W przeciwnym razie proces będzie dłuższy i z błędami. Praca wykonana ze zdjęcia nie jest przydatna. Faktem jest, że dwuwymiarowe media (zdjęcia, obrazki) nie w pełni oddają kształt przedmiotów, a to jest bardzo ważne. W rzeczywistości osoba tego nie czuje.

Ekaterina Kukushkina, na podstawie swojego doświadczenia, przedstawiła następujące zalecenia:

1. Zdobądź zeszyt i rysuj przynajmniej jeden rysunek dziennie.

   W ten sposób osoba rozwija uwagę i wyobraźnię. Codziennie szuka nowych obiektów do naszkicowania lub wymyśla coś własnego, dzięki czemu wypełnia jego dłoń i tworzy twórcze spojrzenie na świat.

2. Wybierz się na kilka grupowych zajęć malarskich - atmosfera jest niesamowita.
3. W wolnym czasie chodź na wystawy.
4. Monitoruj informacje o rysowaniu w Internecie. Znajdź artystów, ilustratorów, projektantów, którzy są Ci bliscy duchem.
5. Poznaj prace znanych artystów.

Ale nie powtarzaj za kimś innym! Zawsze pamiętaj, że jesteś wyjątkowy i niepowtarzalny, Twój styl i pismo to Ty! Osoba, która odważnie wyraża swój styl, zawsze będzie wyróżniać się z tłumu.

Ponadto Catherine radzi próbować malować różnymi technikami.

Jak najwięcej różnych technik rysunkowych (akwarela, gwasz, malowanie nakładane, tusz, ołówek, plastelina, kolaż itp.). Najlepiej narysować najprostsze rzeczy: owoce, naczynia, elementy wyposażenia wnętrz itp. Po wypróbowaniu kilku technik będzie mógł wybrać tę, która najbardziej mu odpowiada i zacząć w niej pracować.

Przydatność

Podsumowując, chcemy podzielić się z Wami wyborem portali i aplikacji, które mogą pomóc w rozpoczęciu rysowania.

Społeczności kreatywnych ludzi (po inspirację)

• Behance.net
• illustrationmundo.com
• Thisiscolossal.com
• Wersja.ru

Miejsca do rysowania

• Drawspace.com
• Naucz się rysować.com
• Toadhollowstudio.com
• Rysuj.about.com
• Drawschool.ru
• Purmix.ru
• Prostoykarandash.ru

Aplikacje

• 5 najlepszych programów do rysowania na Androida.
• 5 najlepszych aplikacji do rysowania na tablet.