Winyl czy numer - co wybrać do słuchania

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

W erze dźwięku cyfrowego muzyka straciła na wartości. Dziś lata pracy muzyków to kilka minut pracy z klientem torrent lub kilka centów za utwór na iTunes. Ale może być zupełnie inaczej.

Miniony rok 2014 był niesamowitym rokiem dla XXI wieku: płyty winylowe ustanowiły rekord sprzedaży. Na całym świecie zostały sprzedane 8 milionów retro przewoźników … Płyta Jacka White'a sprzedała się w 75 tysiącach egzemplarzy. Co więcej, w obliczu spadającej sprzedaży nośników fizycznych i rosnącego udziału serwisów streamingowych na rynku muzycznym, udział winyli pozostał na niezmienionym poziomie 2% całkowitych przychodów branży. Jaki jest sekret?

Można to kojarzyć z wyścigiem o jakość dźwięku: na tle popularności bezstratnych formatów audio ktoś powiedział, że płyty winylowe mają jeszcze lepszą jakość dźwięku i wszyscy pospieszyli, żeby je kupić. Czy tak jest? Mało prawdopodobny.

Czy dystrybucja winyli to kolejny trend w modzie nowej generacji? Być może dlatego, że najpopularniejsze płyty są zdominowane przez świeże wydawnictwa współczesnych artystów indie.

Dlaczego tak się dzieje? Nagrania są nieporęczne, niewygodne i drogie w porównaniu z jakimkolwiek nośnikiem analogowym. Średni koszt płyty w Rosji wynosi od 600 do 2500 drewnianych. Nie przeszkadza to jednak w dystrybucji nie tylko winylowych wydań zagranicznych wykonawców, ale także reedycji rosyjskich zespołów. Fani w ciągu kilku dni zmiecili winylową kolekcję nagrań Kuryokhina i Popular Mechanics. Prawie wszyscy dość wielcy wykonawcy są aktywnie ponownie publikowani, w tym Obrona Cywilna, a te zremasterowane nagrania z połowy lat osiemdziesiątych wyraźnie nie są warte oczekiwania poprawy jakości po przeniesieniu na winyl.

Najprawdopodobniej wielu widzi znacznie bardziej oryginalny powód.

Wraz z przejściem branży muzycznej na media cyfrowe – najpierw w postaci utworów do pobrania, a następnie usług strumieniowych – problem znajdowania i pozyskiwania nowych utworów zrównał się z problemem płacenia za dostęp do Internetu. Ceną wieloletniej pracy było kilka minut pracy klienta torrent lub kilka centów w iTunes.

Pomimo faktu, że era cyfrowa dała wielu ludziom dostęp do dokładnie takiej muzyki, jaką lubią, sprawy nie są takie proste. Negatywny efekt szerokiej dystrybucji zdigitalizowanej muzyki nie może nawet rozjaśnić możliwości prostej i skutecznej samodzielnej promocji młodych zespołów. To, co się wydarzyło, to fakt, że muzyka dramatycznie straciła na wartości. Dziś większość albumów słucha się utwór po utworze, w osobnych kawałkach. Dla wielu wykonawców takie podejście jest wystarczające. Nie zapominajmy jednak o całych utworach muzycznych, wydanych pod jedną okładką i połączonych wspólną koncepcją.

To tutaj winyl pokazuje swoją magię. To nie tylko idealny, książkowy, używany sposób zbierania muzyki. Słuchanie nagrań to zupełnie inny sposób, który tworzy inne wciągające wrażenia niż tylko słuchanie wysokiej jakości typów na wysokiej jakości sprzęcie.

Dźwięk o wysokiej rozdzielczości niekoniecznie ma inny efekt niż zwykły dźwięk. Dysk natychmiast sprawia, że odwracasz uwagę od wszystkiego innego, skupiasz się na sobie, choć trochę. Aby odtworzyć płytę, trzeba wykonać kilka fizycznych manipulacji: wstać, wziąć kopertę z półki, wziąć płytę, założyć ją, włączyć system audio. Aby się rozmnażać, musisz włożyć pewien wysiłek. Nie możesz także zmienić ścieżki na płycie. Przynajmniej przy pierwszym odsłuchu. Musisz słuchać w całości. Wiele albumów tylko na tym korzysta. Człowiek stopniowo przyzwyczaja się do nieznanych dźwięków, a jeśli nie wywołują w nim odrzucenia, muzyka staje się bliższa, ma większy wpływ.

Warto więc nazwać, że głównym powodem odrodzenia winyli jest chęć zjednoczenia się z muzyką, przywrócenie pewnej tajemnicy słuchania. Płyta jest bliżej koncertu niż jakiekolwiek inne nagranie audio. Niedogodności zamieniają się w magię. Kupowanie nowego winyla to dobra wymówka, by zebrać przyjaciół i posłuchać muzyki.