15 świetnych filmów, których nigdy nie zobaczysz

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Idiota Tarkowskiego, Batman Aronofsky'ego i inne legendarne filmy, które nigdy nie zostały nakręcone, zmieniły się za bardzo lub po prostu zaginęły.

Czasami film nie musi się nawet narodzić, aby przejść do historii. Niezrealizowane plany czy niedokończone taśmy w fantazjach potencjalnych widzów pozostają idealne, a wszyscy przez lata wyobrażają sobie, jak mógłby wyglądać ten czy inny projekt wielkiego mistrza.

1. Jądro ciemności

Jeden z najwybitniejszych reżyserów wszechczasów, Orson Welles, jeszcze w latach trzydziestych, jeszcze przed rozpoczęciem swojej gwiezdnej kariery, chciał przenieść na ekran słynną powieść Josepha Conrada. Teraz wiele osób zna dzieło „Jądro ciemności” z filmu o tej samej nazwie w 1993 roku, ale najważniejsze jest to, że fabuła stała się podstawą obrazu „Czas apokalipsy”.

Wells chciał nieco inaczej przedstawić historię, pokazując wszystkie przeżycia w imieniu głównego bohatera. Sam reżyser planował wystąpić na obrazie Waltera Kurtza - w "Czasie Apokalipsy" tę rolę otrzymał Marlon Brando.

Ale projekt okazał się zbyt kosztowny i wkrótce wybuchła II wojna światowa, która spowodowała spadek czynszów. A potem Orson postanowił zastrzelić Obywatela Kane'a, a Jądro ciemności zostało na długo zapomniane.

Ten obraz to tylko jeden z wielu niezrealizowanych lub niedokończonych pomysłów Wellsa. Jest na przykład scenariusz „Po drugiej stronie wiatru” – film sfinansował jeden z krewnych władcy Iranu, ale po rewolucji wszelkie prawa przeszły na nową administrację. A film Cud św. Anny został nawet usunięty, ale jedyna kopia pozostała u samego reżysera, a następnie zniknęła.

Wiele szkiców i ram pracy można znaleźć oglądając dokument The Lost Films of Orson Welles.

2. Kalejdoskop

Po ogromnym sukcesie Psycho i porażce Rozdartej kurtyny Alfred Hitchcock postanowił nakręcić swój najbardziej brutalny i prowokacyjny film.

Reżyser napisał scenariusz o przystojnym maniaku, który uwodzi dziewczyny i zabija je. Oczywiście szefom Universalu nie spodobał się ten pomysł, gdyż akcja zawierała zbyt ostre sceny przemocy, morderstwa, a nawet nekrofilii. Ale Hitchcock był nawet gotów maksymalnie zaniżać budżet, aby zrealizować ten pomysł: mieli nakręcić zdjęcie wyłącznie ręcznym aparatem, a do głównych ról wziąć mało znanych artystów.

Ale wciąż "Kaleidoscope" nigdy nie ujrzał światła dziennego. Według plotek Hitchcocka ostatecznie odwiódł z przedsięwzięcia słynny Francois Truffaut. Sam założyciel francuskiej „nowej fali”, który kiedyś uwielbiał prowokować widza, był zbyt zszokowany scenariuszem. Z próbek pozostało tylko kilka scen testowych kolorów.

3. Wydma

Ten obraz jest często określany jako „największy nieistniejący film”. Awangardowy reżyser Alejandro Jodorowski, jeszcze w latach siedemdziesiątych, postanowił nakręcić wspaniały film na podstawie książki Franka Herberta. Bardzo zmienił fabułę oryginału: teraz Paul Atreides okazał się klonem, stworzonym z krwi jego ojca kastrata. A w finale nowej wersji główny bohater zmarł, ale sama planeta zyskała inteligencję i wyruszyła w podróż w kosmos.

Do realizacji swojego pomysłu Jodorowski zaprosił artystów Jeana Möbiusa Girauda i Hansa Rudy Gigera. Wspólnie opracowali koncepcję wizualną i stworzyli ogromny tom storyboardowy. Do głównych ról zaproszono jasnych i zupełnie innych artystów: Davida Carredine'a, Micka Jaggera, Orsona Wellesa, a nawet Salvadora Dali. A muzykę miała pisać grupa Pink Floyd.

Jodorowski rozesłał scenariusz i storyboardy do wszystkich studiów. Ale nie wziąłem pod uwagę jednego faktu: film okazał się mieć 12, a nawet 20 godzin. Oczywiście nikt nie podjął się realizacji takiego projektu.

Reżyser powiedział później, że George Lucas zaczerpnął wiele pomysłów na swoje Gwiezdne Wojny ze swojego scenariusza. Jednak nie ma na to potwierdzenia. W 2013 roku ukazał się film dokumentalny „Wydma Chodorowskiego”, w którym autorzy opowiadali o swoich pomysłach.

4. Napoleona

Lata siedemdziesiąte mogą być naznaczone wydaniem wspaniałego historycznego płótna twórcy filmu 2001: Odyseja kosmiczna. Stanley Kubrick podjął się zbadania wszystkich szczegółów biografii Napoleona. W roli cesarza ujrzał Davida Hemmingsa, a Josephine miała zagrać Audrey Hepburn.

Skalę pomysłu podkreśla również fakt, że rumuński rząd przygotowywał się do przekazania reżyserowi ok. 50 tys. żołnierzy do scen batalistycznych. Być może ten film byłby triumfem rekonstrukcji wydarzeń historycznych.

Ale na początku lat siedemdziesiątych od razu ukazały się dwa filmy o wojnach napoleońskich Siergieja Bondarczuka: najpierw „Wojna i pokój”, a następnie katastrofalny film „Waterloo”. A potem producenci zwątpili, że świat potrzebuje kolejnej opowieści o słynnym cesarzu, a wszystkie pomysły Kubricka zostały pogrzebane.

5. Rakieta Ronniego

Już po premierze swoich pierwszych czarno-białych filmów „Głowa do wycierania” i „Człowiek słoń” David Lynch ogłosił, że jego kolejnym projektem będzie „Ronnie Rocket”. To historia krasnala, który może być zasilany prądem z sieci. Stopniowo uczy się wykorzystywać energię do niszczenia, a także z jej pomocą tworzy muzykę. Bohater przyjmuje pseudonim Ronnie Rocket i wyrusza na podbój sceny rockowej.

Łatwo zauważyć, że te idee znajdują odzwierciedlenie w Twin Peaks i jego pełnometrażowym prequelu Fire Come With Me. Krasnoludek Mike (znany również jako Ręka lub Człowiek z innego miejsca) wielokrotnie wspomina o połączeniu mieszkańców Czarnej Loży z elektrycznością.

Ronnie Rocket nigdy nie powstał, ale David Lynch nadal nazywa go swoim kolejnym projektem rok po roku. Chociaż, biorąc pod uwagę niechęć reżysera do pytań o plany, wszystko to może być tylko mistyfikacją.

6. Idiota

Wielki reżyser Andriej Tarkowski przez wiele lat marzył o nakręceniu powieści Dostojewskiego Idiota. Chciał opowiedzieć tę historię najpierw z punktu widzenia księcia Myszkina, a potem z perspektywy Parfyona Rogozhina. Najprawdopodobniej byłby to film seryjny. Według plotek rolę Rogożyna przewidywano Aleksandrowi Kajdanowskiemu, a Myszkin mógł zagrać sam reżyser lub jakiś początkujący aktor.

Jednak kierownictwo Państwowego Komitetu Kinematografii od ponad 10 lat nie wyraziło zgody na realizację projektu, motywując odmowę wysokimi kosztami, niejednoznaczną treścią i niewystarczającym doświadczeniem autora. W tym czasie Tarkowski już całkowicie przemyślał scenariusz, a nawet wyobrażał sobie, jak będzie wyglądać końcowa scena. Ale kręcenie nigdy się nie rozpoczęło.

Goskino udzielił zgody dopiero w 1983 roku, ale już rok później Tarkowski zapowiedział, że nie wróci do ZSRR. Następnie omówiono prawdopodobieństwo wystawienia filmu we Włoszech. Ale nigdy nie doszło do tego, co więcej, autor widział w roli Nastasji Filippovny tylko Margaritę Terekhovą.

7.900 dni

Teraz trudno w to uwierzyć, ale po nakręceniu filmu „Pewnego razu w Ameryce” Sergio Leone planował zrobić zdjęcie blokady Leningradu. Reżyser był pod wielkim wrażeniem książki amerykańskiego dziennikarza Harrisona Salisbury'ego „900 dni”, a mistrz postanowił przenieść prawdziwe wydarzenia na duże ekrany.

Leone od wielu lat pisze scenariusz, który będzie zrozumiały dla zachodnich odbiorców. W rezultacie jako główny bohater zrobił amerykańskiego korespondenta w oblężonym mieście. Sergio planował przyjąć główną rolę Roberta De Niro. Zgodnie z planem film rozpoczął się sceną, w której orkiestra wykonała VII Symfonię Szostakowicza, po czym akcja przeszła do walki na dużą skalę.

W 1989 Sergio Leone odwiedził Lenfilm, gdzie zgodził się kręcić. Ale wkrótce potem zmarł, nigdy nie podejmując pracy.

8. Krucjata

Po udanej współpracy przy filmie fantasy Total Recall, Arnold Schwarzenegger i reżyser Paul Verhoeven postanowili stworzyć na dużą skalę historyczne płótno o pierwszej krucjacie. Filmowcy chcieli wydać coś nie mniej imponującego niż „Lawrence z Arabii”, a nawet zaczęli przygotowywać się do zdjęć. W Hiszpanii zbudowali scenerię, a scenarzyści przemyśleli sceny batalistyczne.

Ale potem okazało się, że taki obraz kosztowałby ponad 100 milionów dolarów, a studio nie odważyło się zainwestować takich pieniędzy. Finansowanie zostało wstrzymane, a projekt zamrożony.

9. Batmana

Po porażce Batmana i Robina, ale przed rozpoczęciem trylogii Mroczny rycerz Christophera Nolana reżyser Darren Aronofsky mógł stworzyć najmroczniejszą wersję historii mężczyzny w kostiumie nietoperza.

Za podstawę projektu wziął komiks „Batman: Year One” Franka Millera i dodał do niego jeszcze więcej okrucieństwa. Według pomysłu Aronofsky'ego Bruce Wayne po śmierci rodziców stracił rodzinny majątek i pracuje jako mechanik. A w nocy walczy z przestępcami, bez żadnych zaawansowanych technologicznie gadżetów, a może nawet bez garnituru. Kobieta-Kot w tej wersji okazuje się być prostytutką, a sam obraz zaczął się od planowania samobójstwa przez komisarza Gordona.

Wcześniej zakładano, że reżyser widział w roli głównej tego samego Christiana Bale'a, który później trafił do Nolana. Ale wtedy Aronofsky powiedział, że chce zaprosić mistrza przemian Joaquina Phoenixa do roli Batmana. To ironiczne, że teraz ten aktor zagrał Jokera w solowym filmie o tej postaci.

Projekt pozostawał w fazie rozwoju. A formacja bohatera została pokazana w filmie „Batman – Początek”. Zawiera również kilka pomysłów z komiksów Millera, ale w znacznie lżejszej wersji.

10. Superman żyje

Pod koniec lat dziewięćdziesiątych Tim Burton, który kiedyś na nowo opowiedział historię Batmana w ciemniejszym, bardziej gotyckim tonie, również mógł zmierzyć się z Supermanem. Po opuszczeniu franczyzy reżyser miał dwie poważne porażki: „Ed Wood” i „Mars Attacks!” Tak więc możliwość powrotu do superbohatera, który uczynił go sławnym, wydawała się świetnym sposobem na powrót do udanego kina.

Oryginalną wersję scenariusza napisał Kevin Smith, a do głównej roli został zaproszony Nicolas Cage. Ale po zaangażowaniu Burtona w pracę, fabuła bardzo się zmieniła. To stało się głównym problemem projektu. Nowy scenarzysta był zbyt luźny z bohaterami komiksów, a jednocześnie przeładował historię okrucieństwem. Podjęli się ponownego napisania fabuły, ale do tego czasu pierwotny plan wydania filmu z okazji rocznicy bohatera już się nie powiódł.

Postanowili odłożyć projekt, a potem Tim Burton dał się ponieść kręceniu „Sleepy Hollow”, a z czasem Superman został po prostu zapomniany.

11. Obcy-3

Tutaj trzeba od razu zrobić rezerwację: film „Obcy-3” był nadal kręcony, ale jego ostateczna wersja, wyreżyserowana przez Davida Finchera, bardzo różni się od oryginalnych pomysłów. Scenariusz projektu został kilkakrotnie całkowicie przepisany. Za pierwszą wersję odpowiadał autor „Neuromancer” William Gibson. Jej fabuła skupia się na dwóch potężnych firmach z Ziemi (nawiązanie do zimnej wojny), które starają się stworzyć idealną broń i zaadaptować ksenomorficzne DNA dla ludzi.

Ale przede wszystkim fani marzyli o zobaczeniu wcielenia scenariusza Vincenta Warda i Johna Fasano. Chcieli przenieść akcję do klasztoru, który znajduje się na drewnianej planetoidzie. To tam Ripley po raz kolejny musi zmierzyć się z Obcym, a raczej hybrydą ksenomorfa i owcy. Kłopot polega na tym, że planetę zamieszkują mnisi wsteczni, którzy nie chcą uwierzyć bohaterce.

Ale projekt przerabiano jeszcze kilkakrotnie, zmieniano scenarzystów iw efekcie drewniany klasztor zamieniono na więzienie, a mnisi na więźniów.

12. Gladiator 2

Wszyscy wiedzą, że w finale epickiego filmu Ridleya Scotta zginął główny bohater, gladiator Maximus. Ale to nie powstrzymało pisarza i muzyka Nicka Cave'a od wymyślenia kontynuacji tej historii. Zgodnie z jego pomysłem rzymscy bogowie przywrócili Maximusowi życie, a on stał się nieśmiertelnym wojownikiem, który aż do naszych czasów bierze udział we wszystkich większych światowych konfliktach.

Trudno powiedzieć, co wyjdzie z tego przedsięwzięcia, bo pomysł w żaden sposób nie pasuje do oryginału. Co więcej, Cave chciał poświęcić część spisku na to, jak Maximusowi zaproponowano zabicie Jezusa Chrystusa.

Nie wiadomo, co dokładnie przeszkodziło autorom w urzeczywistnieniu pomysłu. Według jednej informacji scenariusz nie podobał się Russellowi Crowe, według innej aktor nie był przeciwny występowaniu w sequelu, ale chciał, aby fabuła była poświęcona synowi bohatera pierwszej części, a studio odmówił finansowania. Tak czy inaczej, film nigdy nie trafił na scenę.

13. Kleopatra

Ten film to nieco inna historia. Faktycznie został nakręcony w 1917 roku i okazał się jednym z najbardziej ambitnych projektów filmowych tamtych czasów. Kleopatrę zagrała aktorka Teda Bara - jeden z głównych symboli seksu początku wieku. W tłumie wzięło udział ponad dwa tysiące osób.

W sumie projekt kosztował niewyobrażalną na tamte czasy kwotę - 500 tysięcy dolarów. Zawierał sceny i dekoracje na dużą skalę. Autorzy pozwolili sobie też na wiele prowokacji – bohaterka pojawiła się w kadrze niemal naga.

Niestety nie można już oglądać tego wiodącego filmu z początku XX wieku. Jego jedyna kopia spłonęła w pożarze w Fox Studios w 1937 roku, wraz z większością prac Tedy Bary.

14. Apostoł

Często wspomina się, że Królewna Śnieżka Walta Disneya i siedmiu krasnoludków to pierwsza pełnometrażowa kreskówka w historii. W rzeczywistości tak nie jest. W 1917 roku argentyński animator Quirino Cristiani stworzył satyryczny film animowany Apostoł, który trwał około 70 minut.

Karykatura opowiada o tym, jak prezydent Ipolito Yrigoyen trafił do nieba. Potem chciał oczyścić swoje rodzinne Buenos Aires z przestępczości i korupcji, ale przypadkowo je zniszczył.

Autor wykorzystał małe modele budynków i płaskie lalki, które przesuwał po tle kadru. I pracował na dachu swojego domu, aby przekazać naturalne światło.

Kreskówka została wydana, a nawet odniosła sukces. Ale później spotkał go tragiczny los. Większość egzemplarzy w tamtych czasach nie była przechowywana, lecz przetapiana na grzebienie. A jedyna pozostała kopia spłonęła w pożarze.

15.100 lat

I wreszcie zupełnie wyjątkowy przypadek. Ten film został nakręcony, a jego jedyna kopia jest bezpieczna i zdrowa. Ale widać to dopiero po 100 latach.

Reżyser Robert Rodriguez stworzył ten projekt dla marki koniakowej Louis XIII. Główną rolę zagrał John Malkovich. Sądząc po zwiastunach znajdujących się w Internecie, fabuła przedstawia różne opcje rozwoju przyszłości: od zaawansowanych technologii po niszczenie cywilizacji.

Kopia taśmy została umieszczona w specjalnej kapsule i schowana w piwnicach budynku Ludwika XIII we Francji. Będzie można ją otworzyć 18 listopada 2115 roku.

Oczywiście to wszystko kampania reklamowa marki. Ale najważniejsze jest to, że film naprawdę istnieje i jest dobry.