Spisu treści:

15 najlepszych francuskich komedii z wyśmienitym humorem
15 najlepszych francuskich komedii z wyśmienitym humorem
Anonim

Takie filmy naprawdę zapadają w duszę.

15 najlepszych francuskich komedii z wyśmienitym humorem
15 najlepszych francuskich komedii z wyśmienitym humorem

1. Przez Paryż

  • Francja, Włochy, 1956.
  • Komediodramat.
  • Czas trwania: 80 minut.
  • IMDb: 7, 4.

Paryż, 1943. Mieszczanie próbują przetrwać pod okupacją niemiecką. Aby utrzymać siebie i swoją żonę, bezrobotny szofer Marcel Martin dostaje pracę jako kurier w sklepie i pod osłoną nocy dostarcza nielegalne towary różnym klientom. W trakcie kolejnego zadania – przewiezienia walizek z mięsem przez centrum Paryża na Montmartre – bohater bierze na swoich popleczników nieznanego mu Monsieur Grangila. Tylko Marcel nie raz pożałuje tej decyzji.

Reżyser Claude Otan-Lara był jedną z najjaśniejszych gwiazd francuskiego kina lat 50-tych. Ma na swoim koncie wiele wspaniałych komedii, dramatów i filmów kryminalnych. Później Otan-Lara był w tle z powodu przybycia pionierów „nowej fali”. Ale film „Przez Paryż” nadal uważany jest za jeden z najwybitniejszych filmów w historii francuskiego przemysłu filmowego.

W filmie występują najwięksi aktorzy swojego pokolenia: Bourville, Jean Gabin i Louis de Funes. Ten ostatni pojawił się jako postać drugorzędna - chciwy i tchórzliwy sklepikarz rzeźniczy. I to stało się fatalne dla wielkiego komika: reżyserzy zauważyli jego talent, a główne role następowały jedna po drugiej.

2. Mój wujek

  • Francja, 1958.
  • Komedia.
  • Czas trwania: 116 minut.
  • IMDb: 7, 8.

Pedantyczna rodzina Arpele mieszka w koncepcyjnym, nowoczesnym domu, pełnym szalonych gadżetów. Ale wraz z pojawieniem się roztargnionego wuja Hulota wszystko zaczyna zawodzić.

To pierwszy kolorowy obraz wielkiego francuskiego komika, filmowca i aktora Jacquesa Tati, który sam zagrał główną rolę. Wraz z Parasolami z Cherbourga, Mężczyzna i kobieta oraz Włoskie małżeństwo film odbił się echem w sercach zarówno radzieckiej, jak i amerykańskiej publiczności. Ponadto w 1958 roku zdobyła Oscara za najlepszy film zagraniczny.

3. Tatuś gangsterzy

  • Francja, Niemcy, Włochy, 1963.
  • Komedia kryminalna.
  • Czas trwania: 105 minut.
  • IMDb: 7, 9.

Taśma opowiada niesamowitą historię emerytowanego gangstera Fernanda Nadine. Musi wrócić do klanu na prośbę swojego umierającego mentora – mafioso o przezwisku Meksykanina. Ten ostatni ogłasza swoim towarzyszom broni, że od tej pory Fernand będzie prowadził kłopotliwy i nie do końca legalny interes, a także zaopiekuje się dorosłą córką Patricią. Bohater będzie musiał rozprawić się nie tylko z bandytami, którzy sami nie mają nic przeciwko zajmowaniu miejsca przywódcy, ale także z dziewczyną desperacko buntującą się przeciwko pokoleniu ojców.

We Francji komedia Georgesa Lautnera jest uważana za kultową i jest rozłożona na cytaty. To w dużej mierze zasługa dowcipnych dialogów napisanych przez Michela Audiara, a także genialnej gry Lino Ventury i Bernarda Bliera.

4. Żandarm z Saint-Tropez

  • Francja, Włochy, 1964.
  • Ekscentryczna komedia.
  • Czas trwania: 90 minut.
  • IMDb: 7, 2.

Po otrzymaniu awansu dzielny żandarm Ludovic Cruchot przyjeżdża do przytulnego kurortu Saint-Tropez ze swoją śliczną córką Nicole. W nowym miejscu entuzjastyczny bohater walczy z kolonią nudystów, szuka skradzionego samochodu, ale w końcu znajduje coś poważniejszego.

Mówi się, że pomysł na film wyszedł od Jeana Girauda podczas podróży wzdłuż śródziemnomorskiego wybrzeża Francji. W Saint-Tropez reżyser ukradł swoją ulubioną przenośną maszynę do pisania (według innej wersji - kamerę filmową). Sfrustrowany Giraud udał się do miejscowej żandarmerii. Była strata - wpisała na niej osoba dyżurna. Nie przyjął jednak oświadczenia o kradzieży, stawiając wiele nie do pomyślenia warunków.

Wściekły reżyser postanowił w zemście włączyć żandarmerię z Saint-Tropez do swojego nowego scenariusza. Pomysł ten rozwinął się później w sześć filmów o Cruchot i jego kolegach, w których główny aktor Louis de Funes był kręcony do końca życia.

5. Razinya

  • Francja, Włochy, 1965.
  • Komedia kryminalna.
  • Czas trwania: 111 minut.
  • IMDb: 7, 4.

W ramach rekompensaty za rozbity samochód, komiwojażer Antoine Marechal otrzymuje luksusowy Cadillac od bogatego przemysłowca Leopolda Saroyana. W rzeczywistości podarowany samochód jest wypchany złotem i narkotykami, a sam biznesmen okazuje się wytrawnym przemytnikiem. Bohater nie wie, jakie pasje go otaczają, spokojnie kontynuuje podróż do Włoch, spotyka urocze dziewczyny i cieszy się życiem.

Widzowie zawdzięczają Gerardowi Ury występ jednego z najlepszych tandemów komediowych wszech czasów - Bourville i Louis de Funes. W "Wielkim spacerze", kolejnej pracy reżysera z tymi samymi aktorami, kryje się ukryte nawiązanie do "Razina" - w jednej ze scen brzmi nazwisko Marechal.

6. Długi spacer

  • Francja, Wielka Brytania, 1966.
  • Komedia wojenna.
  • Czas trwania: 123 minuty.
  • IMDb: 8, 0.

Akcja toczy się w czasie II wojny światowej. Narcystyczny i zrzędliwy dyrygent Stanislas Lefort i nieśmiały malarz Augustin Bouvet muszą pomóc trzem brytyjskim pilotom w opuszczeniu okupowanej Francji.

The Great Walk pobił każdy rekord widzów i komercyjny, jaki można sobie wyobrazić. Początkowo głównymi bohaterkami miały być dwie siostry - zakonnica i prostytutka, ale ostatecznie historia została przepisana pod rządami Burville'a i Louisa de Funes, poświęcając romantyczną linię.

7. Oskar

  • Francja, 1967.
  • Komedia.
  • Czas trwania: 85 minut.
  • IMDb: 7, 5.

Wczesnym rankiem wielkiego przemysłowca Bertranda Barniera budzi jeden z pracowników jego biura - przystojny Christian Martin. Nieoczekiwany gość prosi o podwyżkę, deklaruje, że kocha córkę przedsiębiorcy, po czym przyznaje, że ukradł potentatowi porządną sumę.

Na scenie po raz pierwszy pojawiło się wiele francuskich komedii. Wśród nich jest „Oscar” oparty na sztuce komika Claude'a Magniera. Od 1959 do 1972 Louis de Funes zagrał w produkcji o tej samej nazwie prawie 600 razy.

Osiem lat po premierze adaptację filmową wyreżyserował utalentowany reżyser Edouard Molinaro. Rolę Bertranda Barniera w filmie gra także Louis de Funes.

8. Wysoka blondynka w czarnym bucie

  • Francja, 1972.
  • Ekscentryczna komedia szpiegowska.
  • Czas trwania: 90 minut.
  • IMDb: 7, 3.

Podpułkownik francuskiego kontrwywiadu Bernard Milan marzy o zajęciu miejsca swojego szefa Louisa Toulouse. Bohater aranżuje prowokację w oczekiwaniu na splamienie reputacji patrona. Ale pułkownik instruuje swoich ludzi, aby wybrali z tłumu dowolną osobę i zaimponowali Milanowi, jakby nieznajomy był „super agentem” pracującym dla Tuluzy. Bernard próbuje rozgryźć, co się dzieje, nie podejrzewając, że „super agent” to po prostu skrzypek Francois Perrin, niewyobrażalnie roztargniony i pechowy.

Film, oparty na scenariuszu znanego dramaturga Francisa Webera, odegrał wyjątkową rolę w karierze Pierre'a Richarda. W tym czasie komik miał już 38 lat. Ale to właśnie w „Wysokiej blondynce w czarnym bucie” publiczność po raz pierwszy zobaczyła kanoniczny wizerunek aktora: „mały człowiek”, zawsze wpadający w kłopoty, ale skutecznie się od nich wydostający.

W późniejszej trylogii komediowej („Pechowy”, „Tatusiowie”, „Uciekinierzy”), wystawionej przez samego Webera, Pierre Richard pojawia się ponownie w roli słodkiego głupka, ale już w parze z niewzruszonym i zdecydowanym Gerardem Depardieu.

Rozpoznawalny motyw muzyczny Vladimira Cosmy - Sirba (Le Grand Blond avec une Chaussure Noire) miał być parodią filmów o Jamesie Bondzie. Ale kompozytor Vladimir Cosma zasugerował użycie narodowych rumuńskich instrumentów, cymbałów i fletu, aby podkreślić możliwe słowiańskie pochodzenie postaci Richarda.

Nawiasem mówiąc, ten sam autor napisał muzykę do większości filmów z udziałem Pierre'a Richarda, Gerarda Depardieu, Louisa de Funes i innych królów francuskiej komedii.

9. Klatka na korby

  • Francja, Włochy, 1978.
  • Komedia.
  • Czas trwania: 97 minut.
  • IMDb: 7, 3.

Dwóch kochających homoseksualistów już w średnim wieku - solidny Renato i kobieca Alben - utrzymuje swój własny klub drag queen. Dorosły syn Renato z poprzedniego małżeństwa wprawia go w osłupienie wiadomością, że zamierza poślubić dziewczynę z bardzo konserwatywnej rodziny. Oczywiście rodzice panny młodej nie wiedzą o orientacji ojca pana młodego, a jeśli prawda zostanie ujawniona, nie można mówić o żadnym ślubie. Teraz słodka para będzie musiała udawać hetero.

Kolejna zabawna komedia Edouarda Molinaro, do której scenariusz napisał francuski geniusz Francis Weber na podstawie sztuki Jeana Poireta i muzyki samego Ennio Morricone. Film był nominowany do trzech Oscarów i otrzymał Złoty Glob dla najlepszego filmu zagranicznego.

A w 1996 roku kultowy reżyser Mike Nichols („Absolwent”, „Kto się boi Virginii Woolf?”) nakręcił wersję zatytułowaną „Klatka dla ptaków” z Robinem Williamsem, Nathanem Lane'em i Gene'em Hackmanem.

10. Święty Mikołaj to szumowina

  • Francja, 1982.
  • Czarna komedia.
  • Czas trwania: 88 minut.
  • IMDb: 7, 6.

Akcja toczy się w wigilię Bożego Narodzenia w gabinecie pomocy psychologicznej „Infolinia”. Tutaj dzielni pracownicy bardziej szkodzą nieszczęsnym rozmówcom niż im pomagają. A im bliżej wakacji, tym bardziej sytuacja grozi przekształceniem się w prawdziwą katastrofę.

„Święty Mikołaj to szumowina” opiera się na sztuce o tym samym tytule, napisanej przez tych, którzy w niej zagrali, oraz w filmowej adaptacji aktorów trupy teatralnej Le Splendid. Ta czarna komedia stała się kultową dla kilku pokoleń francuskich widzów i stała się obowiązkowym atrybutem okresu przednoworocznego, podobnie jak nasza „Ironia losu”.

11. Słynne stare piosenki

  • Francja, Szwajcaria, Wielka Brytania, Włochy, 1997.
  • Muzyczny melodramat komediowy.
  • Czas trwania: 120 minut.
  • IMDb: 7, 3.

Agent nieruchomości Simon lubi wycofaną Camille, która pracuje jako przewodnik wycieczek. Ale jak na ironię dziewczyna zakochuje się w swoim szefie. Równolegle Camille próbuje sprawić, by jej starsza siostra Odile ponownie spotkała się ze swoim byłym chłopakiem.

I wkrótce bohaterowie tej całej zawiłej historii trafiają na przyjęcie zorganizowane przez Odile. Co więcej, każdy z bohaterów myśli, że to on jest w rozpaczliwej sytuacji, aw najbardziej dramatycznych momentach rozbrzmiewają fragmenty francuskich przebojów.

12. Kolacja z palantem

  • Francja, 1998.
  • Komedia.
  • Czas trwania: 80 minut.
  • IMDb: 7, 7.

Grupa bogatych mieszczan bawi się zapraszając „idiotów” na obiad i potajemnie wyśmiewając ich głupie hobby. Jeden z prowodyrów, bogaty wydawca Pierre Brochamp, udaje się znaleźć „światowej klasy idiotę”. To księgowy François Pignon, który w wolnym czasie uwielbia kolekcjonować układy meczowe. Broshan zaprasza ekscentryka do odwiedzenia, mając nadzieję, że stanie się on główną atrakcją programu, ale wszystko nie idzie zgodnie z planem.

Akcja „Kolacji z dupkiem” rozgrywa się w tym samym pomieszczeniu. Tę intymność tłumaczy fakt, że film jest adaptacją sztuki Francisa Webera o tym samym tytule, która była pokazywana z wielkim sukcesem w paryskich teatrach. Powiedział, że to, co się dzieje, wcale nie jest jego wynalazkiem. Takie kolacje często organizował aktor Lou Castel.

13. Bóbr do litości

  • Francja, 2008.
  • Komedia.
  • Czas trwania: 106 minut.
  • IMDb: 7, 1.

Listonosz Philip Abrams marzy o spotkaniu na Lazurowym Wybrzeżu, ale zamiast tego mężczyzna zostaje przeniesiony do odległej prowincji. Pełen uprzedzeń bohater jest przekonany, że północną Francję zamieszkują ignoranci, niegrzeczni ludzie. Stopniowo jednak zauważa, że to miejsce wcale nie jest tym, czym się wydaje na pierwszy rzut oka.

Druga praca reżyserska Daniego Boone'a stała się rekordem kasowym kraju. Humor opiera się na porównaniu dialektów francuskich, więc rosyjscy lokalizatorzy musieli się postarać, tłumacząc liczne żarty językowe.

14. 1+1

  • Francja, 2011.
  • Komediodramat.
  • Czas trwania: 112 minut.
  • IMDb: 8, 5.

Sparaliżowany arystokrata Filip szuka asystenta. Niespodziewanie dla wszystkich mężczyzna zatrudnia niegrzecznego czarnoskórego faceta z kryminalną przeszłością, ale ostatecznie ten ekscentryczny krok staje się początkiem cudownej przyjaźni.

Choć fabuła brzmi zbyt niewiarygodnie, by mogła być prawdziwa, film oparty jest na prawdziwej historii francuskiego biznesmena Filippo Pozzo di Borghi i jego asystenta Abdela Sellou. Serdeczna ścieżka dźwiękowa Ludovico Einaudi - Una Mattina (Extended Remix) kompozytora Ludovico Einaudi, błyskotliwa gra aktorów François Cluse i Omara C, doskonały scenariusz - wszystko to przyniosło filmowi miłość widzów na całym świecie.

To prawda, że rosyjska lokalizacja tytułu „1+1” mocno wypaczyła intencje reżysera. W oryginale taśma nosi tytuł „Nietykalni” – rozumie się, że obaj główni bohaterowie znajdowali się na marginesie społeczeństwa. Inna interpretacja: w tolerancyjnym społeczeństwie nie żartuje się z osób niepełnosprawnych i ciemnoskórych, ale wręcz przeciwnie, traktuje się ich bardzo ostrożnie, bojąc się obrazić. Dlatego nie chcą ich naprawdę „dotykać”.

15. Imię

  • Francja, Belgia, 2012.
  • Komedia.
  • Czas trwania: 109 minut.
  • IMDb: 7, 3.

Odnoszący sukcesy pośrednik w handlu nieruchomościami Vincent i jego urocza żona Anna przygotowują się do zostania rodzicami. Z tej okazji siostra bohaterki Elisabeth i jej mąż Pierre jedzą kolację, na którą zapraszany jest również przyjaciel rodziny Claude. Gdy tylko przyszły ojciec wygaduje, że nada dziecku imię Adolf, przyjemny wieczór przeradza się w katastrofę.

Film z pewnością przypadnie do gustu miłośnikom filmów intymnych, takich jak Joe (1970), Na lewo od windy (1988), Kolacja z urwisem (1998), Masakra (2011) czy Idealni nieznajomi (2016). Reżyserzy Alexander de la Pateliere i Mathieu Delaporte stanęli przed trudnym zadaniem - utrzymać uwagę widzów przez prawie dwie godziny, mimo że bohaterów jest tylko pięciu, a akcja praktycznie nie wykracza poza jeden pokój. Ale „Nazwa” to przypadek, w którym ograniczona przestrzeń ekranu jest korzystna.

Zalecana: