20 filmów nagrodzonych Oscarem w XXI wieku

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

„Gladiator”, „Władca Pierścieni”, „Ptak” i inne prace, które zdobyły nominację do „Najlepszego filmu”.

2000: Amerykańskie piękno

• Stany Zjednoczone, 1999.
• Dramat.
• Czas trwania: 122 minuty.
• IMDb: 8, 3.

Lester Burnham przechodzi kryzys wieku średniego. Ma 42 lata, nienawidzi swojej pracy i całkowicie schłodził się swojej żonie, która też go zdradza. Bohater popada w depresję, ale wkrótce zaczyna interesować się życiem. Lester zakochuje się w koleżance z klasy córki.

Ten obraz z obecnie zhańbionym Kevinem Spacey w roli tytułowej niespodziewanie otrzymał Oscara. Wszyscy przewidywali, że główną nagrodę zgarnie bardziej tradycyjny dramat „Zasady winiarzy” oparty na powieści Johna Irvinga. Ale statuetkę przyznano prowokacyjnemu, niezwykłemu filmowi.

2001: „Gladiator”

• USA, Wielka Brytania, Malta, Maroko, 2000.
• Dramat, peplum.
• Czas trwania: 155 minut.
• IMDb: 8, 5.

Generał Maximus był największym przywódcą wojskowym Cesarstwa Rzymskiego. Ale zdrada nowego cesarza Kommodusa pozbawiła go rodziny i nazwiska. Teraz Maximus walczy na arenie jako zwykły gladiator. Wykorzystuje całe swoje wojskowe doświadczenie i siłę, aby pewnego dnia stawić czoła wieloletniemu wrogowi i przywrócić sprawiedliwość.

Historyczny film Ridleya Scotta łączy filmowanie na dużą skalę, realistyczną brutalność i prawdziwy ludzki dramat. A główne role grają znakomici aktorzy: Russell Crowe, Joaquin Phoenix i wielu innych. To połączenie pozwoliło „Gladiatorowi” otrzymać tytuł najlepszego filmu roku.

2002: Piękny umysł

• Stany Zjednoczone, 2001.
• Dramat, melodramat, biografia.
• Czas trwania: 135 minut.
• IMDb: 8, 2.

John Nash od młodości wykazywał uzdolnienia matematyczne. Został profesorem uniwersyteckim i poślubił jednego ze swoich studentów. Wkrótce zwrócił się do niego tajny agent CIA z prośbą o pomoc w poszukiwaniu zaszyfrowanych wiadomości w otwartych źródłach. Ale potem okazało się, że w rzeczywistości sytuacja jest zupełnie inna.

Co zaskakujące, przez dwa lata z rzędu najlepsze okazały się filmy, w których główną rolę grał Russell Crowe. Chociaż w bohaterze A Games of Mind rozpoznanie brutalnego gladiatora jest prawie niemożliwe. W tej taśmie urzeka nie tylko pokręcona dramatyczna historia, ale także fakt, że niektóre z opisanych wydarzeń miały miejsce w rzeczywistości.

2003: Chicago

• USA, Niemcy, Kanada, 2002.
• Dramat, musical, komedia.
• Czas trwania: 113 minut.
• IMDb: 7, 1.

Roxy Hart marzy o zostaniu gwiazdą estrady i byciu na równi ze słynną piosenkarką Velmą Kelly. I naprawdę kończą w pobliżu - w celi więziennej. Roxy zastrzeliła swojego kochanka, który obiecał jej pomóc w karierze, a Velma w przypływie zazdrości zabiła męża i siostrę. Teraz oboje muszą polegać tylko na słynnym prawniku Billy'm Flynnie.

Słynny musical z Broadwayu od lat 70. wielokrotnie próbowano przenieść na duże ekrany, ale produkcja za każdym razem się zatrzymywała. I na koniec autorzy wybrali najodpowiedniejszy czas. Na początku XXI wieku pojawiła się nowa fala interpretacji spektakli muzycznych, a „Chicago” nie tylko zebrało ogromną kasę, ale także otrzymało upragnioną statuetkę.

2004: Władca Pierścieni: Powrót króla

• Nowa Zelandia, USA, 2003.
• Fantazja, dramat, przygoda.
• Czas trwania: 201 minut.
• IMDb: 8, 9.

W trzeciej części filmowej adaptacji legendarnej książki Johna R. R. Tolkiena hobbici już zbliżają się do Góry Przeznaczenia, aby zniszczyć Pierścień Władzy i ocalić Śródziemie. Tymczasem Aragorn musi odzyskać tron Gondoru i rozprawić się z oddziałami Saurona.

Dwie pierwsze części Władcy Pierścieni były również nominowane do Oscara w poprzednich latach. Ale stworzenie Petera Jacksona udało się pokonać dopiero po raz trzeci. Najbardziej kasowy hit roku przewyższył nawet Lost in Translation Sofii Coppoli i The Mysterious River Clinta Eastwooda.

2005: „Dziecko za milion dolarów”

• Stany Zjednoczone, 2004.
• Dramat, atletyczny.
• Czas trwania: 132 minuty.
• IMDb: 8, 1.

Kelnerka Maggie marzy o zostaniu bokserką. A w roli swojego trenera chce widzieć tylko nietowarzyskiego starszego Dunna. Ale on ciągle jej odmawia, ponieważ uważa boks za nie kobiecy interes.

Clint Eastwood zdołał się zrehabilitować w następnym roku. Jego dramat sportowy o miłości i samotności wypadł poza konkurs w 2005 roku, zdobywając cztery Oscary. W tym w głównej kategorii.

2006: „Kolizja”

• USA, Niemcy, 2004.
• Dramat.
• Czas trwania: 108 minut.
• IMDb: 7, 8

Osiem opowiadań łączy wypadki samochodowe i napady samochodowe. Postacie muszą zmierzyć się z rasizmem, konfrontacją kulturową i przemyśleć swój stosunek do życia.

„Clash” to jeden z tych filmów, które mimo wielkich nagród pozostały niespotykane. W tym samym czasie film ominął oczywistego faworyta - Brokeback Mountain z Heathem Ledgerem i Jake'em Gyllenhaalem - podczas rozdania nagród. To dość złożony dramat, pełen zwrotów akcji i nieoczekiwanego splotu losów. Ale prawdopodobnie znaczącą rolę odegrał fakt, że jednym z głównych tematów „Clash” jest rasizm.

2007: Zmarli

• Stany Zjednoczone, 2006.
• Thriller, dramat, zbrodnia.
• Czas trwania: 151 minut.
• IMDb: 8, 5.

Adaptacja filmu „Castling Double” z Hongkongu śledzi dwoje najlepszych absolwentów Akademii Policyjnej. Jeden z nich został wysłany przez grupę przestępczą do organów ścigania w celu wycieku danych z mafii. Inny celowo popełnia przestępstwa, aby dostać się do gangu i przekazać informacje policji. Obaj są zmuszeni udawać. Ale stopniowo okazuje się, że świat po obu stronach jest bardzo niejednoznaczny.

Niemal każdy film Martina Scorsese był nominowany do Oscara. Ale rok po roku nagrody trafiały do silniejszych konkurentów. Jednak film "Infiltracja", w którym Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson i wielu innych znakomitych aktorów zagrali znakomicie, otrzymał od razu nagrody dla najlepszego filmu i dla najlepszego reżysera.

2008: „Nie ma kraju dla starych ludzi”

• Stany Zjednoczone, 2007.
• Thriller westernowy.
• Czas trwania: 122 minuty.
• IMDb: 8, 1.

Zwykły facet Llewellyn Moss odkrywa ciężarówkę pełną heroiny i kilka martwych ciał. A poza tym jest jeszcze torba z dwoma milionami dolarów. Moss postanawia zachować dla siebie cenne znaleziska, ale zabójca Anton Chigur już podąża jego tropem.

Wiele taśm braci Coen przepełnionych jest dobrym humorem, który idealnie pasuje do życiowych sytuacji. Ale jeden z ich najciemniejszych filmów zdobył uznanie akademików filmowych. Mało kto spodziewał się, że thriller, nawet w stylu neo-zachodnim, otrzyma główną nagrodę roku. Taśma okazała się jednak zbyt dobra.

2009: Milioner ze slumsów

• Wielka Brytania, USA, Francja, Niemcy, Indie, 2008.
• Dramat, melodramat.
• Czas trwania: 120 minut.
• IMDb: 8, 0.

Jamal Malik, 18-letni sierota ze slumsów z Bombaju, prawie wygrał mecz Kto chce zostać milionerem. Pozostało mu tylko jedno pytanie do odpowiedzi, ale potem zostaje aresztowany przez policję pod zarzutem oszustwa. Podczas przesłuchania Jamal opowiada wzruszającą historię swojego życia: dzięki każdemu wydarzeniu poznał odpowiedzi na najtrudniejsze pytania quizowe.

Co ciekawe, producenci początkowo nie wiązali żadnych nadziei z filmem Danny'ego Boyle'a, a nawet planowali natychmiastowe wydanie go w mediach, z pominięciem kin. Uratowany tylko uporem reżysera. I dopiero gdy film opłacił się w kasie ponad 10 razy, wszyscy zdali sobie sprawę, że obraz był zdecydowanie hitem.

2010: „Władca wichru”

• Stany Zjednoczone, 2008.
• Dramat, thriller, militaria.
• Czas trwania: 126 minut.
• IMDb: 7, 6.

Wojna w Iraku. Po śmierci lidera zespołu rozminowywania kierownictwo wysyła nowego profesjonalistę, Williama Jamesa. Wykonuje świetną robotę w najtrudniejszej pracy, ale nie może znaleźć wspólnego języka z kolegami. Chodzi o to, że James jest zbyt lekkomyślny i stale naraża siebie i swoich partnerów.

Być może tego obrazu w ogóle nie było wśród nominowanych do Oscara, bo jego premiera odbyła się nieco wcześniej niż powinna. Film został jednak wydany później, w wyniku czego naukowcy nominowali go w dziewięciu kategoriach. The Hurt Locker odebrał sześć statuetek, w tym jedną za najlepszy film. A Katherine Bigelow została pierwszą kobietą, która zdobyła nagrodę dla najlepszego reżysera.

2011: „Król mówi!”

• Wielka Brytania, USA, Australia, 2010.
• Dramat historyczny.
• Czas trwania: 118 minut.
• IMDb: 8, 0.

Jerzy VI wstępuje na tron króla Wielkiej Brytanii. Jest niechętny do objęcia urzędu, ponieważ bardzo wątpi w swoje zdolności przywódcze, a poza tym często się jąka. Ale dzięki utalentowanemu logopedze i ogromnej ilości szkoleń monarcha pozbywa się wad wymowy.

Film był nominowany do Oscara aż w 12 kategoriach. Co prawda zdobył tylko cztery, ale to były najważniejsze nagrody: Najlepszy Film, Najlepszy Reżyser, Najlepszy Scenariusz Oryginalny i Najlepszy Aktor.

2012: „Artysta”

• Francja, Belgia, 2011.
• Dramat, melodramat, komedia.
• Czas trwania: 96 minut.
• IMDb: 7, 9.

Połowa lat dwudziestych XX wieku. Era kina niemego nieuchronnie dobiega końca. Ale utalentowany aktor George Valentine po prostu nie może przyzwyczaić się do zmiany. Statystyk Pippi Miller pomaga mu dostosować się do szybko zmieniających się warunków. W rzeczywistości jest szaleńczo zakochana w Valentine.

W 2012 roku na rozdaniu Oskarów wydarzyło się coś zupełnie nieoczekiwanego. Do nagrody dla najlepszego filmu nominowano głośne premiery legendarnych reżyserów: Północ w Paryżu Woody'ego Allena, Koń wojenny Stevena Spielberga, Strażnik czasu Martina Scorsese. Ale nagroda trafiła do mało znanego francuskiego reżysera Michela Hazanaviciusa, który nakręcił czarno-biały niemy film w stylu retro. Ale obraz naprawdę na to zasługuje.

2013: "Operacja" Argo ""

• Stany Zjednoczone, 2012.
• Thriller polityczny, historyczny.
• Czas trwania: 120 minut.
• IMDb: 7, 7.

Po rewolucji w Iranie islamiści przejmują ambasadę USA w Teheranie i biorą 52 Amerykanów jako zakładników. Szóstce udaje się uciec i ukryć w domu ambasadora Kanady. Teraz agent CIA musi wymyślić plan ewakuacji tych ludzi. Postanawia zamaskować usunięcie pracowników jako kręcenie filmu „Argo”.

Fabuła tego obrazu może wydawać się zbyt nieprawdopodobna. A tym bardziej zaskakujące, że wszystkie wydarzenia miały miejsce w prawdziwym życiu. To prawda, Ben Affleck był później ostro krytykowany za dodanie do akcji zbyt dużej ilości typowej hollywoodzkiej akcji. Mimo to połączenie faktów historycznych i napiętej atmosfery thrillera pozwoliło filmowi zdobyć ważnego Oscara.

2014: „12 lat niewoli”

• USA, Wielka Brytania, 2013.
• Dramat, biografia, historyczny.
• Czas trwania: 133 minuty.
• IMDb: 8, 1.

Fabuła oparta jest na autobiografii amerykańskiego skrzypka Solomona Northupa. Akcja taśmy to rok 1841. Wolny Afroamerykanin Solomon mieszka z żoną i dziećmi w Saratoga Springs w stanie Nowy Jork. Podczas wycieczki protagonista zostaje sprzedany jako niewolnik i wywieziony do Nowego Orleanu. Tam przez 12 lat pracował na plantacjach, starając się zachować ludzką godność.

Steve McQueen nakręcił jeden z najbardziej emocjonalnych filmów o niewolnictwie w historii. I od samego początku nie planował kręcić niczyjej biografii, chciał po prostu opowiedzieć historię wolnego człowieka, który znalazł się w podobnej sytuacji. Ale po przeczytaniu książki Northupa stało się jasne, że trzeba na jej podstawie kręcić.

2015: Ptasznik

• Stany Zjednoczone, 2014.
• Dramat, komedia.
• Czas trwania: 119 minut.
• IMDb: 7, 7.

Były aktor, niegdyś znany z roli superbohatera Birdmana, desperacko próbuje naprawić swoje życie. Chce wrócić do dawnej popularności, a jednocześnie zająć się sprawami rodzinnymi.

Zaskakujące jest to, że ten film w dużej mierze powtarza biografię Michaela Keatona, który zagrał główną rolę. Zasłynął grając w Batmana, ale stopniowo prawie zniknął z wielkich ekranów. I to właśnie "Birdman" przywrócił aktorowi popularność. Trzeba też zwrócić uwagę na niezwykłe techniczne podejście reżysera Alejandro Gonzaleza Iñárritu do filmowania. Prawie cały obraz jest zainscenizowany tak, jakby nie było szwów montażowych, co stwarza wrażenie jednej ciągłej sceny.

2016: „W centrum uwagi”

• Stany Zjednoczone, 2015.
• Dramat, zbrodnia, biografia.
• Czas trwania: 129 minut.
• IMDb: 8, 1.

Film oparty na prawdziwych wydarzeniach. Czterech dziennikarzy The Boston Globe dowiaduje się o kilku przypadkach molestowania dzieci przez księży z Boston Metropolitanate. Próbując zrozumieć historię bardziej szczegółowo, odkrywają zniechęcający zakres sprawy.

Drugi rok z rzędu Oscara za najlepszy film zdobyła taśma z udziałem Michaela Keatona. Tym razem jednak na zupełnie inny temat. A Alejandro Gonzalez Iñarritu odebrał nagrodę za reżyserię w 2016 roku – właśnie wydał The Survivor.

2017: Światło księżyca

• Stany Zjednoczone, 2016.
• Dramat.
• Czas trwania: 110 minut.
• IMDb: 7, 4.

Ciemnoskóry młodzieniec mieszka w Miami – mieście rządzonym przez narkotyki, pieniądze i złoczyńców. Od urodzenia musi walczyć o przetrwanie i szukać własnej drogi oraz zasad moralnych w otoczeniu nie najlepszych ludzi.

Podczas wręczania tej nagrody doszło do nieprzyjemnego incydentu: organizatorzy pomylili koperty i najpierw ogłosili musical „La La Land”, który został uznany za faworyta, jako zwycięzcę. Następnie prezenterzy musieli się szybko poprawić, a „Moonlight” otrzymał zasłużoną statuetkę.

2018: „Kształt wody”

• Stany Zjednoczone, 2017.
• Dramat, fantazja.
• Czas trwania: 123 minuty.
• IMDb: 7, 3.

Głupia dziewczyna Eliza pracuje jako sprzątaczka w laboratorium. Kiedyś do instytucji zostaje przywieziony nowy przedmiot - niedawno schwytany płaz. Co więcej, metody uczenia się od pracowników są najbardziej brutalne. Ale Eliza zakochuje się w więźniu i pomaga mu uciec.

Reżyser Guillermo del Toro był często krytykowany za tę taśmę: wydawało się, że zebrał w filmie wszystkie ważne wątki społeczne, tylko po to, by zadowolić naukowców. Istnieją uprzedzenia rasowe, zimna wojna i wiele więcej. Ale przynajmniej wizualnie praca okazała się bardzo udana i zdecydowanie zasłużyła na nagrodę.

2019: Zielona Księga

• Stany Zjednoczone, 2018.
• Dramat, biografia.
• Czas trwania: 130 minut.
• IMDb: 8, 2.

Wczesne lata sześćdziesiąte. Włosko-amerykański Tony Vallelonga, nazywany Chatterbox, pracuje jako bramkarz. Po zamknięciu klubu zaproponowano mu bardzo dochodowy interes - zostanie kierowcą i ochroniarzem na dwumiesięcznej trasie słynnego czarnego pianisty Dona Shirleya.

O dziwo, reżyser Peter Farrelli, znany z takich dzieł jak „Głupi i głupszy” i „Film 43”, nakręcił bardzo wzruszający, zabawny i zarazem ważny film o czasach segregacji. Film, oparty na prawdziwej historii tournée Don Shirleya, zyskał zasłużone uznanie, chociaż Roma, jeden z głównych faworytów nagrody, znalazł się wśród kandydatów.