Pasożyty zdobyły główne Oskary 2020 roku. I własnie dlatego

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Film koreańskiego reżysera Bong Joon Ho przewyższył Jokera i 1917.

Nikt nie wątpił, że podczas ceremonii wręczenia Oscarów 2020 film „Pasożyty” zdobędzie statuetkę w kategorii „Najlepszy film międzynarodowy”. Nie dziwiła też nagroda za najlepszy scenariusz oryginalny. Ale nagle Bong Joon Ho zdobył nominację do nagrody dla najlepszego reżysera.

A potem zdjęcie wzięło „Najlepszy film”. To zwycięstwo oryginalnego koreańskiego reżysera wygląda jeszcze bardziej fantastycznie, gdy przypomnimy sobie, że rywalizowały z nim Sama Mendesa z 1917 roku, Pewnego razu w Hollywood Quentina Tarantino, Jokera Todda Phillipsa i Irlandczyka Martina Scorsese.

Bong Joon Ho to Steven Spielberg w swoim najlepszym Quentin Tarantino: „Bong Joon Ho w Korei jest jak Spielberg w swoim pierwszym”.

Quentin Tarantino reżyser

Wszystko to nie jest przypadkiem, bo film południowokoreańskiego reżysera okazał się bliski i zrozumiały dla każdego myślącego widza. Opowiadamy jak „Pasożyty” alegorycznie, ale bardzo wyraźnie analizujemy ważne kwestie społeczne.

Biedna rodzina Kee mieszka w brudnej piwnicy i przerywają jej niestabilne zarobki. W szczególności składają pudełka po pizzy, ale nawet to robią bardzo źle.

Szansa na wyjście z biedy pojawiła się tam, gdzie się nie spodziewali: przyjaciel najstarszego syna prosi go o zastąpienie go na stanowisku nauczyciela angielskiego dla ładnej córki lokalnego potentata IT. Zmieniając imię Ki Wu na dźwięczny Kevin i demonstrując fałszywy dyplom sfałszowany przez jego siostrę, młody człowiek podejmuje upragnioną pracę w luksusowym domu rodziny Paków.

Zainspirowany szczęściem, Ki postanawia podjąć ryzykowną przygodę: sprytnie wyrzuca wszystkich służących z domu bogaczy i samodzielnie zajmuje wolne stanowiska. Na początku plan przebiega gładko. Ale pewnego dnia dzieje się coś, czego nikt się nie spodziewał. O tym porażającym zwrotem akcji reżyser prosi wszystkich o milczenie, by nie ujawniać intrygi i nie psuć przyjemności tym, którzy jeszcze nie poszli do kina.

Substytucje gatunkowe i potężne implikacje społeczne

Twórca „Parasite” Bong Joon Ho nie ogranicza się do ram jednego gatunku. Filmografia reżysera obejmuje absurdalny detektyw „Wspomnienia morderstwa”, postapokaliptyczny thriller „Przez śnieg” oraz wyprodukowaną przez Netflix opowieść przygodową „Okja”.

Ale w Parasite Jun Ho poszedł jeszcze dalej. Obraz zaczyna się od ekscentrycznej komedii, przechodzi w psychologiczną powieść kryminalną, a bliżej trzeciego aktu odradza się w surrealistyczny thriller. Jednocześnie nie sposób oderwać się od ekranu: pomimo tego, że podmiana gatunku za każdym razem działa jak kopniak, nadal strasznie ciekawie jest śledzić to, co się dzieje.

A cała ta różnorodność gatunkowa jest doprawiona potężnym dramatem społecznym. Nierówność klasowa od dawna martwi Bong Chung Ho: dystopia „Przez śnieg” opowiadała o konfrontacji biednych i bogatych pasażerów w pociągu pędzącym donikąd przez śmiertelny mróz. W „Pasosites” sama nazwa wskazuje na istotę tego, co się dzieje.

Ale pytanie brzmi: kim są prawdziwi pasożyty? Ragamuffins próbujący podnieść się kosztem bogatych ludzi, czy bogaci, którzy nic nie wiedzą, jak zrobić? Starszy Pak uważa się za osobę zbyt ważną, by samemu prowadzić, a jego żona nie ma pojęcia, jak utrzymać porządek we własnym domu.

Tak więc Bong Joon-ho mówi widzowi, że milionerzy otrzymali przywileje nie z powodu wyboru czy wyłączności, ale z powodu banalnego szczęścia: byli we właściwym miejscu we właściwym czasie. Biedni ludzie nie wegetują na dole swojego życia z powodu głupoty lub ignorancji. Wręcz przeciwnie, rodzinie Kee nie brakuje pomysłowości. Po prostu nie mają tyle szczęścia, co Pakamowie.

Wizerunek „dodatkowych ludzi” i atmosfera bezsilności

Dzisiejsze społeczeństwo Korei Południowej jest pełne sprzeczności. Z jednej strony Koreę przyciąga kultura Zachodu. Z drugiej strony kraj, podobnie jak sąsiednia Japonia i Chiny, ma bardzo silne tradycje. W rezultacie poprzeczka postawiona przez społeczeństwo jest zaporowo wysoka: aby być akceptowanym wszędzie, musisz być bogaty, odnoszący sukcesy, piękny, zadbany - a jednocześnie pokorny, pracowity i szanujący wszystkich.

Zrozumiałe są obawy najstarszego syna rodu Ki, który patrząc na beztroskich gości Paków z wahaniem pyta bogatego ucznia: „Czy uważasz, że pasuję?” W pewnym stopniu ta linia odzwierciedla obawy każdego, kto żyje w Korei – a właściwie w każdym – rozwiniętym społeczeństwie.

Innym bardzo społecznym motywem przewodnim filmu jest niemożność zmiany swojego życia. Nawet z talentami biedni nie są w stanie skierować ich w pozytywnym kierunku (na przykład Key Sr. próbował otworzyć cukiernię, ale zbankrutował) i staje się przestępcą.

Techniki artystyczne i symbolika

Reżyser wykorzystuje wyraziste wizualizacje, aby odsłonić głębokie treści. Przez samą konstrukcję ramy Pong Chung Ho oddziela biednych od bogatych. A schody uosabiają stopnie hierarchii społecznej, które muszą pokonać bohaterowie.

Znając intrygę głównego wątku, jeszcze ciekawiej jest zrewidować obraz. W ten sposób „Pasożyty” przypominają thriller Jordana Peele „Get Out”, w którym aluzje do istoty tego, co się działo, zostały umiejętnie ukryte przez cały film, ale widz na razie ich nie zauważył.

Bong Chung-ho wielokrotnie porównuje biednych z karaluchami - wytrwałymi i prawie niezniszczalnymi owadami. A przepaść społeczna między bogatymi a biednymi wyraża się także w zapachu biedy, której ci ostatni z całym swoim pragnieniem nie mogą ukryć.

Nawet jeśli Parasite jest twoim pierwszym południowokoreańskim filmem, nie bój się niczego. Ten obraz sprawia, że śmiejesz się, smucisz, płaczesz - jednym słowem wczuj się w niezręcznych bohaterów Pong Chung Ho. Przecież dowcipne „Pasożyty” są dostępne do zrozumienia nie tylko dla wtajemniczonych, ale także dla każdego, kto kocha dobry i pieczołowicie nakręcony film.