15 albumów koncepcyjnych, których warto posłuchać od początku do końca

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Od The Beach Boys i The Beatles po My Chemical Romance i Kendricka Lamara.

Czasem album koncepcyjny to zbiór piosenek połączonych wspólną ideą i brzmieniem, a czasem jest to pełna opowieść o fikcyjnej postaci w stworzonym świecie. Wybraliśmy 15 różnych wydawnictw gatunkowych, których znaczenie ujawnia się dopiero przy uważnym wsłuchiwaniu się od pierwszego do ostatniego utworu.

1. The Beach Boys - Odgłosy zwierząt (1966)

Jaka jest koncepcja

Grupa zasłynęła z plażowych hitów, a Pet Sounds to odważna próba ucieczki od utartych ruchów. Fabuła kształtuje się tu już na poziomie tytułów utworów, a sama płyta jest głęboko nasycona młodzieńczą i młodzieńczą refleksją. Zaczynając od piosenek o marzeniach i nadziei, album kończy się żalem i rozczarowaniem.

Pet Sounds jest uważany za jeden z pierwszych albumów koncepcyjnych, w których utwory zostały dostrojone do siebie nawet na etapie tworzenia. Paul McCartney przyznał, że to po Pet Sounds wpadł na pomysł „Sergeant Pepper” – jednego z najpopularniejszych albumów na świecie.

Jak to brzmi

Dla nas - jak całkiem klasyczni The Beach Boys. Dla rówieśników zespołu jest to jak album wczorajszych surfrockerów i beztroskich królów imprez, którzy nagle stali się bardziej skomplikowani i eksperymentalni. Za pełnię dźwięku odpowiadają najbardziej nieoczekiwane instrumenty: od theremina i organów po klaksony samochodowe i klaksony rowerowe.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

2. The Beatles – sierż. Klub Samotnych Serc Peppera (1967)

Jaka jest koncepcja

Wszystkie utwory na płycie są wykonywane nie w imieniu The Beatles, ale w imieniu „Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Orchestra” pod przewodnictwem fikcyjnej postaci Billy Shears.

W 1967 r. Beatlesi byli gwiazdami w Wielkiej Brytanii przez cztery lata, a w Stanach Zjednoczonych przez trzy lata, i oczekiwano, że znudzi ich wizerunek młodych mężczyzn w garniturach z tymi samymi fryzurami. Dlatego Paul McCartney wpadł na ekstrawagancki pomysł: nazwać zespół inną nazwą, zmienić wizerunek i dźwięk, aby pozbyć się wiszących etykiet. Więc urodził się sierż. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Na potrzeby zdjęć do okładki muzycy ubrali się w satynowe garnitury przypominające wojskowe mundury, a także puścili wąsy i brody. Kolejność piosenek również mówi o zupełnie innej grupie: album zaczyna się od przedstawienia zespołu i jego członków.

Kolejna odważna decyzja – już na poziomie dźwięku – to całkowite odrzucenie przerw między utworami. Teraz nie wydaje się to niczym niezwykłym, ale w erze płyt winylowych słuchacz często był zdezorientowany, próbując znaleźć groove z odpowiednią piosenką.

Jak to brzmi

W 1967 roku The Beatles dopiero zaczynali eksperymentować z dźwiękiem i psychodelikami, trendem, który za rok osiągnie punkt kulminacyjny w słynnym „Białym albumie”.

Sierż. Zespół Pepper's Lonely Hearts Club The Beatles ucieleśnia pełny potencjał Abbey Road Studios. Na przykład zwalniają i przyspieszają ścieżki w utworach, aby osiągnąć określone efekty, lub używają sitaru z tampurą podczas nagrywania. A czasem cała orkiestra symfoniczna.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

3. Kto - Tommy (1969)

Jaka jest koncepcja

Tommy to jednoczęściowa i głęboko poruszająca 75-minutowa opowieść o głuchoniewidomym i głupim chłopcu Tommym, a także o pierwszej na świecie operze rockowej. Album nie został od razu zaakceptowany przez publiczność, ale z czasem stał się klasykiem rocka – wykonywały go orkiestry, kręcono na nim filmy i wystawiano musicale.

Akcja albumu toczy się po I wojnie światowej. W opowieści zaginął pewien kapitan Walker, a wkrótce jego żona rodzi syna Tommy'ego. Cztery lata później Walker wraca do domu i znajduje tam kochanka swojej żony: w ogniu konfliktu zabija go na oczach dziecka.

Rodzice przekonują chłopca, że nic nie widział, nie słyszał i nie powinien do nikogo mówić, w wyniku czego przerażony Tommy staje się ślepy, głuchy i niemy. Na chłopca czeka długa i ciernista droga od rozpaczy do oświecenia.

Jak to brzmi

Jak prawdziwa opera z refrenem, postaciami i poważnym dramatem. Wszystko to jest w szacie muzyki rockowej, którą The Who i sympatycy wymyślili w latach 60. XX wieku.

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

4. David Bowie - Powstanie i upadek Ziggy Stardust i pająki z Marsa (1972)

Jaka jest koncepcja

Płyta dedykowana jest androgynicznemu muzykowi Ziggy'emu Stardustowi i towarzyszącym mu Spiders from Mars. Gwiezdny pył przybywa na Ziemię, by za pomocą muzyki głosić pokój i miłość na umierającej planecie.

David Bowie to mistrz reinkarnacji, a jego bohaterowie żyją nie tylko w ramach albumu. W okresie Ziggy Stardust artysta poprosił o takie miano i wsparł wizerunek, występując na scenie w dziwnym futurystycznym kostiumie, przypominającym stroje aktorów z japońskich teatrów.

Jak to brzmi

Niejednorodny: pop-refren są tu zastąpione balladowymi inkluzjami, a rock-n-rollowe motywy zastępują hard rockowe riffy. Ogólnie rzecz biorąc, chodzi o rodzaj muzyki, którą wyobrażaliśmy sobie, słysząc nazwisko Davida Bowie.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

5. Lou Reed - Berlin (1973)

Jaka jest koncepcja

Najbardziej tragiczna historia miłosna w naszej kolekcji. Bohaterami są Jim i Caroline, którzy spotkali się w kawiarni pod Murem Berlińskim. Czułość, jaka powstała między nimi, zderza się z twardą rzeczywistością, barierami społecznymi i różnicami nie do pogodzenia. A zakończeniem opowieści będzie samobójstwo jednego z bohaterów.

Nawiasem mówiąc, Berlin nie jest jedynym koncepcyjnym dziełem Lou Reeda. Dwa lata po nim muzyk wydał album Metal Machine Music, który krytycy nazywają prototypem noise i industrialu. Według wielu tych gatunków muzycznych nie da się słuchać.

Jak to brzmi

Jak bogaty w instrumenty art rock z lat 70. z nastrojem noir i oderwanym narratorem jako narratorem.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

6. David Tukhmanov - „W ślad za moją pamięcią” (1976)

Jaka jest koncepcja

Muzykę tego radzieckiego kompozytora można usłyszeć w popowych hitach „Ostatni pociąg” i „Mój adres to Związek Radziecki”. „Śladem mojej pamięci” to próba stworzenia czegoś większego i bardziej integralnego.

Tuchmanow wykorzystał chipy zachodnich muzyków, łącząc akademickie brzmienie z art-rockowymi gitarami i elektroniką. Na popowe brzmienie nakładały się klasyczne wiersze autorstwa niezbyt oczywistych autorów: Safony, Baudelaire'a, Goethego i Voloshina.

Szukali wykonawców już do gotowych piosenek - w rezultacie zostali nimi mało znani, utalentowani sowieccy wokaliści, którzy mieli okazję zaśpiewać coś naprawdę niezwykłego. Wszyscy zgodzili się, że album był jak na swoje czasy rewolucją: nieprawdopodobnemu dźwiękowi towarzyszą głębokie i złożone teksty.

Jak to brzmi

Słynny absolwent Gnesinki łączy złożoną muzykę klasyczną z nowymi rytmami i udowadnia, że w dobie naszych rodziców z głośników rozbrzmiewały nie tylko polityczne hymny.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

7. Pink Floyd - Mur (1979)

Jaka jest koncepcja

Fikcyjna postać Pink Floyd opowiada o swojej alienacji od społeczeństwa - warunkowej ścianie, która chroni człowieka przed innymi ludźmi. Pink nie odnajduje się ani w rodzinie, ani w szkole, ani na scenie, przez co buduje barierę między sobą a światem z samotności i narkotyków. Te ostatnie prowadzą go jednak do szaleństwa.

Fabuła albumu zapętla się, aw historii Floyda słuchacz dostrzega cechy lidera Pink Floyd Rogera Watersa. Trzy lata po premierze albumu reżyser Alan Parker wyreżyseruje film o tym samym tytule, który stanie się najlepszą ilustracją do The Wall.

Jak to brzmi

Jak Pink Floyd w swojej najbardziej kultowej formie i z takimi hitami jak z wizytówek, takimi jak Comfortably Numb i Another Brick In The Wall, które później wielokrotnie śpiewano na szkolnych demonstracjach.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

8. Nick Cave i złe nasiona - Murder Ballady (1996)

Jaka jest koncepcja

Nick Cave oparł album na folkowych i autorskich balladach o miłości i śmierci. Jak można się domyślić z tytułu, romantyczne historie kończą się tutaj morderstwem. A teksty opowiadają o prawdziwych przestępcach, takich jak alfons Shelton Lee, który zabił konkurenta, o fikcyjnych zalotnikach, którzy zabili swoje narzeczone, a nawet o ofiarach gwałtu zbiorowego szukających zemsty.

Jak to brzmi

Całkiem hit – za ten album Cave był nawet nominowany do nagrody MTV. I najprawdopodobniej słyszałeś Where the Wild Roses Grow with Kylie Minogue, nawet jeśli nigdy nie przepadałeś za twórczością artystki. Ogólnie rzecz biorąc, Murder Ballads to rozpoznawalna gotycka nowa fala, która stała się znakiem rozpoznawczym Nicka Cave'a.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

9. Zielony dzień - amerykański idiota (2004)

Jaka jest koncepcja

Opowieść poświęcona jest pewnemu Jezusowi z przedmieść - zdezorientowanemu facetowi żyjącemu w stosunkowo nowoczesnej Ameryce. Na słuchacza czeka kilka oklepanych zwrotów akcji o odnalezieniu się w narkotykach, opowiadaniu o problemach amerykańskiego społeczeństwa i oczywiście tekstach miłosnych: główny bohater traci głowę, gdy spotyka zbuntowaną dziewczynę.

Jak to brzmi

Albumowa kolekcja stuprocentowych hitów najpopularniejszych pop-punków lat 2000. Na pewno słyszałeś połowę tych piosenek: widziałeś klipy do niektórych z nich w MTV, a Boulevard of Broken Dreams mógł nawet śpiewać karaoke.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

10. Mój chemiczny romans - Czarna parada (2006)

Jaka jest koncepcja

Główny bohater - pewien Pacjent - umiera na raka. W oczekiwaniu na nieuchronną śmierć próbuje wyobrazić sobie, co go czeka, i przypomina sobie swoje życie.

Jak to brzmi

Jak najsmutniejsza muzyka rockowa grana w MTV na początku 2000 roku. „Black Parade” z siwowłosym Gerardem Wayem na czele to 14 sentymentalnych piosenek, z których wiele porusza się po latach i wywołuje nostalgię za młodością.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

11. „Cops on Fire” – „Cops on Fire” (2009)

Jaka jest koncepcja

Pokaz albumu: historie policjantów z kreskówek opowiadane przez hip-hop i spektakle teatralne. „Cops on Fire” nie ma jako takiego wydania, wiele utworów z serialu można znaleźć tylko w grupie „VKontakte”.

W tej historii gliniarz Kozulski, Czarny glina, Jablonski i Pipi walczą z klubem ośmiu zabójców dowodzonym przez Dzhigurdamorisa. Musical hip-hopowy nie jest już pokazywany na żywo, ale w Internecie można znaleźć wiele fragmentów z występów.

Jak to brzmi

„Cops on Fire” to zabawny hip-hop w starym stylu, którego nigdy nie nauczono w Rosji. Bardzo oryginalna, ciekawa i wstydliwa.

Przejdź do grupy „VKontakte” →

12. Kendrick Lamar - Dobry dzieciak, MAD City (2012)

Jaka jest koncepcja

Album-autobiografia Kendricka Lamara o kryminalnej młodzieży w Compton. Będzie wszystko, czego spodziewasz się usłyszeć o życiu w getcie: kradzieże, narkotyki i brutalne starcia gangów.

Jak to brzmi

To prawdziwy hip-hop jednej z najbardziej znanych postaci muzycznych naszych czasów. Album umieścił 25-letniego Kendricka Lamara na mapie wielkiego hip-hopu w 2012 roku, a jeśli kochasz Alright i DNA, to po prostu nielegalne jest nie poznanie go.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

13. Oxxxymiron - „Gorgorod” (2015)

Jaka jest koncepcja

Miron Fiodorow zanurza słuchacza w dystopijnych wydarzeniach fikcyjnego Gorgoroda. Pisarz Mark staje przed bezlitosną miłością, przebiegłą władzą i wyborem między prawdą a życiem – wszystko, co pozostawili Zamiatin i Orwell, tylko trochę mniej utalentowane.

Jak to brzmi

Drugi album studyjny Oksimiron to raczej przeciętna muzycznie, ale ciekawa tekstowo historia hiphopowa. I wreszcie brzmi to w ojczystym języku – żeby zagłębić się w historię, nie trzeba siedzieć ze słownikiem.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

14. King Gizzard i Jaszczurczy Czarodziej - Nieskończoność Nonagon (2016)

Jaka jest koncepcja

W niekończącej się i cyklicznej fabule: każda z jego dziewięciu piosenek przechodzi w następną, a ostatnia w pierwszą. Jednocześnie album nie jest czymś, czego słucha się jednym tchem – wygląda jak jedna długa piosenka z powtarzającymi się cyklicznie szkicami muzycznymi.

Jak to brzmi

Jak beztroski 40-minutowy utwór na gitarze. King Gizzard & The Lizard Wizard to jeden z głównych gitarowych zespołów rockowych naszych czasów (przynajmniej z kontynentu australijskiego), a Nonagon Inginity jest krytycznie nazywany jednym z najważniejszych albumów zespołu.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →

15. Sufian Stevens, Nico Muhly, Bryce Dessner, James McAlister - Planetarium (2017)

Jaka jest koncepcja

W muzycznej interpretacji ciał kosmicznych, cokolwiek to znaczy. Czterech muzyków próbowało zrozumieć Układ Słoneczny: wokalista Sufyan Stevens, gitarzysta The National Bryce Desner, kompozytor Nick Muley i perkusista James McAlister. Każdy utwór poświęcony jest jednemu z kosmicznych ciał: możesz z góry wyobrazić sobie, jak każdy z nich powinien brzmieć i porównać z tym, co dostała drużyna.

Jak to brzmi

Na różne sposoby: Wenus przypomina muzykom o miłości, Mars przypomina konflikty zbrojne, a Ziemia przypomina muzykom o zbliżającej się katastrofie ekologicznej. Ale cokolwiek to jest, każdy utwór jest udaną kombinacją ambientowych, instrumentalnych pejzaży i słodkiego głosu Sufyan Stevens.

Słuchaj w iTunes / Apple Music →

Graj na Spotify →

Graj na Deezerze →