"Stranger Things" odniosło sukces. Przegląd tętniącego życiem i emocjonalnego trzeciego sezonu

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Sequel ma drobne wady. Ale w pełni rekompensuje im rozwój swoich ulubionych bohaterów, nowych złoczyńców i humoru.

Netflix wypuścił wczoraj długo oczekiwaną kontynuację jednego z najpopularniejszych seriali telewizyjnych ostatnich lat. Fantastyczny horror „Stranger Things” z pierwszego sezonu urzekł publiczność, a nawet uruchomił całą falę projektów w stylu retro.

Po drugim sezonie oczekiwania widzów wzrosły do maksimum. Autorzy pokazali na większą skalę opowieść o przenikaniu potworów do naszego świata, a finał dał jasno do zrozumienia, że dla dojrzewających bohaterów ważne są nie tylko zabawy i wzajemna pomoc: nadchodzi czas pierwszej miłości.

Zgodnie z oczekiwaniami, trzeci sezon kontynuował wszystkie rozpoczęte wcześniej wątki - i to zachwyci fanów serialu. Ale ten rozwój wydarzeń doprowadził do zmian, które nie wszystkim się spodobają.

W finale drugiego sezonu bohaterowie już więcej dyskutowali o swoim związku, pocałowali się po raz pierwszy i poszli na bal, a najstraszniejszy potwór, który później zostanie nazwany Dręczycielem Umysłu, szedł niestety gdzieś w oddali, wskazując na jego drugorzędną rolę.

I tak właśnie skonstruowana jest kontynuacja. Coraz więcej czasu poświęca się opowieściom o przyjaźni i miłości. I choć inwazja staje się coraz bardziej niebezpieczna i przybiera nowe przerażające formy, traktują ją jakby od niechcenia, nie odrywając się zbytnio od spraw osobistych.

W rzeczywistości „Stranger Things” opiera się dokładnie na tym samym, co stało się z „Game of Thrones”, „Dr House” i wieloma innymi popularnymi projektami. Twórcy serii, bracia Duffer, rozwijają teraz nie samą fabułę, ale przede wszystkim postacie.

Ale tutaj nie jest to tak szkodliwe dla percepcji. Autorzy z góry zdają się usprawiedliwiać, dając do zrozumienia, że kręcą nie poważną epicką fantazję, ale zabawną nostalgiczną stylizację. I tak Stranger Things można wybaczyć za te frazesy i wszystkie inne niedociągnięcia. Rzeczywiście, ogólnie rzecz biorąc, nowy sezon wyszedł jasno, z dużą dozą humoru, wieloma odniesieniami i bardzo żywym elementem melodramatycznym.

Dzieci dorastają, tematy się zmieniają

Jednym z głównych problemów związanych z długotrwałymi projektami dotyczącymi dzieci jest to, że młodzi aktorzy zbyt szybko dorastają. Stwarzało to problemy nawet podczas kręcenia „Harry'ego Pottera”: w ostatnich filmach dojrzałym twórcom coraz trudniej było wyglądać przekonująco w obrazach uczniów.

Na szczęście bracia Duffer nie mają żadnych podstaw literackich, by ograniczać fantazję. Dlatego motywy serialu dojrzewają wraz z bohaterami. W pierwszym sezonie przyjaciele Willa byli najbardziej zainteresowani grą w Dungeons & Dragons. Teraz Mike i Lucas spędzają więcej czasu ze swoimi dziewczynami, a nawet Dustin, według niego, miał swoją pierwszą miłość. Chociaż oczywiście nikt mu nie wierzy.

Tylko Will nie chce dorosnąć. Jego rola w trzecim sezonie znacznie się zmniejszyła. Ale jeśli się nad tym zastanowić, ta fabuła jest nie mniej wzruszająca niż historia Jedenastki. Will musiał przejść za dużo, a teraz chce oddać wszystko tak, jak było i po prostu pobawić się z przyjaciółmi. Ale interesy innych się zmieniają.

Starsi bracia i siostry borykają się już z całkowicie dorosłymi problemami: pierwsza praca, plany na przyszłość, kpiny ze strony kolegów. I tutaj autorzy rzucają jednocześnie dwie opcje rozwoju wydarzeń: Steve i nowa bohaterka Robin są odpowiedzialni za wersję komediową, John i Nancy za bardziej poważną.

To prawda, że w drugim przypadku czasami posuwają się za daleko w temacie ucisku kobiet. Ale to wyraźne nawiązanie do stereotypowych scen ze starych filmów, gdzie niegrzeczni mężczyźni w biurach widzą dziewczyny jako kucharki i sprzątaczki.

Ogólnie rzecz biorąc, program czasami wyolbrzymia tematy nierówności. A jeśli w przypadku Hoppera emocjonalne i niegrzeczne działania logicznie (i komicznie) rozwijają charakter postaci, to konflikt między Mikiem a Jedenastym wygląda na zbyt daleko idący i budujący.

A żeńskie postacie są zawsze odpowiedzialne za wszystkie ważne decyzje. Oczywiście było to pierwotnie wymyślone, ale ich liczba rośnie z każdym sezonem. Do zdeterminowanej Joyce, Odie, Nancy i Maxa dołącza teraz nowa Robin, która również okazała się mądrzejsza od wszystkich jej przyjaciół.

Przez cały sezon nie pozostała ani jedna para bohaterów, którzy przynajmniej raz nie pokłóciliby się i nie pogodzili. Ale często kryje się za nieoczekiwanymi kolaboracjami, z których drugi sezon stał się sławny. Przyjaźń między Stevem i Dustinem rozwija się, stając się najlepszym komponentem komediowym, a od pewnego momentu w ich towarzystwie pojawia się niespodziewana postać.

Odie logicznie nakręca dziewczynę i nawet wizerunek Billy'ego przestał być płaski: teraz zostaje mu przypisana dziwna, ale ważna rola. A na koniec pojawia się absolutnie niesamowite towarzystwo nowego bohatera i jedna drugorzędna, ale barwna postać z poprzednich sezonów – lepiej nie mówić o nich z góry, by nie zepsuć przyjemności oglądania.

Reszta wraca do pierwszego sezonu: wszystkie te same kompanii bohaterów jednocześnie badają różne sprawy. Oczywiście można się przyczepić do niepotrzebnych zbiegów okoliczności: za każdym razem znajome postacie i ich bliscy znajdują się w centrum wydarzeń. A jeśli jest to zrozumiałe w przypadku Odiego i Willa, to wszyscy inni po prostu znaleźli się we właściwym miejscu we właściwym czasie.

Ale takie analizy logiki będą na łasce tylko cyników i nudnych ludzi, bo reszta z pewnością szybko pogrąży się w dynamicznej fabule.

Wściekli Rosjanie, gospodarka i nowe potwory

Biorąc pod uwagę, że główni złoczyńcy są pokazani na samym początku pierwszego odcinka, nie byłoby wielkim spojlerem stwierdzenie, że sowieckie wojsko weszło teraz do biznesu. Ale zanim napiszesz gniewne komentarze na temat antysowieckiej propagandy, musisz zrozumieć, jak ironicznie i na czasie został przedstawiony ten pomysł.

Rzeczywiście, do 1985 roku Ameryka naprawdę przeżywała kolejną histerię związaną z „czerwonym zagrożeniem”. Dlatego bohaterowie serialu wielokrotnie wspominają o „złych Rosjanach” i filmie „Czerwony świt” z 1984 roku o sowieckiej inwazji na Stany Zjednoczone. Oczywiście całą swoją wiedzę czerpali z kultury masowej. Potwierdza to również przydomek, jaki Hopper nadaje jednemu z naukowców.

Tutaj, nawiasem mówiąc, będzie mały problem dla tych, którzy obejrzą serial w dubbingu: temat tłumaczenia mowy rosyjskiej traci sens i nie staje się tak zabawny jak w oryginale. Dlatego czasami lepiej jest przełączyć się na ścieżkę z napisami w języku angielskim.

Tutejsze stereotypy na temat Rosjan to raczej żart z kultury amerykańskiej. Ale sama Ameryka jest bardzo poważnie krytykowana. Jednym z głównych problemów Hawkins jest powstanie centrum handlowego, które przy wsparciu skorumpowanego burmistrza rujnuje właścicieli prywatnych sklepów. A cała akcja rozgrywa się w przeddzień czwartego lipca - Amerykańskiego Dnia Niepodległości.

Nie mniej interesujący jest inny rodzaj złoczyńców - już z krainy fantasy i horroru. Wskazują na nie bezpośrednio kadry z kultowego filmu, który dzieci oglądają w kinie. Ale co ciekawe: nawet zło w nowym sezonie coraz częściej przybiera ludzką postać, dopiero w finale pozwalającym zobaczyć klasyczne potwory.

Trzeba przyznać, że mistyczna rola w nowym sezonie nie została zbytnio rozwinięta. Niewiele mówią o Dręczycielu Umysłu, a sam świat „odwrotnej strony” nie jest w ogóle ujawniany. Bohaterowie po prostu po raz trzeci podążają tą samą ścieżką: szukają przejścia między światami i próbują je zamknąć.

Zapewne ktoś nazwie to samopowtarzaniem. Ale nawet tutaj możesz zrobić zniżkę na gatunek. Stranger Things został pierwotnie pomyślany jako kompilacja klasycznych opowieści fantasy i horroru.

Nawiązania i autoironia

W nowym sezonie jest aż nadto kultowych momentów popkultury lat osiemdziesiątych. I dotyczy to dosłownie wszystkich elementów. Ścieżka dźwiękowa doskonale łączy klasyczne kompozycje Madonny, Skorpionów i innych gwiazd przeszłości ze stylizowaną autorską muzyką.

Obraz, choć wygląda znacznie jaśniej niż stare filmy ze zużytych taśm wideo, wyraźnie odwzorowuje sposób filmowania z lat osiemdziesiątych. Co więcej, w niektórych scenach można zaobserwować bezpośrednie zapożyczenie technik kamerowych z klasyków: z pewnością geekowie na całym świecie znów będą dokonywać niekończących się selekcji wideo takich cytatów.

A fabuła, a zwłaszcza złoczyńcy i potwory, są szczerze skopiowane z „Coś” Carpentera, „Obcego”, „Inwazji porywaczy ciał”, filmów George'a Romero, wspomnianego już „Czerwonego świtu”, „Terminatora” i kilkanaście innych kultowych filmów.

A autorzy albo pokazują wiele z tych filmów na ekranach kin, albo wkładają swoje wzmianki w usta bohaterów. Wydaje się, że mówią: „To wcale nie jest plagiat, ale celowe odniesienia, aby rozbawić publiczność”.

Fabułę traktują z taką samą ironią. A to usprawiedliwia nawet wspomniane wady. Przede wszystkim wszystkie nielogiczne momenty wyglądają znacznie śmieszniej ze względu na udział dzieci, które często okazują się mądrzejsze od dorosłych, co same mówią ze zdziwieniem. Poważnie, można tylko zarzucić to, że zbyt wiele postaci, które już zetknęły się z nadprzyrodzonym, nie chce uwierzyć, że zło może powrócić.

Ponadto fabuła jest tu mocno związana z retrospekcjami. Bohaterowie nie tylko przechodzą tę samą ścieżkę w każdym sezonie, ale zmieniają się i rozwijają pod wpływem przeszłości. Akcja w ten sam sposób, większość serii podzielona jest na kilka wątków: każda firma bada własną sprawę, a na końcu wszystkie jednoczą się, aby stoczyć bitwę z głównym złem. Tak, tak było już w pierwszym i drugim sezonie. Ale na to właśnie czekała publiczność.

Sezon 3 Stranger Things ma na co narzekać, jeśli chcesz. To fantastyczna część, która nie doczekała się rozwinięcia, i nadmiernego melodramatu i bezzasadnie przedłużających się scen humorystycznych, a nawet nadmiernej chęci korespondowania z współczesnymi tematami społecznymi.

Mimo to seria ta pozostaje jednym z najlepszych fantastycznych i nostalgicznych projektów ostatnich lat. A nowy sezon jest filmowany jeszcze jaśniej, bohaterowie są coraz lepiej odsłaniani, a znajoma fabuła fascynuje nie nagłymi zwrotami akcji, ale po prostu dynamiką i dowcipem. Jest łatwy i przyjemny dla oka, a wszystkie niedociągnięcia są zauważalne dopiero przy późniejszym zrozumieniu.