„Przerażające historie do opowiedzenia w ciemności”: po co oglądać nowy horror

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

To naprawdę mrożący krew w żyłach film mistrzów gatunku, a jednocześnie odpowiednik Stranger Things ze świetnymi aktorami.

8 sierpnia ukazuje się nowy horror „Przerażające historie do opowiedzenia w ciemności” – ekranizacja tytułowej serii książek dla dzieci amerykańskiego pisarza Alvina Schwartza.

To opowieść z 1968 roku o czwórce nastolatków z małego miasteczka Mill Valley. W przeddzień Halloween trafiają do opuszczonego domu, w którym według plotek mieszkają duchy i znajdują tam księgę z przerażającymi historiami. Jak się okazuje, wszystkie historie zawarte w tej książce spełniają się.

Tytuł źródła literackiego mówi sam za siebie: to zbiór krótkich opowiadań grozy przeznaczonych dla młodych czytelników. Większość z nich oparta jest na folklorze lub legendach miejskich. I oczywiście poświęcony wszelkim nawiedzonym domom, cmentarzom, zmarłym i innym tradycyjnym motywom.

W filmowej adaptacji historie połączyła jedna przekrojowa fabuła i wymyślono głównych bohaterów, którzy mają do czynienia z klasycznymi potworami i duchami. I to podejście tylko przyniosło korzyść historii.

1. Mistrzowie horroru zabrali się do pracy

Słynny reżyser Guillermo del Toro od wielu lat planował przenieść na ekran „Straszne historie do opowiedzenia w ciemności”: wielokrotnie wspominał, że uwielbia te książki. Ale do czasu kręcenia był zbyt zajęty innymi projektami, dlatego działał tylko jako scenarzysta i producent.

Na stanowisko dyrektora znaleziono całkiem godnego kandydata. Andre Ovredal jest oczywiście mniej znany, ale fani horrorów z pewnością pamiętają takie jego dzieła jak „Łowcy trolli” i „Wewnętrzny demon”.

Tym dwóm autorom udało się wydobyć jak najwięcej z oryginalnego źródła. Ovredal wie, jak pracować z małymi budżetami i stworzyć horror nie tylko na podstawie efektów specjalnych i krzyków, ale wymuszając atmosferę. Dlatego nawet taki banał jak przeklęta książka wygląda dla niego nie tylko na dziecinny horror, ale naprawdę przeraża.

Do tego dochodzi umiejętność del Toro w tworzeniu serii wizualnych. Wystarczy przypomnieć jego poprzednie filmy, na przykład „Labirynt Pana”, aby zrozumieć: wie, jak pokazać wszystkie rodzaje potworów absolutnie żywe.

W Karmazynowym Szczycie aktorzy, którzy grali duchy, otrzymali najpierw plastikowy makijaż, a następnie nałożono na wierzch efekty komputerowe: zwykle używają jednego, ale del Toro zawsze stara się osiągnąć maksymalne doznania.

W Horror Stories konstrukcja filmu, oparta na całej serii opowiadań, pozwalała na portretowanie zupełnie innych potworów. I wszystkie są naprawdę dobre: jeśli kogoś nie przestraszy przerażający strach na wróble lub stwór ze szpitala, to pająki wypełzające spod skóry na pewno sprawią, że będziesz spięty.

Dodatkowo cała akcja rozgrywa się w najbardziej klasycznych lokacjach horroru: opuszczonej rezydencji, domu wariatów, polu kukurydzy. I to też jest albo nawiązanie do popularnych horrorów, albo po prostu hołd dla gatunku.

2. To jak Stranger Things, ale z horrorem

Nowy film od pierwszych kadrów przypomina jeden z głównych serialowych hitów ostatnich lat, „Stranger Things”. To samo miasteczko, ten sam klimat retro, ale zamiast lat osiemdziesiątych mamy koniec lat sześćdziesiątych z odpowiednimi odniesieniami do wydarzeń kulturalnych: wojny wietnamskiej, wyboru Nixona na prezydenta i wielu innych. Choć niestety te odniesienia są już mniej znane współczesnemu widzowi, a nawet plakaty filmowe na ścianach, mało kto od razu rozpozna.

Ale moda i otoczenie bardziej się podobają. W filmie styl lat sześćdziesiątych mógł wypaść trochę nienaturalnie. Ale właśnie do tego ludzie są przyzwyczajeni do oglądania go na ekranach: szerokie, piękne samochody, lokówki na głowach dziewczyn, kurtki drużyn piłkarskich od chuliganów. Wszystko to stwarza wrażenie, że autorzy wypuścili nie nowy horror z 2019 roku, ale jakiś kolorowy i ulepszony horror z lat siedemdziesiątych.

A fabuła również pasuje do tych uczuć. Klasyczne straszne historie, przypominające stare scenariusze filmowe, łączy kilku głównych bohaterów, którzy wpadają w cykl wydarzeń.

Jednocześnie bohaterowie również częściowo przypominają typy z „Stranger Things”. Tutaj zaprezentowali nieco inne, ale wciąż bardzo charakterystyczne dla gatunku wizerunki: prowodyrem w firmie okazuje się dziewczyna Stella, pomaga jej „nerd” Auggie i dowcipny Chuck, który przypomina Dustina nie tylko włosami, ale także przez wady mowy. Dołącza do nich tajemniczy Ramon, który przybył z innego miasta.

Jak zwykle dzieci wpadają w kłopoty, z którymi same będą musiały sobie poradzić. I w ciekawy sposób, znowu przez analogię do Stranger Things, kompilacja klasycznych wątków tworzy zupełnie nową i dość zabawną historię, choć z silnym nastawieniem na nostalgię.

Oczywiste jest, że bohaterowie muszą przejść przez wszystkie standardowe etapy: zrozumieć przeszłość, uciec przed potworami i udowodnić dorosłym realność zagrożenia. Ale niektóre z trudnych zwrotów i niestandardowych ruchów trzymają cię w napięciu i utrzymują cię w napięciu.

W końcu to w serialu nie trzeba się martwić o głównych bohaterów – mają oni kontrakty na kilka lat wcześniej. W jednym filmie wszystko może się wydarzyć.

3. Młodzi aktorzy świetnie się bawią, ale pozostają dziećmi

I jeszcze jeden plus w głównych aktorach. Mit, że większość młodych aktorów gra przeciętnie, został zniszczony w pierwszych filmach o Harrym Potterze. A „Stranger Things” i „To” tylko wzmocniły przekonanie, że nie ma zniżki na wiek: dzieci nie ustępują dorosłym.

W "Przerażających historiach do opowiedzenia w ciemności" główna obsada jest również zadowolona, a większość głównych aktorów to prawie nowicjusze, bardzo mało jest znajomych twarzy.

Dorośli pojawiają się tylko na uboczu. Aby zabezpieczyć się i przyciągnąć uwagę, autorzy wzięli kilku dość znanych aktorów serialowych. Ale dzieci często wyglądają jeszcze bardziej przekonująco.

Powierzono im cały główny składnik dramatyczny i akcję. Ale ważne jest, aby mimo całej fabuły pozostały tylko dziećmi: w filmie jest wiele nastoletnich żartów, a nawet pokazują zabawną zemstę na łobuzie Tommym.

A potem sytuację łagodzą nieustanne dowcipy Chucka lub nuda Auggie. Pojawia się nawet linia miłosna, ale jest tylko lekko zarysowana i nie przeradza się w przesadny melodramat. Tutejsze chłopaki w ogóle nie rozwiązują żadnych problemów życiowych i społecznych, tylko ratują się przed potworami.

Straszne historie do opowiedzenia w ciemności to bardzo prosta, ale uzależniająca gra horror dla wszystkich grup wiekowych. Co więcej, nie próbuje wchodzić na teren poważnych wypowiedzi społecznych, jak to czynił w „My”, „Przesileniu”, czy nawet w nowej wersji „To”. Być może można mu przypisać podtekst typu: „Dzieci muszą radzić sobie ze swoimi lękami”.

Ale najprawdopodobniej autorzy chcieli tylko trochę zabawić widza i przestraszyć go wiecznymi opowieściami grozy o zupie z kończynami martwego człowieka, nawiedzonym domu i wskrzeszonym strachu na wróble. I zrobili to bardzo dobrze.