„Sonic w kinie”: autorzy poprawili grafikę i zapomnieli o wszystkim innym

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Krytyk Aleksiej Khromov mówi o zupełnie bladym temacie obrazu. Nawet Jim Carrey jej nie uratuje.

Wiadomość o nadchodzącej filmowej adaptacji gier o szybkim Sonicu zaczęła się od skandali. W kwietniu 2019 roku studio Paramount opublikowało pierwszy zwiastun nadchodzącego filmu, a sieci społecznościowe dosłownie eksplodowały oburzeniem: wizerunek samego Sonica był nie tylko niefortunny, ale nawet przerażający.

Firma wysłuchała fanów, poprawiono harmonogram, dlatego premiera została nawet przesunięta o kilka miesięcy. W rezultacie jeż stał się bardziej rysunkowy i czarujący. Ale film nie pozbył się reszty problemów.

Fabuła jest jak podręcznik

Młody jeż Sonic, zdolny do rozwijania ogromnej prędkości, żyje w czymś w rodzaju równoległego świata (o którym widz nie zostanie poinformowany). Uciekając przed myśliwymi przenosi się do amerykańskiego miasteczka, gdzie przez lata ukrywa się przed wszystkimi. Pewnego dnia Sonic przypadkowo powoduje ogromne przerwy w dostawie prądu. A potem rząd wynajmuje złego, ale błyskotliwego doktora Ivo Robotnika (Jim Carrey), by złapać tajemnicze stworzenie.

Sonicowi może pomóc tylko dzielny policjant Tom Wachowski (James Marsden), zmęczony codziennością w małym miasteczku i marzący o prawdziwej służbie.

Tak więc niezwykłe, ale słodkie stworzenie, nad którym złoczyńcy chcą eksperymentować, szuka przyjaciół i zbliża się do zwykłego człowieka. Być może ta historia coś widzom przypomni. Na przykład „Obcy”, „Lilo i ścieg”, „Krótkie spięcie”. Listę można ciągnąć bardzo długo, sięgając z różnymi założeniami do „Piątego Elementu” czy nawet „Logana”.

Ale problem Sonica wcale nie jest banalny. Powyższe przykłady pokazują, że na tej samej podstawie można wymyślać historie dla zupełnie różnych odbiorców. Kłopot w tym, że w nowym filmie zapomnieli dodać do tego szkieletu przynajmniej coś ciekawego.

W rzeczywistości w paszy nie ma logiki jako takiej. Jest to po prostu zbiór działań, które nie następują po sobie. Sonic jest uroczy i zabawny - pokazują to od samego początku. Jeż biega szybko i dużo żartuje (czasem nawet skutecznie). Ale nie ma już powodu, dla którego widzowie mieliby go lubić.

Przez cały czas bohater nie popełnia ani jednego dobrego uczynku, a jedynie ratuje się. W niebezpieczeństwie Sonic natychmiast udaje się do Tego, którego uważa za swojego przyjaciela. Tylko on nawet nie wiedział o istnieniu jeża.

A policjant widocznie postanawia pomóc, bo chciał czynić dobro. Chociaż raczej znowu ze względu na urodę Sonica. W końcu inne powody są trudne do znalezienia. Przyjaźń rozwija się przez cały film w niezrozumiały sposób. Możesz ponownie pamiętać „Obcy” lub „Lilo i Stich”, gdzie bohaterowie odbijali się w kosmitach. Ale Tom i Sonic nie mają ze sobą nic wspólnego, policjant po prostu zaczyna ufać nowej znajomości.

A gdy w finale złoczyńca spyta Toma, dlaczego jest gotów poświęcić swoje życie dla Sonica, widz nie będzie miał jednoznacznej odpowiedzi. Tyle, że jest to niezbędne do fabuły i tyle.

Czasami wydaje się, że w filmie brakuje niektórych scen, które są niezbędne nie do zwrotów akcji, ale konkretnie do rozwoju relacji między bohaterami. Biorąc pod uwagę długą produkcję obrazu i krótki, półtoragodzinny czas na przebój kinowy, może się okazać, że taśma została naprawdę za mocno przycięta podczas montażu.

Idealnie płascy bohaterowie

Oczywiście nadmierna standaryzacja bohaterów może być problemem w niemal wszystkich filmowych adaptacjach takich gier. Do prostej akcji kreskówkowej musisz dodać część semantyczną i nie spowalniać akcji.

Ale w ostatnim „Detektyw Pikachu” jakoś się z tego wydostali. Zabrali Ryana Reynoldsa do aktorstwa głosowego, tworząc kontrast między wyglądem bohatera a jego mową, a jednocześnie jego zachowaniem. Rozwiń samą historię jako dobry detektyw. W rezultacie obraz został oparty na centralnej postaci.

A w „Sonic in the Movie” jeż szybkonogi nie jest zbyt interesujący. Nie ma o nim dosłownie nic do powiedzenia. Chociaż historia ma miejsce na ujawnienie postaci. Na przykład jego samotność i chęć bycia bliżej ludzi. Albo nawet fascynacja komiksami o najszybszym superbohaterze Flasha. Ale wszystko to ukazuje się mimochodem, szybko wracając do standardowej fabuły.

Sytuacja jest jeszcze gorsza z resztą gadżetów. Można powiedzieć, że Tom jest „dobrym facetem” i byłby to pełny opis. Jego żona Maddie po prostu uwielbia pomagać ludziom i zwierzętom. I najwyraźniej to wystarczająca motywacja do wciągnięcia się w śmiertelne oszustwo. A jej siostra Rachel nienawidzi Toma. Powody nie są wyjaśnione, po prostu jest dla niego niegrzeczna, a to powinien być element komiczny.

Konieczność samodzielnego odkrywania motywacji postaci bardzo szkodzi historii.

Okazuje się, że w całym filmie nie ma ani jednego bohatera, do którego można by się przywiązać i zrozumieć. Ale jest wielki złoczyńca.

Zły Jim Carrey to jedyna dekoracja filmu

Autorzy obrazu wyraźnie ubezpieczali się na wypadek, gdyby wizerunek Sonica nie wystarczył, by przyciągnąć publiczność. Dlatego do roli Dr. Robotnika zaproszono legendarnego Jima Carreya. I to jest bez przesady główna zaleta filmu. Aktor dosłownie zwraca na siebie całą uwagę.

Oczywiście Kerry błyszczy teraz w serialu Kidding, wspominając swój dramatyczny talent. Ale w Sonic powraca do ukochanej komedii czasów Ace Ventura. Aktor wyraźnie dużo improwizuje, wesoło tańczy i dominuje w każdym dialogu. Każde pojawienie się Aivo Robotnika na ekranie to szalone przedstawienie z bogatą mimiką, gestami i niekończącym się strumieniem żartów.

Okazuje się, że jest najjaśniejszą i najbardziej dopracowaną postacią. Mimo całej komicznej natury obrazu, czarny charakter ma szczególny charakter, a także udaje mu się opowiedzieć o swoich traumach z przeszłości i dzieciństwa. I to właśnie ten bohater jest najciekawszy do naśladowania. Ale Kerry gra wyłącznie antagonistę i dlatego ma znacznie mniej czasu, niż na to zasługuje.

Akcja rysunkowa

Po części można zrozumieć oryginalny pomysł twórców „Sonic in the Movie”, który doprowadził do powstania tego bardzo nieudanego wideo. Starali się przedstawić postać bardziej realistycznie i zbliżoną do ludzkiego świata. Ale nie wzięli pod uwagę, że może to wyglądać przerażająco.

Poprawka grafiki była z pewnością dobra dla filmu. Ale to prawie całkowicie wyeliminowało uczucie kontaktu między żywymi aktorami a Sonikiem. Oczywiście wszystko tutaj jest znacznie bardziej realistyczne niż w filmie „Kto wrobił królika Rogera”, a technologie są zupełnie inne. Mimo to we wspomnianym „Detektyw Pikachu” było co najmniej dużo Pokemonów, ale tutaj jest tylko jeden jeż, otaczający go świat jest prosty, a bohater nie zawsze wygląda organicznie w towarzystwie aktorów.

Co gorsza, reżyser tak naprawdę nie wymyślił, w jaki sposób chce pokazać zdolności Sonica.

Dlatego scena bójki w barze ponownie powiela znane już wątki. Co więcej, nie przypomina słynnej sceny z Merkurym w „Days of Future Past”, ale moment z „Futuramy”, kiedy Fry wypił sto filiżanek kawy. To po prostu śmieszne, ale bardzo długie przygotowanie przekłada się na kilkusekundowy knebel.

Jedyną dobrą wiadomością są nawiązania do gier, zwłaszcza gdy w finale Sonic ucieka przed Robotnikiem. Tutaj akcja prawie całkowicie zamienia się w kreskówkę, ale wygląda bardzo dynamicznie i jasno. Być może „Sonic” w ogóle nie powinien był stać się pełnometrażowym filmem, w animowanym formacie wyraźnie lepiej się czuje.

Zabawna historia tylko dla dzieci

Oczywiście można spróbować przekreślić wszystkie opisane powyżej twierdzenia jednym zdaniem: to jest film dla dzieci. I nie należy tego oceniać według tak poważnych kryteriów.

„Sonic in the movie” jest tak prosty, jak to tylko możliwe, jakby pochodził z porannej anteny kanału Disney TV. Żarty bohatera kreskówek i charyzmatycznego złoczyńcy z pewnością zapadną w pamięć najmłodszym widzom. Ale kino dla dzieci (zwłaszcza pełnometrażowe i takie wielkoformatowe) wcale nie musi być takie naiwne. Tak więc Pixarowi udaje się stworzyć jasne kreskówki, takie jak „Up” lub „Coco's Mysteries”, które są popularne wśród dorosłych, pokazują ciekawe postacie i poruszają ważne tematy.

O „Obcym” i wielu innych filmach dla dzieci nie ma co mówić. Nawet ten sam „Detektyw Pikachu” nie wyglądał tak płasko, zamieniając się w rodzinny dramat.

Wygląda na to, że autorzy „Sonic” po prostu nie wymyślili, co zrobić ze swoją ulubioną postacią i umieścili go w scenariuszu odpowiednim dla każdej takiej postaci.

Działa, ale i tak jeż zasłużył na coś ciekawszego, nawet z punktu widzenia fabuły. Można było pokazać, jak Sonic uczy się wykorzystywać swoje zdolności dla dobra innych, a nie tylko dla siebie. Ujawnić, że mają wiele wspólnego z Aivo Robotnik: obaj są lepsi od ludzi w fazie rozwoju, ale są strasznie samotni. A przynajmniej po prostu opowiedz więcej o samych bohaterach, nie zamieniając ich w teatralne maski.

Łatwiej jednak powiedzieć, że dla dzieci wystarczą zabawne postacie. Z pewnością film opłaci się w kasie, a potem wypuszczą również ten sam rozrywkowy sequel. Chciałbym tylko, żeby chęć przypomnienia o niegdyś sławnej postaci i podniesienia sprzedaży zabawek została przykryta ciekawszą akcją.