Spisu treści:

Premiera filmowa 17 stycznia: crossover „Glass”, „Dwie królowe” i „Pyshka” z Jennifer Aniston
Premiera filmowa 17 stycznia: crossover „Glass”, „Dwie królowe” i „Pyshka” z Jennifer Aniston
Anonim

Superbohaterowie w prawdziwym świecie, dramat historyczny i kilka komedii – Lifehacker opowiada, na które filmy warto zwrócić uwagę.

Premiera filmowa 17 stycznia: crossover „Glass”, „Dwie królowe” i „Pyshka” z Jennifer Aniston
Premiera filmowa 17 stycznia: crossover „Glass”, „Dwie królowe” i „Pyshka” z Jennifer Aniston

Szkło

  • Tytuł oryginalny: Szkło.
  • Reżyser: M. Night Shyamalan.
  • Obsada: James McAvoy, Bruce Willis, Samuel L. Jackson, Sarah Paulson, Anya Taylor-Joy.

Bohaterowie filmów M. Night Shyamalana „Niezwyciężony” i „Split” spotykają się w szpitalu psychiatrycznym. Niewrażliwy David Dunn musi zmierzyć się z Kevinem Crumbem, psychopatą z wieloma zaburzeniami osobowości, a ich działaniami kieruje złoczyńca o pseudonimie Mr. Glass.

We współczesnym kinie prawie każde większe studio próbuje stworzyć globalną franczyzę lub kinowy wszechświat. Jednak historia z Shyamalana wygląda inaczej. Wszak początkowo „Invincible” nie podążał za typowymi wątkami komiksów filmowych, a raczej je dekonstruował. W ten sam sposób crossover „Szkło” raczej wyśmiewa typowe zderzenia bohaterów z różnych obrazów.

Wielu uważa, że reżyser był zawiedziony ambicją: przeładował film, przez co akcja zbyt często zapadała się. A najgorsze jest to, że dzieje się to nawet w finale. Ale Glass warto oglądać, choćby ze względu na oszałamiającą obsadę charyzmatycznych aktorów: Bruce'a Willisa, Samuela L. Jacksona i Jamesa McAvoya jako pacjentów szpitali oraz Sarah Paulson jako ich lekarza. To już wystarczy, by docenić film.

Dwie królowe

  • Oryginalny tytuł: Mary Queen of Scots.
  • Reżyser: Josie Rourke
  • Obsada: Saoirse Ronan, Margot Robbie, David Tennant, Guy Pearce.

Połowa XVI wieku. Młoda wdowa, królowa Maria Stuart, wraca do Szkocji. Całe dzieciństwo spędziła we Francji, a do ojczyzny wróciła dopiero w wieku 18 lat. Kraj pogrążony jest w konfliktach religijnych i kłótniach pałacowych. Ponadto Elżbieta I, która objęła tron królowej Anglii, przez wielu uważana jest za władcę nielegalną. Maria Stewart również pretenduje do tronu państwowego, ale do ostatecznego zwycięstwa każda z bohaterek potrzebuje wsparcia.

Jeśli spojrzysz na zwiastun, od razu przykuwa uwagę nowy dramat historyczny: piękne kostiumy, słynne aktorki, opowieść o walce dwóch silnych kobiet. Niestety, sam film niewiele spełnia oczekiwania. Ograniczony budżet nie pozwalał twórcom na pokazywanie dużych imprez czy pięknych balów, a kostiumy zbyt często giną w bladym świetle. Być może obraz mógł uratować pokręcona fabuła, ale tutaj wszystko okazało się zbyt proste i przewidywalne.

Fanom dramatów kostiumowych „Dwie królowe” najprawdopodobniej się spodoba. Film nie jest ani historycznie dokładny, ani imponujący, ale też nie irytuje. Po prostu ciekawa historia na raz.

Placek

  • Tytuł oryginalny: Dumplin '.
  • Reżyser: Ann Fletcher
  • Obsada: Danielle MacDonald, Jennifer Aniston, Odeya Rush.

Puffy Willowdeen żyje z wiecznym kompleksem, ponieważ jej matka jest dawną królową piękności, która ma obsesję na punkcie szczupłości. W proteście dziewczyna postanawia wziąć udział w kolejnym konkursie. A reszta podąża za nią, której wygląd nie pasuje do ogólnie przyjętych standardów.

„Donut” to jeden z tych filmów, o których można zrozumieć wszystko ze zwiastuna, a nawet opis z kilku zdań. Najprostsza melodramatyczna komedia o akceptowaniu siebie takim, jakim jesteś i zwalczaniu uprzedzeń innych. Wszystkie ruchy fabularne są z góry jasne, a żarty opierają się wyłącznie na niezdarności i grotesce.

Filmy takie jak „Pyshka” są kochane przez wielu, bo w ogóle nie trzeba o nich myśleć, a grymasy Jennifer Aniston wciąż wyglądają śmiesznie. Ale niestety nie ma w tym wartości artystycznej. Najprostsze prawdy są przedstawiane zbyt dosadnie i karykaturalnie, tak że zwolennicy pozytywności ciała raczej nie będą się tym zainteresować, a przeciwnicy tylko wzmocnią się w swoich opiniach.

Asterix i sekretna mikstura

  • Tytuł oryginalny: Astérix: Le secret de la potion magique.
  • Reżyserzy: Alexander Astier, Louis Clichy.
  • Obsada: Christian Clavier, Guillaume Briat, Alex Luts.

Być może każdy zna historię mieszkańców zbuntowanej galijskiej wioski, których nikt nie mógł pokonać dzięki tajemnej miksturze, która dodaje im siły. Ale teraz Galowie stanęli w obliczu nieoczekiwanego nieszczęścia: druid, który od lat warzył magiczny eliksir, spadł z drzewa i złamał nogi. Asterix i Obelix wyruszają na poszukiwanie nowego druida, a w tym czasie Cezar, dowiedziawszy się o bezbronności wioski, ponownie wyrusza tam z wojną.

Fabuły o zaradnym Asterixie i głupim, ale dobrodusznym Obeliksie od dziesięcioleci cieszą dzieci i dorosłych. Ktoś czytał oryginalne komiksy, ktoś oglądał bajki, ktoś zna franczyzę dzięki filmom fabularnym. Ale choć autorzy w kółko powtarzają te same historie (Galowie próbują ukraść przepis na eliksir, a Cezar marzy o zdobyciu wioski), publiczność nadal je lubi.

Nowa kreskówka z pewnością zachwyci wszystkich, którzy kochali poprzednie części. Rozpiętość wizualna stała się bardziej nowoczesna, a fabuła wciąż naiwna i zabawna słodkimi dowcipami. Polecany dla dzieci i fanów serii.

Wywiad z Bogiem

  • Tytuł oryginalny: Wywiad z Bogiem.
  • Reżyser: Perry Lang
  • Obsada: Brenton Thwaites, David Strathairn, Yael Grobglas.

Młody dziennikarz Paul pisze o religii dla świeckiej publikacji. Jego artykuły nie cieszą się dużą popularnością, a w życiu osobistym przeżywa ciężkie chwile. A teraz ma szansę - przeprowadzić wywiad z samym Bogiem. Albo ktoś, kto się tak nazywa.

Reżyser Perry Lang jest najbardziej znany z pracy nad odcinkami wszelkiego rodzaju seriali. A pełnometrażowy film jego autorstwa nie błyszczy ogromnym budżetem ani złożonością filmowania. Ale w tym przypadku nie jest to konieczne. Widzowi oferowany jest film oparty przede wszystkim na dialogach i refleksjach. A co najważniejsze, proponują ci samodzielne zastanowienie się nad trudnymi pytaniami.

„Wywiad z Bogiem” przypadnie do gustu miłośnikom kontrowersyjnych tematów religijnych, filozoficznych dylematów i po prostu filmów konwersacyjnych. Ale nie musisz oczekiwać od niego jasności przeboju.

Wow wakacje

  • Tytuł oryginalny: Premières vacances.
  • Reżyser: Patrick Kasjer.
  • Obsada: Jonathan Cohen, Camille Chamoux, Camille Cotten.

Dla Marion randkowanie na Tinderze to nawyk. Ale to pierwsze doświadczenie Bena, jest przyzwyczajony do robienia wszystkiego powoli i dokładnie. Ale po spotkaniu ta para zakochuje się i od razu planuje wspólne wakacje. Bohaterowie jadą do Bułgarii, ale szybko uświadamiają sobie, że zupełnie inaczej patrzą na odpoczynek i życie w ogóle.

Ten film ma niezwykłą mieszaną atmosferę. Sądząc po zwiastunie i początku obrazu, autor wydaje się obiecywać złośliwą i niegrzeczną komedię o zawiłościach relacji. A potem każdy będzie musiał zadecydować, czy przyjemnie mu jest oglądać kłótnie pary, która trafiła z wygodnej Francji do przesadnie niewygodnej Bułgarii, która momentami przypomina niemal orszak z filmu „Borat”.

Jednocześnie, pod koniec, autor coraz bardziej skłania się ku realizmowi i romansowi, stawiając coraz poważniejsze pytania. Dlatego druga część wydaje się żywsza i ciekawsza, ale jednocześnie nie pasuje do żwawego początku. „Wow Vacation” nie jest bardzo głębokim filmem z pogranicza komedii i melodramatu, warto go obejrzeć wyłącznie w odpowiednim nastroju.

Obecnie

  • Tytuł oryginalny: Nuestro tiempo.
  • Reżyser: Carlos Reygadas.
  • Obsada: Carlos Reygadas, Natalia Lopez, Phil Burgers.

Na ranczu mieszka słynny poeta Juan i jego żona Estera. Uważają, że ich związek jest wolny. Ale Juan jest bardzo zdenerwowany, gdy dowiaduje się, że jego żona potajemnie sypia z amerykańskim koniem wierzchowym. Próby uczynienia związku bardziej otwartymi są coraz bardziej mylące dla wszystkich bohaterów.

Zainteresowanie filmem od razu przyciąga fakt, że główną rolę zagrał tu sam reżyser. A wizerunek żony bohatera trafił do jego prawdziwej żony. To zmienia obraz z innego szczerego dramatu w niemal autobiograficzną wypowiedź i każe wierzyć, że na ekranie rozwijają się żywe namiętności.

Film jest dość trudny do zrozumienia, ale miłośnicy autorskiej kinematografii i analizy niejednoznacznych relacji z pewnością go docenią.

Zalecana: