15 filmów z niepowtarzalnym Jackiem Nicholsonem

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Śmiechu aktora na obrazie Jokera po prostu nie da się zapomnieć.

Jack Nicholson zdobył trzy Oscary w 12 nominacjach i występował z tak wybitnymi reżyserami, jak Michelangelo Antonioni, Stanley Kubrick, Milos Forman, Tim Burton i Martin Scorsese.

Chociaż Nicholson czasami otrzymywał nieprzyzwoicie wysokie honoraria za swoją pracę, aktor zawsze uważał, że kreatywność jest o wiele ważniejsza niż pieniądze. Dlatego wybrał trudne role, które sprawdziły jego umiejętności.

1. Łatwy jeździec

• Stany Zjednoczone, 1969.
• Film drogi.
• Czas trwania: 94 minuty.
• IMDb: 7, 4.

Dwóch idealistycznych motocyklistów, Wyatt i Billy (Peter Fonda i Dennis Hopper), przemierza południowe stany Stanów Zjednoczonych w poszukiwaniu wolności. Przyjaciele poznają filozofującego prawnika George'a (Jack Nicholson) - tego samego przedstawiciela straconego pokolenia co oni.

„Easy Rider” to reżyserski debiut kultowej postaci amerykańskiego kina, Dennisa Hoppera. Obraz stał się symbolem rozłamu w społeczeństwie amerykańskim podczas wojny wietnamskiej i zapoczątkował gatunek kina drogi.

Jack Nicholson zdobył swoją pierwszą nominację do Oscara za rolę w Easy Rider. Jego bohater szuka pośredniego pola między eskapizmem Wyatta i Billy'ego a rzeczywistością, w której nieuchronnie trzeba podporządkować się systemowi.

2. Pięć łatwych kawałków

• USA, 1970.
• Film drogi, dramat.
• Czas trwania: 98 minut.
• IMDb: 7, 5.

Robert Dupy (Jack Nicholson) to początkujący pianista z inteligentnej rodziny. Porzuca swoje odosobnione, uprzywilejowane życie i wyjeżdża do Kalifornii. Tam bohater pracuje na polu naftowym i mieszka ze swoją dziewczyną, kelnerką Raiett (Karen Black). Pewnego dnia Robert dowiaduje się, że jego ojciec jest poważnie chory i razem z Raiettem udają się do Waszyngtonu, by wreszcie odwiedzić rodzinę.

Film stał się punktem wyjścia do powstania amerykańskiego kina niezależnego obok „Easy Rider”. Obraz ostatecznie ugruntował gwiazdorski status Jacka Nicholsona, przynosząc aktorowi kolejną nominację do Oscara.

3. Ostatni strój

• Stany Zjednoczone, 1973.
• Film drogi, film kumpelski, tragikomedia.
• Czas trwania: 103 minuty.
• IMDb: 7, 6.

Dwóch marynarzy US Navy - Billy Baddusky (Jack Nicholson) i Richard Mulhall (Otis Young) - musi dostarczyć nowego rekruta Randy'ego Quaida do więzienia. Ten ostatni został przyłapany na kradzieży 40 dolarów ze skrzynki na datki.

Osiemnastoletni Randy, któremu grozi 8 lat więzienia, tak naprawdę nie miał czasu na cieszenie się życiem. A Billy zamierza zorganizować dla faceta prawdziwe męskie pożegnanie, aby ostatnie dni Randy'ego na wolności były niezapomniane.

Film w reżyserii Hala Ashby'ego był podziwiany przez krytyków - ostre podteksty społeczne i przeszywające aktorstwo nie pozostawiały nikogo obojętnym. Ostatnia sukienka przyniosła Nicholsonowi kolejną nominację do Oscara i nagrodę dla najlepszego aktora na festiwalu filmowym w Cannes.

Jack Nicholson nadal uważa rolę oficera Baddusky'ego za najlepszą w swojej karierze i bardzo martwił się, że nie otrzymał za tę pracę Oscara.

4. Chinatown

• Stany Zjednoczone, 1974.
• Neo-noir.
• Czas trwania: 131 minut.
• IMDb: 6, 2.

Ta mroczna historia kryminalna rozgrywa się w Los Angeles w latach 30. XX wieku. Główny bohater Jake Gittes (Jack Nicholson) jest prywatnym detektywem pasjonującym się swoim zawodem. Pewnego dnia tajemnicza dama prosi Jake'a, aby ujawnił jej zdradzającego męża. Detektyw chętnie podejmuje pracę, ale w trakcie śledztwa zdaje sobie sprawę, że nie wszystko jest takie proste, jak mu się wydawało.

Chinatown jest zasłużenie uważany za jeden z najlepszych thrillerów w historii kina iw karierze reżysera Romana Polańskiego. Jack Nicholson zdobył Złoty Glob i BAFTA za rolę Jake'a Gittesa, a także kolejną nominację do Oscara.

W 1990 roku aktor przeniósł się na fotel reżysera i nakręcił sequel The Quarter zatytułowany Two Jakes, w którym ponownie zagrał rolę detektywa Gittesa. Film zawiódł zarówno komercyjnie, jak i artystycznie: trafił w kasę i zebrał niepochlebne recenzje.

5. Zawód: Reporter (pasażer)

• Włochy, Hiszpania, Francja, 1975.
• Film drogi, thriller, dramat.
• Czas trwania: 119 minut.
• IMDb: 7, 6.

Dziennikarz David Locke przybywa na północ Sahary, aby kręcić filmy dokumentalne, ale praca nie idzie dobrze. Bohater ma ciężką depresję spowodowaną kryzysem w życiu zawodowym i rodzinnym. Kiedy nagle umiera współlokator w hotelu, David udaje własną śmierć, aby w końcu uwolnić się od swoich zobowiązań.

Najnowszy film z anglojęzycznej trylogii Michała Anioła Antonioniego (w której znalazły się również Magnification i Zabriskie Point) nie został zauważony w kasach. Ale w dzisiejszych czasach obraz uważany jest za jedno z najlepszych dzieł reżysera.

Jack Nicholson od dawna marzył o pracy z wielkim Antonionim i uważa ich wspólny film za jeden z jego najbardziej ukochanych. Twierdził też, że był jedynym aktorem, który w ciągu 25 lat znalazł z reżyserem wspólny język.

6. Jeden lot nad kukułczym gniazdem

Lot nad kukułczym gniazdem

• Stany Zjednoczone, 1975.
• Dramat.
• Czas trwania: 133 minuty.
• IMDb: 8, 7.

Obraz Milosa Formana jest darmową adaptacją powieści Kena Keseya o tym samym tytule. Film opowiada o tragicznym zderzeniu jednostki z systemem, który zamiast leczyć pacjentów, pogarsza ich stan.

Wydarzenia rozgrywają się w 1963 roku. Przestępca Randall McMurphy (Jack Nicholson), który zgwałcił piętnastoletnią dziewczynkę, zostaje przewieziony do kliniki psychiatrycznej na badanie. Nowy pacjent jest niezadowolony z surowej rutyny przełożonej pielęgniarki Mildred Ratched (Louise Fletcher). Bohater aktywnie broni praw mieszkańców domu smutku.

Film przyniósł Jackowi Nicholsonowi Oscara dla najlepszego aktora, Złoty Glob, nagrodę BAFTA i nagrodę Narodowej Rady Krytyków Filmowych.

7. Lśniący

• USA, Wielka Brytania, 1980.
• Thriller, horror.
• Czas trwania: 146 minut.
• IMDb: 8, 4.

Scenarzysta Jack Torrance (Jack Nicholson) zostaje dozorcą w hotelu Overlook, który zimą jest pusty, by w ciszy i samotności pracować nad nową powieścią. Wraz z żoną Wendy (Shelley Duvall) i synem Dannym (Danny Lloyd) zamieszka w przerażającym hotelu, w którym już niedługo będą miały miejsce niewytłumaczalne i przerażające wydarzenia.

Świetny film Stanleya Kubricka, wielokrotnie uznawany za jeden z najlepszych filmów w historii, w roku swojej premiery beznadziejnie zawiódł w kasie i zdobył dwie Złote Maliny.

Stephen King również nie był entuzjastycznie nastawiony do filmowej adaptacji swojej powieści Kubricka. Pisarzowi nie spodobały się zmiany w fabule i jego zdaniem aktorzy byli nieodpowiedni.

Słynny wers „Tutaj Johnny” nie był pierwotnie w scenariuszu – jest to improwizacja Jacka Nicholsona. Aktor pożyczył dźwięczną frazę ze słynnego programu telewizyjnego „Tonight Show with Johnny Carson”.

Później kultowa scena przecinania siekierą drzwi zamieniła się w mem, który jest często używany do żartowania z niespodziewanego pojawienia się kogoś.

8. Listonosz zawsze dzwoni dwa razy

• USA, Niemcy, 1981.
• Film kryminalny, dramat, thriller, melodramat.
• Czas trwania: 122 minuty.
• IMDb: 6, 6.

Czwarta filmowa adaptacja powieści o tym samym tytule autorstwa amerykańskiego pisarza Jamesa Kane'a opowiada historię Franka Chambersa (Jack Nicholson) włóczęgi i uwodzicielskiej żony właścicielki przydrożnej kawiarni, Cory Smith (Jessica Lange). Kochankowie planują pozbyć się męża Cory.

W sumie Jack Nicholson zagrał w sześciu filmach wyreżyserowanych przez Boba Rafelsona, w tym Lider (1968), Pięć łatwych utworów (1970), Ogrody króla Marvina (1972), Kłopoty mężczyzn (1992) i Krew i wino”(1996).

9. Czarownice z Eastwick

• USA, 1987.
• Komedia, fantasy.
• Czas trwania: 118 minut.
• IMDb: 6, 5.

Fabuła skupia się na młodych kobietach czekających na drużbę świata Alexa (Cher), Jane (Susan Sarandon) i Sookie (Michelle Pfeiffer). W ich mieście Eastwick pojawia się idealny dżentelmen Daryl Van Horn (Jack Nicholson). Metodycznie podbija serca każdej z trzech pań, dopóki dziewczyny nie zorientują się, że dziwne wydarzenia, które mają miejsce, są dziełem Daryla, który wcale nie jest tak dobry, jak się wydawało.

Przed „The Eastwick Witches” Jack Nicholson, który zdobył już dwa Oscary (drugi dla najlepszego aktora drugoplanowego w melodramacie Jamesa Brooksa The Tongue of Tenderness), nie miał okazji pokazać swojego komediowego potencjału. Ale mało kto mógłby zagrać diabła zła lepiej niż najbardziej wyrafinowany zły facet w Hollywood.

10. Oset

• USA, 1987.
• Dramat.
• Czas trwania: 144 minuty.
• IMDb: 6, 8.

Akcja toczy się w Ameryce podczas Wielkiego Kryzysu. Kiedyś Francis Phelan (Jack Nicholson) był ulubioną gwiazdą baseballu, teraz jest poturbowanym bezdomnym alkoholikiem. Główny bohater powraca do rodzinnego miasta, gdzie dwadzieścia lat temu przeżył straszne wydarzenia. Tam Francis spotyka swoją byłą kochankę Helen Archer (Meryl Streep), która również nigdzie nie zatonęła i jest beznadziejnie chora. Teraz muszą przejść przez nowe cierpienie i stratę.

Pierwszym wspólnym projektem Jacka Nicholsona i Meryl Streep była komedia Zazdrość (1986). Rok później ponownie zagrali razem w dramacie społecznym „Oset”. Za ten obraz Nicholson i Streep otrzymali nominacje do Oscara.

11. Batmana

• USA, 1989.
• Film akcji o superbohaterach.
• Czas trwania: 126 minut.
• IMDb: 7, 6.

Prokurator okręgowy Harvey Dent (Billy Dee Williams) i komisarz policji James Gordon (Pat Hingle) próbują powstrzymać szalejącą przestępczość w Gotham, ale na próżno. Na pomoc miastu przychodzi tajemniczy bohater w czarnym płaszczu - Batman (Michael Keaton), pod którego maską ukrywa się miliarder Bruce Wayne.

Reporterka Vicki Vale (Kim Basinger) jest zdeterminowana, by odkryć tajemnicę tożsamości Batmana. Tymczasem w mieście zostaje ogłoszony niebezpieczny psychopata o pseudonimie Joker (Jack Nicholson). To szef podziemia, który chce zniszczyć bohatera ludu.

Kultowy film Tima Burtona nie obyłby się bez tego samego kultowego złoczyńcy. Jack Nicholson stworzył naprawdę imponujący wizerunek Jokera, którego śmiechu po prostu nie da się zapomnieć.

12. Nie mogło być lepiej

• USA, 1997.
• Komedia.
• Czas trwania: 139 minut.
• IMDb: 7, 7.

Odnoszący sukcesy nowojorski pisarz Melvin Yudell (Jack Nicholson) cierpi na zaburzenia obsesyjno-kompulsywne i dlatego żyje według ścisłej rutyny. Inni nienawidzą Melvina z powodu jego dziwności i złego charakteru, a on się odwzajemnia. Ale miarowe życie bohatera kończy się, gdy zaczyna opiekować się psem sąsiada, który trafia do szpitala.

Za rolę w romantycznej tragikomedii Jamesa Brooksa Nicholson otrzymał swojego trzeciego Oscara, którego zadedykował swojemu zmarłemu koledze w filmie Kilku dobrych ludzi (1992) JT Walsh.

13. Miłość według zasad i bez

Coś musi dać

• Stany Zjednoczone, 2003.
• Komedia, melodramat.
• Czas trwania: 128 minut.
• IMDb: 6, 7.

Główny bohater Harry Sanborn (Jack Nicholson) to starzejący się kobieciarz. Jego randka z inną młodą damą zakończyła się atakiem serca, a nawet przed Ericą (Diane Keaton), matką jego nowej pasji. Harry zostaje sam na sam z atrakcyjną kobietą w swoim wieku i nagle uświadamia sobie, że naprawdę ją lubi. Ale Erica ma już swojego fana – młodego i przystojnego doktora Juliana Mercera (Keanu Reeves).

Reżyserka Nancy Myers pracowała również nad scenariuszem filmu. I napisała to specjalnie dla Jacka Nicholsona i Diane Keaton.

Film, który odniósł sukces komercyjny, trzykrotnie opłacił budżet produkcji, a Jack Nicholson został nominowany do Złotego Globu dla najlepszego komika.

14. Apostaci

• Stany Zjednoczone, 2006.
• Film kryminalny, dramat, detektyw, thriller.
• Czas trwania: 151 minut.
• IMDb: 8, 5.

Irlandzki gangster Frank Costello (Jack Nicholson) bierze pod swoje skrzydła dziesięcioletniego chłopca o imieniu Colin Sullivan. Kilka lat później Sullivan (Matt Damon) zostaje jego człowiekiem w policji. Jego zadaniem jest znalezienie szpiega, którym sam jest. W tym samym czasie policjant Billy Costigan (Leonardo DiCaprio) – były kolega z klasy Sullivana – działa pod przykrywką i skutecznie infiltruje otoczenie Costello.

Początkowo Nicholson nie chciał zagrać w Infiltracji, ale zmienił zdanie po rozmowie z reżyserem Martinem Scorsese i Leonardo DiCaprio. Później aktor wyjaśnił, że w pewnym momencie zaczął za dużo pracować w komediach i znowu chciał zagrać złego faceta. Tak więc w filmografii Jacka Nicholsona pojawił się kolejny charyzmatyczny złoczyńca.

Za rolę szefa przestępczości, Franka Costello, Jack Nicholson otrzymał nominację do Złotego Globu dla najlepszego aktora drugoplanowego.

15. Jeszcze nie grał w pudełku

• Stany Zjednoczone, 2007.
• Tragikomedia.
• Czas trwania: 93 minuty.
• IMDb: 7, 4.

Dwóch zupełnie różnych starszych mężczyzn - inteligentnego mechanika samochodowego Cartera Chambersa (Morgan Freeman) i ekspresyjnego miliardera Edwarda Cole'a (Jack Nicholson) - łączy straszna diagnoza: rak. Bohaterowie mają mniej niż rok życia i tworzą listę życzeń. To są marzenia, które mężczyźni chcieliby spełnić przed śmiercią.

Scenarzysta Justin Zacham widział rolę Edwarda Clinta Eastwooda, ale reżyser Rob Reiner i Morgan Freeman chcieli, aby w tej roli zagrał Jack Nicholson.

Krótko przed filmowaniem sam aktor był w szpitalu. To doświadczenie zainspirowało go do improwizacji. W efekcie scenariusz obrósł nowymi dialogami, a postać Nicholsona zyskała charakterystyczną cechę – lustrzane okulary.