Dlaczego warto oglądać The Legend of the Wolves

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 04:07

Praca łączy w sobie oszałamiające efekty wizualne, ważne motywy i wątki mitologiczne.

Pełnometrażowa kreskówka irlandzkiego reżysera Tomma Moore'a została opublikowana w usłudze przesyłania strumieniowego Apple TV +. Jego poprzednie prace „Sekret z Kells” i „Pieśń morza” od dawna zdobywają miłość publiczności, były nominowane do Oscara i wielu innych prestiżowych nagród.

Moore nie wyreżyserował filmów fabularnych od 2014 roku, wyreżyserował jedynie odcinek „Proroka” i wyprodukował „Łowca” dla Netflix. Ale teraz słynny autor powrócił do swojego standardowego stylu, którego nie można pomylić z niczyim innym. A „Legenda wilków”, którą Tomm Moore stworzył wspólnie z artystą Rossem Stewartem (współpracowali już przy „The Secret of Kells”), absolutnie nie ustępuje poprzednim kreskówkom, a nawet w jakiś sposób je przewyższa.

To znowu niesamowicie piękna animacja, w której bardzo ważne ogólne tematy przecinają się z osobistymi doświadczeniami każdej osoby. A jednocześnie kreskówka pozwala zanurzyć się w irlandzkiej mitologii.

Znajomość legend

W połowie XVII wieku Oliver Cromwell podbił Irlandię. Aby chronić miasto Kilkenny przed wilkami zamieszkującymi pobliski las, zatrudnił doświadczonego myśliwego, Billa Goodfellowa. Zastawia pułapki w lesie i poluje na drapieżniki.

Tymczasem jego niespokojna córka Robin, pozostawiona bez matki, marzy o zostaniu myśliwym i uczy się strzelać z kuszy. Pewnego razu, potajemnie udając się do lasu, spotyka niezwykłą rudowłosą dziewczynę Maeve. Na jawie wygląda jak człowiek (choć ma trochę zwierzęcych nawyków), a kiedy śpi, chodzi w przebraniu wilka. A teraz Robin musi przekonać ojca i wszystkich wokół, że drapieżniki w lesie nie są wrogami i nie ma potrzeby z nimi walczyć.

Oczywiście to nie wszystkie zwroty akcji, nawet z fabuły. Ale „Legenda wilków” to przypadek, w którym lepiej nie ujawniać kart z wyprzedzeniem, akcja zaskoczy Cię nie raz.

Jednocześnie ważne jest, aby zrozumieć, że Moore wymyśla swoje historie oparte na starożytnych legendach swojej ojczystej Irlandii - tak jak robił to w poprzednich pracach. I w tym właśnie Kilkenny autor spędził dzieciństwo, teraz mieści się tam jego studio Cartoon Saloon.

Jego Mystery of Kells jest poświęcone napisaniu i zbawieniu słynnej Księgi z Kells, bogato ilustrowanego zbioru tekstów ewangelii opracowanej przez celtyckich mnichów. „Pieśń Morza” opowiadała o mitycznych ludziach-pieczęciach, zwanych Jedwabami (lub Selki).

Wszystkie te legendy nie są dobrze znane widzom z innych krajów, dlatego każda kreskówka staje się wycieczką w przeszłość ojczyzny autora. A The Legend of Wolves nie jest wyjątkiem. Same wilkołaki, które pojawiają się w fabule, to nie tylko wilkołaki. W Irlandii były to miłe stworzenia, które potrafiły leczyć rany i pomagać w niebezpieczeństwie, zamiast pożerać przypadkowych podróżników.

Moore pozwala niewprawnemu widzowi dowiedzieć się o nich nieco więcej, nieuchronnie wywołując po obejrzeniu chęć pospiesznego zgłębiania irlandzkich mitów, a jednocześnie nieco pozazdrościć zdolności tych uroczych zwierzątek.

Wycieczka w historię i konflikty

Nieprzypadkowo autorzy wpasowują fabułę fantasy w historyczne otoczenie. Inwazja Cromwella (który w rzeczywistości jest tutaj głównym złoczyńcą) na Irlandię jest odzwierciedleniem głównego konfliktu historii. Co więcej, ta konfrontacja jest katastrofalna i niebezpieczna dla wszystkich stron.

Podbój Irlandii odzwierciedla się nie tylko w brutalnym porządku miasta. Nawet młoda Angielka Robin nie może znaleźć swojego miejsca w życiu: nie została dobrowolnie przetransportowana do wrogiego Kilkenny, ale dzieci to nie obchodzi. W mieście drażni się jej z obcym akcentem i dziwnym zachowaniem. A później w lesie wręcz przeciwnie, będą nazywać to zbyt miejskim. Nawet jej ojciec stara się z niej zrobić wzorową gospodynię domową. Wydaje się, że to dla jej własnego dobra, ale wciąż wbrew jej woli.

The Legend of Wolves pokazuje, jak ludzie tworzą konflikty, nawet tam, gdzie jest to zupełnie niepotrzebne. Odzwierciedla to zagubienie Irlandczyków jako narodu w czasie podboju. I to niezwykłe, że walka narodów odbija się tutaj jako konfrontacja człowieka z naturą.

To, nawiasem mówiąc, zbliża kreskówkę do wielu dzieł Hayao Miyazakiego i Isao Takahaty, a przede wszystkim do „Księżniczki Mononoke”. Cartoon Saloon jest często porównywany do słynnego Ghibli, nie bez powodu. Podobnie jak ich japońscy koledzy, Irlandczycy podążają własną, niepowtarzalną ścieżką, starając się zachować narodowy folklor i wpisać bardzo poważne tematy w bajki dla dzieci.

Ale sprawa nie ogranicza się do oczywistego sprzeciwu. Kreskówka tworzy kontrasty dosłownie na wszystkich poziomach i tutaj każdy może już znaleźć temat, który jest mu najbliższy. Na przykład zdolność ciekawskiego dziecka do łatwego postrzegania wszystkiego, co nowe, w porównaniu ze skostniałymi uprzedzeniami dorosłych.

Jeśli chcesz, możesz tu nawet dostrzec opozycję płci. W końcu wilkami rządzi kobieta, a miastem rządzi Cromwell. A Bill nie chce słuchać głosu córki. Chociaż autorzy raczej nie przedstawili takiej interpretacji. Ale wtedy każdy poszukiwacz zobaczy swoją własną.

Kontrasty nawet w unikalnym materiale filmowym

Nie jest tajemnicą, że wiele osób uwielbia bajki Tomma Moore'a nie tyle za fabułę, co za świetny obraz, który można rozpoznać dosłownie po kilku kadrach.

Na początku swojej kariery, tworząc „The Secret of Kells”, nie tylko stworzył kolejną ręcznie rysowaną kreskówkę. Wraz z Norą Toomey, która później wyreżyserowała The Hunter, Moore stylizował oprawę wizualną, aby pasowała do Księgi z Kells. A w pracy „Pieśń morza” obrazy również wydają się pochodzić ze starych rysunków.

Ale to w The Legend of the Wolves autorzy mają więcej miejsca na autoekspresję. Nawet w zakresie wizualnym wspomniane już kontrasty są wszędzie. Miasto Kilkenny jest bardzo surowe, blade i kanciaste. Jest to jeszcze bardziej zauważalne, gdy pojawiają się monotonni kwadratowi wojownicy w zbroi. To trudny świat żelaza, kamienia i ognia.

I odwrotnie - las i jego mieszkańcy. Bogactwo kolorów, jakby z obrazów Vincenta Van Gogha oraz całkowicie gładkie i miękkie detale. W mieście wszystkie ruchy są ostre, w lesie wszystko wydaje się płynąć: rude włosy chuligana Maeve powiewają na fali, a nawet wataha wilków przypomina strumień rzeki.

Ponadto animatorzy mogli pokazać odmienne wizualne postrzeganie świata przez człowieka i wilka. Tutaj trochę bardziej niż w pozostałych pracach Moore'a wyczuwalna jest obecność animacji komputerowej, która oczywiście wcale nie psuje percepcji. Autorzy dosłownie pozwalają spojrzeć na świat oczami magicznych stworzeń, próbując rozbujać nawet wizualizację zapachów.

W rezultacie „Legenda wilków” oferuje absolutnie niezrównaną sekwencję wideo. Prawie każda klatka tej kreskówki wygląda jak prawdziwe zdjęcie, nawet jeśli zrobisz zrzut ekranu i go wydrukujesz. Ale jednocześnie nie wydaje się statyczna: ruchome obiekty w tle, dopracowane szczegóły i dziesiątki innych drobiazgów ożywiają to płótno i dodają mu głębi. A nawet ci, którym fabuła nie jest bliska, będą mogli cieszyć się szczególną estetyką kreskówek.

Opowieść o przyjaźni i rodzinnej miłości

A jednak warto zauważyć, że pomimo całej powagi swoich pomysłów, The Legend of Wolves pozostaje jasną opowieścią w duchu twórczości Pixara. Udaje jej się zarówno rozbawić, jak i niemal rozpłakać.

Nie chodzi tu nawet o żarty, które tu w zupełności wystarczają - ile wart jest jeden wesoły mieszczuch w zapasach. A Maeve, będąc typową nastolatką, potrafi się zabawić i wyśmiać Robin.

Przede wszystkim jest to opowieść o dobrych uczuciach, a nie nienawiści. Dwie bardzo różne dziewczyny postanawiają sobie pomóc i wkrótce odkrywają, że mają ze sobą wiele wspólnego. Ich komunikacja jest jednocześnie zabawna i wzruszająca.

Co ważniejsze, fabuła nie przedstawia Billa jako niegrzecznego patriarchy, który nie chce słyszeć głosu swojej córki. Tak naprawdę idzie tylko tą samą drogą, co jeden z bohaterów Pieśni morza: straciwszy żonę, szczerze chce uchronić dziecko przed kłopotami, podejmując złe decyzje tylko z ignorancji, a nie ze złośliwości.

I dlatego w finale ojciec ma nie tylko okazję uświadomić sobie swoje błędy, ale także pozwolić sobie dotknąć świata, któremu tak długo się opierał. W końcu dorośli czasami muszą zrozumieć, że nadszedł inny czas.

Można powiedzieć, że Legend of Wolves będzie jednym z faworytów nadchodzącego sezonu nagród. Tomm Moore i Ross Stewart stworzyli wspaniałą kreskówkę, która spodoba się publiczności w każdym wieku. Jest niesamowicie piękna wizualnie i żywo wyróżnia się na tle obfitości komputerowej animacji 3D. A temat życia w zgodzie z naturą sąsiaduje z historią miłości rodziców i dzieci. Idealne połączenie ogólnego i wysoce osobistego, które z pewnością zachwyci każdego.